赵颖 | 赵冷月：墨海孤舟上的守夜人

在二十世纪中国书法的星空中，赵冷月（1915-2002）是一颗轨迹独特、光芒冷峻的孤星。他以其长达半个多世纪的艺术实践，完成了一场从精深入古到大胆出新的生命修行，为海派书法乃至中国现代书法史书写了浓重而深刻的一笔。

赵冷月的书法之路，始于毫无取巧的深厚传统积淀。其早年于欧阳询、颜真卿楷法用力至深，奠定了严整雄强的骨架；而后沉浸汉魏碑版，于《张迁碑》《郑文公碑》等广收博取，淬炼出金石之气与古拙之韵。这种对古典法帖数十年如一日的“沉潜”，使他掌握了笔法的精微与结体的奥秘，为其后的“变法”积蓄了充足的底气与能量。他的“守正”，非固步自封，而是对书法本体的最高敬意。

楷书 白居易 《大社观献捷诗》 尺寸：199.3 X 99.5 厘米

真正奠定赵冷月历史地位的，是其晚年惊世骇俗的“衰年变法”。在艺术臻于“人书俱老”的成熟之境，他选择了一条更为艰难的路径：主动打破技术的完美与形式的和谐，向“丑中见美”、“生拙天真”的化境迈进。他大胆解构字形，强化空间对比，用笔时而如枯藤盘曲，时而似万岁枯藤，在“不衫不履”中寻求内在精神的自由宣泄。这一转变，使其从一位功力型的书家，跃升为一位具有强烈现代审美意识的探索者，与当时书坛的流弊拉开了距离。

榜书 《鹰扬》 尺寸：241 X 122 厘⽶

赵冷月的艺术生涯，恰逢中国社会与文化剧烈转型的时期。他的探索，上承晚清碑学之余绪，中接海派艺术的革新精神，下启当代书法对于“形式”与“视觉”、“书写”与“观念”的深层思考。他是一座桥梁，连接着传统的法度与现代的意象；他更是一盏灯塔，以其孤往独行的姿态，照亮了后来者敢于质疑、勇于创造的道路，证明了书法这一古老艺术在当代依然拥有强大的内生与演进力量。赵冷月的艺术选择，超越了个人的情趣，浸染着深沉的家国情怀与文化大义。在全球化思潮初现端倪的时代，他坚持以最民族性的艺术语言——书法，来回应“现代性”的叩问。他的“变法”，并非西化式的改造，而是从中国书法内部生发出来的现代性转化，是民族文化自信的体现。

1999年，时年84岁的他将毕生心血凝练的50件书法精品无偿捐赠予上海市红十字会，这批凝聚着生命热力的墨宝，化作涓涓善意，滋养着这座城市的需要帮助之人。更令人动容的是，他在生命终点嘱托子女，将毕生最重要的100件代表作捐赠给家乡嘉兴博物馆，让艺术之魂重归生养他的土地。这两次跨越生死的捐赠，不仅完成了个人艺术生命的升华，更彰显了一位传统文人"达则兼济天下"的精神境界。

赵冷月先生，以其超常的定力守护了书法的传统根脉，又以非凡的勇气劈开了陈规的壁垒。他的一生，是“通会之际，人书俱老”的最佳注脚，更是一位艺术知识分子在时代洪流中，以笔墨为信仰，坚守文化本位、开拓艺术新境的壮丽诗篇。从对红十字事业的倾力支持，到对故乡文化的深情反哺，再到国家博物馆殿堂的永久典藏，他用笔墨和行动共同书写了一位艺术家的完整生命答卷。他的存在提醒着我们：艺术的最高境界，不仅在于超越时代的形式创造，更在于融入血脉的文化担当与家国情怀。

赵 颖