上海嘉禾15周年秋拍 | 无上珍品：《黄山汤口》的艺术价值与人文内涵

2025-12-06 10:41:30 来源:快讯 0次浏览

[上海嘉禾]《禾风》——中国重要书画夜场 2025-12-13

雅昌拍卖图录APP同步参拍

上海嘉禾本次十五周年秋拍荣幸呈献黄宾虹晚年绝笔巨制——《黄山汤口》。黄宾虹此作绘于人生最后一年（1955年），是其九十二岁艺术生命的集成与升华。他以浑厚的笔墨重现记忆中的黄山胜景，凝聚了对精神故乡的深情回望。以大篆题写的“黄山汤口”四字点睛，圆劲古拙、奇崛生动，赋予了画面更宏大的精神气息，亦可见宾翁对此作之重视。此画原为其莫逆之交、著名民主爱国人士陈叔通珍藏，在特殊时期曾由故宫博物院代为保管，后得以归还，见证了一段艺术知己的深厚情谊与时代沧桑。晚年宾翁在眼疾康复后，画风进入自由澄明之境，实现了艺术的“凤凰涅槃”，纵横恣肆而法度谨严，可谓臻达“浑厚华滋”的美学巅峰。

中国美术学院教授、博士生导师毛剑波先生撰文，深入阐述其艺术与人文价值。谨以此幅融汇生命阅历与笔墨绝诣的巨制，邀您共同品读黄宾虹静藏于山水深处的“内美”世界。

题识：黄山汤口。三十六峰，天都、莲花、前海胜景由汤口入。九十二叟宾虹。

钤印：黄宾虹、黄山山中人、冰上鸿飞馆

说明：此作为陈叔通旧藏。陈叔通（1876~1966），名敬第，浙江杭州人。中国政治活动家，爱国民主人士，清末翰林。甲午战争后留学日本，曾参加戊戌维新运动。辛亥革命后，任第一届国会众议院议员。抗战胜利前夕，参加筹组上海市各界人民团体联合会。1949年9月出席中国人民政治协商会议第一届全体会议。新中国成立后，任中央人民政府委员，全国人大常委会副委员长，政协全国委员会副主席，中华全国工商联合会第一、二、三届主任委员。

展览：1.“纪念黄宾虹诞辰一百五十周年虹叟书画展”，杭州黄宾虹学术研究会，2014年5月。

2.“天地人——纪念黄宾虹诞辰一百六十周年艺术展”，浙江省博物馆，2025年4月29日-5月28日。

3.“浑厚华滋——纪念黄宾虹诞辰160周年特展”，上海嘉禾艺术中心，2025年5月29日-7月27日。

作品集：《浑厚华滋—纪念黄宾虹先生诞辰一百六十周年作品集》P139，上海嘉禾艺术中心，2025年11月。

著录：1.《收藏家杂志》总第32期P29，收藏家杂志社，1998年。

2.《辞海》P1546，上海辞书出版社，1999年。

3.《黄宾虹全集·第十卷·黄宾虹年谱》P297，山东美术出版社，浙江人民美术出版社，2006年12月。

4.《浙江省中国共产党志》P759，浙江人民出版社，2007年5月。

5.《中国绘画艺术》P331，时代文艺出版社，2007年6月。

出版：1.《高邮宣古愚歙县黄宾虹龙游余越园三家书画集》，1958年。

2.《中国画家丛书·黄宾虹》P31，上海人民美术出版社，1979年2月。

3.《黄宾虹画集》图20，浙江人民美术出版社、上海人民美术出版社，1985年5月。

4.《黄宾虹画集》图20，华正书局有限公司（台湾），1987年1月。

5.《中国名画鉴赏辞典》P1085-1087，上海辞书出版社，1993年11月。

6.《黄宾虹传艺录》彩图1，安徽美术出版社，1995年6月。

7.《辞海（彩色插图本）》P5567，上海辞书出版社，1999年。

8.《画之大者—黄宾虹传》P61，浙江人民出版社，2003年11月。

9.《中国书画鉴藏通论》P458，人民美术出版社，2005年4月。

10.《中国名画鉴赏辞典》P712，上海辞书出版社，2006年12月。

11.《黄宾虹全集·第四卷》P310-311，山东美术出版社，浙江人民美术出版社，2006年12月。

12.《黄宾虹全集·第十卷》P296，山东美术出版社，浙江人民美术出版社，2006年12月。

13.《中国艺术大师—黄宾虹》P7，河北美术出版社，2009年6月。

14.《黄宾虹精品集·第二册》P197-198，印刷工业出版社，2012年8月。

15.《虹叟书画集·纪念黄宾虹诞辰一百五十周年》P383，浙江人民美术出版社，2014年4月。

16.《竞秀藏云—懋源泓斋藏珍》P58-59，北京出版社，2015年6月。

17.《栖霞岭·纪念黄宾虹诞辰一百五十周年虹叟书画展专刊》总第12期P53，杭州黄宾虹学术研究会，2014年5月。

18.《黄宾虹的世界意义·中国现代艺术史研究文集上》P26，杭州：中国美术学院出版社, 2022年10月。

19.《天地人—纪念黄宾虹诞辰一百六十周年艺术展图录》P127-P131，西泠印社出版社，2025年7月。

来源：中国嘉德2017春拍《大观——中国书画珍品之夜·近现代》Lot0706，成交价3.45亿元。

★此件拍品需要特殊号牌。

著录

出版

黄宾虹,名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。原籍安徽省徽州歙县，生于浙江金华。辛亥革命前，曾奔走革命，后居上海三十年。前二十年主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作；后十年，转做教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。又曾在北京、杭州等地美术学院任教。新中国成立后，任中国美术家协会华东分会副主席，获评为“中国人民优秀的画家”。

无上珍品：

《黄山汤口》的艺术价值与人文内涵

文/毛剑波(中国美术学院教授、博士生导师)

近年来黄宾虹研究似乎已成为“显学”，然而，我们对他的艺术思想与成就的探索仍然远远不足，真正能读懂他画作的人更是寥寥。无论是作为博学通才的修养，还是宾翁画中那种不易被常人察觉的“内美”，都需要我们静下心来，褪去“热门画家”的浮光，细细品味他一笔一墨间蕴含的浑厚与质朴。《黄山汤口》这幅巨制，是他为老友陈叔通所作的绝笔，同时也是变法圆熟后，浑厚华滋风貌的巅峰之作，画中所绘黄山胜景是他的精神故乡，倾注了宾翁一生的血脉与情感。总而言之，此画蕴藏了太多的内涵：黄山乡情、篆书深意、知己旧藏、曾入故宫、以及他晚年的凤凰涅槃……无论从哪个角度看，这件作品都有着无可替代的价值。

黄宾虹《黄山汤口》

现代社会越来越强调术业有专攻，然而传统社会推崇的是通才，正如钱穆所言：“中国学问主通不主专”。不同于当今的书画家，黄宾虹就是一位百科全书式的人物，知识的贯通与人格的完整，完美地集于一身。当1935年受邀担任“故宫古物鉴定专门委员”时，72岁的宾翁早已是闻名海内的书画家、学者、收藏家和鉴赏家。他在古玺印、金石文字、书画实践与书画史论方面的造诣，使他成为这一职位的不二人选。

黄宾虹《故宫审画录》手稿复印件

黄宾虹故宫审画记录稿本（选页）

不同于我们现在一般认定的鉴定，作为一位书画家，他更侧重于从创作实践的角度去理解古画，他常常更看重作品的艺术价值而非绝对的真伪。他可能有意地肯定了某些能体现他心中“正统”笔墨脉络的作品，即便其年代存疑。收藏、鉴定以及绘画实践在宾翁看来从不是割裂的，而是相互促进相互启发。广博的收藏赋予他宏富的见识与鉴画的眼光，艺术实践又使他带着一种独特的视角去判断艺术品的价值。他的鉴定工作，为他晚年的“黑宾虹”变法奠定了坚实的基础。通过亲身阅读无数古画真迹，他进一步领悟到董源、巨然、“元四家”等前贤的笔墨精髓，并将其融会贯通，形成了自己浑厚华滋的独特面貌。

1954年黄宾虹在栖霞岭寓所接受记者采访

一提到黄宾虹的艺术特色，很多人都觉得难懂。正如他自己认为，他的画要五十年后方有人懂。在过去很长一段时间，宾翁的画都曲高和寡知者寥寥。他的艺术最为核心的追求，便是“内美”。这种美并非一目了然的形似与工巧，而是一种隐藏于笔墨深处，需要静心品读的精神气韵。花鸟画大家陆抑非曾忆及陈年往事：二人早年曾相邻而居，陆先生用废的秃笔，恰是黄宾虹画画最趁手的工具，陆先生便赠与宾翁。来而不往非礼也，宾翁欣然接受之余，总让陆抑非选几张画作为回礼。而陆抑非选了一张后就没再要。客气固然是一方面原因，另一方面，当时的他确实不懂黄宾虹的画，晚年的他忆及此事，深感惋惜。即便是同行的陆抑非，在当时也未能参透其画中奥义，这正揭示了黄宾虹艺术的超前性——其价值不在表象，而是需要岁月与学养才能领悟的“内美”之境。

局部

何为“内美”？唐代张彦远《历代名画记》云：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意，而归乎用笔。”黄宾虹正是将用笔推向极致的巨匠。他的全部境界、学养与生命力，最终都凝聚于笔下，在千皴万擦中，构筑起一个超越了物象形骸的、饱满而自足的精神宇宙。这种“内美”不仅可见于山水，也可见于其花鸟画中。2020年浙江美术馆曾举办“齐白石与黄宾虹花鸟画展”，引来“以强欺弱”的质疑。然而，许多观者都认为黄宾虹的花鸟笔简意饶，在笔墨的纯粹性与内涵的深邃上，不输以花鸟名世的齐白石。这再次证明，黄宾虹的艺术根植于笔墨而不止乎笔墨，无论题材为何，其“内美”终将穿透时空，被后人看见并珍视。

LOT8059 黄宾虹黄山野卉

设色纸本镜框 74×29.5cm 约2.0平尺

上海嘉禾15周年秋拍

“江山本如画，内美静中参。”这则题跋是黄宾虹山水画艺术追求的写照，萃集了千年文人画的意境。在文人画的传统中，山水从来不只是自然景观的再现，更是画家精神家园与内心秩序的投射。而画家选择何处山水入画，也绝非偶然。这既是与血脉相连的精神归乡，亦是其学养与性灵的外化。

局部

对于宾翁而言，黄山这一选择，映射出其生命与艺术的双重根源。安徽歙县作为黄宾虹的故里，始终是他文化身份的核心，他绘画取法的重要对象，也是新安画派。他作品中钤盖的最多的一方印，是“黄山山中人”。他不仅描绘黄山的形貌，更旨在构建一个属于其内心的精神黄山。黄山题材不论在创作数量还是艺术精度上，皆构成他艺术体系中至为关键的一环，而《黄山汤口》，正是这一系列中最重要的作品之一。

钤印：黄宾虹、黄山山中人、冰上鸿飞馆

从《黄山汤口》的题跋中，也不难看出黄宾虹对这幅作品的深沉寄托。在画作上，他虽以流畅的行书记述创作缘由，但点睛的画题“黄山汤口”四字，却选用了古朴浑厚的大篆。这一选择别具匠心。篆书在中国具有独特的意义，自秦汉以来便承载着庄重、权威与不朽的文化基因，广泛应用于国家重器与重要典册，使其超越了单纯的记事功能，成为权力、礼法与文化的崇高象征。许多艺术家们也喜在自己特别看重的作品上以篆书题名或题写引首，如同为其注入一份金石永固的象征意义。

题识：黄山汤口。三十六峰，天都、莲花、前海胜景由汤口入。九十二叟宾虹。

因此，当宾翁以篆书为该图题名时，他不仅仅是在标识一个地点，更是在为整幅作品定调。宾翁的金文书法在近现代可以说是数一数二，画中四个大字笔画圆劲古拙，结构奇崛生动，犹如万物生灵的抽象剪影，充满了自然的天趣与磅礴的生命力。他将个人对黄山这一精神故乡的情感，提升至一个更为宏大、更为永恒的文化层面。透过充满金石气的书迹，我们足以感受到宾翁为天地立传的雄心与自信。

陈叔通(1884-1966)

陈叔通，名敬第，杭州人，黄宾虹知交，清末进士，留学日本，曾任上海商务印书馆董事，晚年任中华人民共和国中央人民政府委员、全国人大常务委员会副委员长、政协全国委员会副主席。

作为名士陈叔通旧藏，《黄山汤口》铭刻着一段艺术知己的深情厚谊，为这幅杰作注入了超越市场价值的灵魂。陈叔通是宾翁艺术生命中与傅雷并重的伯乐与支持者。宾翁进入上海商务印书馆担任编译所美术部主任，以及晚年在艺坛地位的提升，背后皆有这位挚友的鼎力相助。陈叔通对于宾翁的书画，源于纯粹的欣赏与深刻的相知。他每年都期盼宾翁的新作，甚至在信中坦诚地催促，完全源于真诚的欣赏。《黄山汤口》作为陈叔通的珍藏，也代表了两人之间高山流水的知己情。在特殊时期，这件作品一度进入故宫库藏，后来发还陈家，成为能够在民间流通的顶级之作，它的珍贵性不言而喻。

《故宫博物院收藏的几件黄宾虹画作》潘深亮著，收藏家杂志，1998年06 期。

黄宾虹致陈叔通信札（来源：《黄宾虹书画专集》

P244，人民美术出版社，2009年）

黄宾虹晚年的艺术变法，堪称中国画史上一次壮丽的凤凰涅槃，而《黄山汤口》正是这场蜕变之后的硕果。此一时期，他经历了白内障的困扰与康复，这一生理上的波折，反而在艺术上催化了其风格的极致升华。在视力模糊的岁月里，他超越了形似的束缚，凭借数十年积淀的笔墨功力信笔挥洒，进入不求形似求生韵的境界。笔下山水趋于粗头乱服，却在混沌中辟开鸿蒙，于迷茫中探寻内美。