上海嘉禾15周年春拍 | 集珍撷萃 翰墨流芳——禾风夜场中的明清绘画珍品

上海嘉禾2025年春拍

暨十五周年庆典拍卖会

预 展

6月13日 9:00-20:00

6月14日 9:00-18:00

拍 卖

6月15-16日

上午 10:00 开始

展拍地点

上海静安洲际酒店

2F钻石厅、3F豪华宴会厅、琥珀厅

（上海市静安区恒丰路500号）

明清书画艺术璀璨夺目，文人画脉绵延不绝。本次上海嘉禾15周年春拍《禾风》夜场精选郑板桥、吴历、文征明、唐寅等历代名家珍品，涵盖竹石清韵、山水逸气、诗书画印交辉之绝唱。板桥墨竹挺拔有节，吴历风竹摇曳生姿，文衡山拟倪云林山水空灵澹远，唐伯虎层岩梵宇融南北宗风骨。诸作或经权威出版著录，或钤鉴藏名家印玺，流传有序且品相完好。无论是板桥笔下以竹寄情的清贞气节，还是唐寅画中空谷禅音的文人意趣，皆展现古代士夫超逸物外的精神追求。诚邀藏家共赴这一场穿越时空的东方美学盛宴，揽千年风雅入怀。

《禾风》夜场之古代绘画作品

LOT 8069

唐 寅（1470-1523）

层岩梵宇

设色纸本 立轴

149.5×56.5cm 约7.6平尺

题识：古殿空山老给园，香灯长不废晨昏。欲教煮栗烧红叶，岂为高车自扫门。唐寅画并题。

钤印：唐寅私印、南京解元

题跋：峭峡若无路，谁欤架木连。仄蹊曲致远，竺宇迥成悬。网水足尘洗，珠林与呗宣。锡应义公驻，不染自安禅。辛丑夏御题。钤印：古稀天子之宝、猷日孜孜、乾隆御览之宝、乾隆鉴赏

鉴藏印：三希堂精鉴玺、宜子孙、石渠宝笈、奇栽赏鉴

说明：鉴藏者为乾隆帝（1711-1799），名爱新觉罗·弘历，清高宗，年号乾隆。雍正帝第四子。1735至1795年在位六十年。好学诗文，乾隆三十七年纂修《四库全书》，并命撰《会典》《一统志》及各省通志等，文德武功为清代诸帝之最。嗜书画，纵情翰墨，囊括历代法书名画入藏内府，先后命侍臣编纂《石渠宝笈》《秘殿珠林》等。在古画上题诗句，书法赵孟頫，圆润秀丽，兼擅山水、花卉，偶写佛像。

著录：1.《清高宗（乾隆）御制诗文全集》第七册P531，中国人民大学出版社，1993年8月。

2.（明）沈周撰，石田先生集11卷，卷十一。

★此件拍品需要特殊号牌。

著录

估价：RMB 5,000,000-8,000,000

不染自安禅

——赏唐寅《层岩梵宇》

作为明四家之一的唐寅，天资高迈，明过庭训曾评其：“画品高甚，有俊才，博习多识，善属文，骈俪尤绝。始为诗，奇丽自喜。晚节稍放，尝图其石曰‘江南第一风流才子’”，可见其书画地位。唐寅对南北画派、南宋院体及元宋文人山水画诸大家的构图和笔墨技巧兼收并蓄，融会贯通，逐渐形成自己笔法严谨雄浑、风骨奇峭的风格：布局严谨整饬，造型真实生动，墨色淋漓。是轴《层岩梵宇》笔意清幽，用墨典雅淡然，布局疏密得当，山石的画法主要用长皴，表现景深，明暗对比清晰，整图全然体现了唐寅在山水画创作上吸收宋元诸家、融合吴门风格的成熟语言，是为佳作。

乾隆御题

“峭峡若无路，谁欤架木连。仄蹊曲致远，竺宇迥成悬。网水足尘洗，珠林与呗宣。锡应义公驻，不染自安禅。辛丑夏御题。”

唐寅的画作大多不署年款，且绘画风貌多变。本轴钤有“南京解元”“唐寅私印”两印：“唐寅私印”为其常用署名印；而“南京解元”一印为其参加弘治十一年（1498年）戊午科应天（南京）乡试，得第一名解元。因此在唐寅许多画作中，可以见到“南京解元”的印章。这四个字是他人生中的高光时刻，也是他永远无法忘怀的最高功名。他在次年因科场案终身不仕，但他并未避讳，反以此自号。此印频频见于其自题、自画作品之中，具有鲜明的年代标识意义，表现出一种自我肯定与怀才不遇的复杂情绪。此后两年，唐寅游历江南，足迹遍及镇江、扬州、庐山、赤壁、洞庭等地，为其艺术积累素材，深化人生感悟。弘治十五年（1502），33岁的唐寅倦游归里，定居苏州，鬻文卖画为生。因与妻不睦离异，孤愤沉溺酒色，疏离礼教。此间创作多流露出人生无常的感慨与放达恣肆的笔调，成为其艺术语言转向深刻抒怀、自我解嘲的重要转折点。因此本幅应作于唐寅中年以后、居吴专事绘画，日臻成熟时期，是时“唐寅三绝”之名已传四方，画风用笔绵密细劲，苍润秀逸。

局部

《层岩梵宇》中，画家以特有的“北骨南韵”笔法，将斧劈皴的刚劲与披麻皴的柔润熔铸一体，画面中央的飞檐古殿，在暮春树林中静静矗立，暗合题识中“香灯长不废晨昏”的意象。这种空间经营，源自画家对北宋全景式构图的解构重组。画中曲折的道路通向古殿深处，恰似画家跌宕人生的隐喻——从南京解元的荣耀到科场舞弊案的坠落，最终在艺术中寻得救赎。

王穉登在《吴郡丹青志》中评唐寅的画时说: “唐寅画法沉郁，风骨奇峭，刊落庸琐，务求浓厚，连江叠巘，洒洒不穷。信士流之雅作,绘事之妙诣也。评者谓其画远攻李唐，足任偏师；近交沈周，可当半席。”明代画坛对于唐寅画风的评价，多指出其深受宋人影响，尤以李唐为本。王世贞曾言：“伯虎材，自宋李营丘、范、李唐、马、夏，以至胜国吴兴王数大家，不研解。”何乔远亦认为其“丹青自李唐、马、夏诸名家，不研解”。综观各家所论，虽见解略有差异，但皆不约而同将李唐视为唐寅画艺的重要渊源。然而，唐寅自己对李唐却持保留态度，曾评曰：“李晞古虽南宋院画中人，体格不甚高雅，而邱壑布置最佳。”（《古缘萃编》）由此可见，唐寅虽取法李唐画派，其艺术理念实则聚焦于山水结构的经营之妙，而非拘泥于整体笔墨技法。核心成因在于其经年累月沉浸于自然气象的陶铸——遍历群山百岳以体悟造化之奇，感受大壑长川的雄浑气韵，遂使胸壑间积淀千岩万壑之象。此等积累正如苏子瞻“胸有成竹”之理，于挥毫之际自能信手拈来，意象泉涌。其作画时依势布景，匠心独运地缀饰亭台楼阁于山水脉络之间，更辅以四时更迭之变、晦明风雨之异，使画面经营臻于意到笔随之境，气象万千。

局部

此幅画曾由清代乾隆帝鉴藏，御题“锡应义公驻，不染自安禅”，似将隐逸主题转化为治世理想，清代宫廷对明人山水画的收藏，实则是将文人隐逸美学纳入帝王道统的谱系。暮春时节的林壑幽深，在唐寅笔下既是对现实困境的逃遁，亦是精神净土的追寻。当我们的目光沿着乾隆御笔的题跋滑向画心，看见的不仅是空山古寺的寂寥，更是一个时代文人在出世与入世间的永恒徘徊。

LOT 8068

沈 周（1427-1509）

秋山微咏图

设色纸本 立轴

156×71cm 约10.0平尺

题识：最爱溪山好亭子，萧萧落叶乱西风。闲行直是供微咏，秋满先生杖屦中。沈周。

钤印：石田

鉴藏印：曾藏照读楼、藜青读画

题签：沈石田秋山微咏图真迹。癸酉□□重装。

诗堂：沈石田秋山微咏图，晚年杰构可宝。丙戌夏为藜青弟题。吴湖帆。钤印：吴湖帆印

说明：鉴藏者为叶藜青(1906-1983)，名逸，号石林后人,斋号饱香室、照读楼，江苏苏州人，居上海，实业家，曾师从赵叔孺，后为吴湖帆入室弟子，工山水、花鸟，极富收藏。

著录：明）沈周撰，石田先生集11卷，卷十一。

注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见本图录《保税拍品竞买须知》。

鉴藏印

著录

估价：RMB 2,800,000-3,800,000

简逸蕴秀 天真平和

——赏沈周《秋山微咏图》

作为“明四家”之首，吴门画派奠基人，沈周在绘画史中声望极高。他尤擅山水，承宋画之精髓，融元画之意境，画风雄健渊穆，自成大家，备受推崇。此幅佳作由吴湖帆审定，吴湖帆入室弟子叶藜青鉴藏，断其为沈周晚年之精品，弥足珍贵。

吴湖帆题诗堂

此幅画为典型的“粗沈”风貌，于谨密中仍具浑成之势，沈周《石田先生集》中记有此幅画作的题跋。画中远景崇山峻岭，巍峨耸立，层叠如屏，淡墨渲染间凸显山石浑厚质感，苔点斑驳如星，暗合倪瓒“逸笔草草”之冷寂，又融入黄公望披麻皴之松秀，于苍茫中见秩序，枯淡中显生机；近景陂陀疏树，中段有河水相隔，碧波留白，一人静立，凝视远方，思绪飘渺，既似送别之思，又若隐逸之志。在技法上，山石淡墨轻施，中锋运笔，如行云流水；浓墨轻点，苔痕斑驳，更添古意。披麻皴法，细腻入微，润色之下，山石体积感油然而生。此图布局，三段分明，笔墨枯淡之中，意境深远悠长。淡雅之中，透出一股冷峻之气，恍若瞥见倪瓒遗风。

藏于故宫博物院的《京江送别图》作为“粗沈”风格的代表作品之一。通过对比分析可见，两者在构图上具有同样的特质，较其早年作品均更为简率疏朗，笔法精简、苍厚、质朴，皴法亦突破传统长披麻皴程式，转用短促的皴笔，线条苍劲有力且骨力洞达，设色晕染则呈现出清雅含蓄的审美特质。整体艺术表现展现出豪放雄浑的笔墨气象与宏阔深远的空间意境，既呈现出“粗枝大叶”的磅礴气象，又蕴含着“天真平和”的审美特质，最终淬炼出独具风貌的艺术品格。

局部

细看此画，同样可观沈周山水之艺至臻成熟，笔墨间融宋院体之刚劲与明浙派之力度，又不失元人之含蓄，苍劲中蕴含秀雅，刚硬间显露柔情。笔意简朴，墨法清润，构图造境，繁简皆宜，山川之气势磅礴，破元人空寂之幽，又匠心独运，拙中显巧，意境深远。

LOT 8064

郑板桥（1693-1765）

清芳高节图

水墨纸本 立轴

122×60.5cm 约6.6平尺

题识：昨过潇湘谒二妃，黄陵古庙掩朱扉。谁知步上君山顶，却见芳魂在翠微。板桥道人。

钤印：胸中有活云

鉴藏印：夫容真赏、自得斋福田茂所藏印

说明：福田茂旧藏。

出版：1.《文人画粹编》（第九卷·金农）限定秘藏版P40，中央公论社（日本），昭和五十一年七月（1976年7月）；

2.《梅兰竹菊画谱之二》P38，西泠印社，1985年1月；

3.《扬州画派》P132，艺术图书公司（台湾），1985年9月；

4.《文人画粹编》（第九卷）新装爱藏版P40，中央公论社（日本），1985年。

出版物

估价：RMB 800,000-1,200,000

在历代文人画士中，最知竹性，且精于绘竹咏竹者，当推清乾隆年间“扬州八怪”代表人物郑板桥。其诗、书、画三艺皆达超凡境界，世称“三绝”之誉，尤以墨竹创作成就最为卓著。板桥擅写花卉木石，于兰、竹二科造诣尤深，独创以焦墨挥毫绘兰叶之法，融草书笔法于画艺，中锋长撇间见其功力，繁而不乱，疏而不凋，尽脱流俗窠臼，独得清劲隽秀之韵。此幅画作中采用郑板桥的代表性母题，竹、兰、石相互辉映，清芳高节，自得气韵。画面奇石后方丛竹掩映，叶色鲜润，疏密参差有致，虽发散而不失章法。修竹幽兰于清风中摇曳生姿，枝干挺拔遒劲，气韵清雅脱俗。枝叶的润泽质感跃然纸上，笔势纵横，墨色浓淡相宜，层次递变精妙可辨。兰花于其间展蕊吐芳，花叶婀娜舒展，气韵潇散自若，尽显葳蕤生机。

郑板桥书法亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”，间亦以画法行之，从此幅题画诗中可见一斑。诗中“潇湘”可指湘江，亦可指湘江与潇水，多借指今湖南地区。传说中舜有二妃娥皇与女英，后舜死于南方巡视途中。二妃往寻，泪染青竹，竹上生斑，因称“潇湘竹”或“湘妃竹”。最后她们自投湘水，成为湘水女神。黄陵庙传说为舜之二妃娥皇、女英之庙，在湖南省湘阴县之北。北魏郦道元《水经注》卷三十八：“湘水又北迳黄陵亭西，右合黄陵水口，其水上承大湖，湖水西流，迳二妃庙南，世谓之黄陵庙也。”郑板桥游历途中见斑竹，遂生感怀,诗画中将深切同情寄托于湘娥（即娥皇、女英），然画面未着墨于洞庭君山或古庙宇，仅以数丛翠竹为意象，隐喻二妃“芳魂”。

郑板桥以竹寄情，将竹之清贞气节融贯于艺术实践与精神追求之中，穷尽毕生心力执笔绘竹、挥毫咏竹，终使竹韵与其人格相辉映，此幅图轴尤显文心匠意，笔墨间尽展文人格调，堪为书斋雅室陈设之佳选。

LOT 8065

吴 历（1632-1718）

风竹图

水墨绢本 立轴 1706年作

53.5×25cm 约1.2平尺

题识：丙戌春暮，似松潭开士，墨井道人历。

钤印：吴历私印、墨井道人

鉴藏印：岳增光秘玩、稺臣鉴赏、丁丑兵燹后得、子涵珍赏、明觉眼福

说明：1.鉴藏者为岳增光（b.1966），字明觉，号万峰堂、闲云阁主人，当代著名山水画家，现为中国国家画院美术馆公共教育部主任、中国美术家协会会员、中国壁画学会会员、中国工笔画学会会员等。

2.鉴藏者为朱溍，近代安徽宣城泾县人，富收藏。

估价：RMB 380,000-580,000

清翠独言齐

——吴历《风竹图》赏析

清初画坛中，吴历与“四王”、恽寿平并称六大家。本幅作品为吴历七十五岁高龄时所作，时值康熙四十五年（1706），正值其艺术创作臻于化境的晚年阶段。考其传世画迹，虽以山水题材居多，然竹石类作品在笔墨意趣及空间经营方面尤具研究价值。秦祖永评述：“此老高怀绝俗，独来独往，不肯一笔寄人篱下。观其气韵沉郁，魄力雄杰，自足俯视诸家，另树一帜。”（《桐阴论画》）。吴历摹古又不拘囿古人，能融汇诸家之长，自创新意，还在一定程度上吸收了西法，如布局、明暗等方面，画面经营注重虚实相生之趣，竹枝摇曳之态通过“介”字、“鱼尾”等典型笔法，尤显秀润清逸之气。

《风竹图》中传统水墨技法功力深厚，全幅笔墨运用颇具法度：竹叶中锋饱墨，严谨朴厚，竹竿劲挺畅茂，态势翩翩，若受风然。吴历此作不仅承袭元代吴镇画竹遗韵，更融会宋代文豪苏轼书法笔意。画家对传统的深刻理解与对自然的独特体悟，使其墨竹既具传统法度积淀，又呈现清新俊逸之风骨，充分印证中国古代书画理论“书画同源”的核心命题。时人王原祁评其墨竹“骨貌皆清”，恰为此作精妙注脚。

《竹石图》右下角钤有“穉臣鉴赏”“丁丑兵燹后得”、“子涵珍赏”等三方朱文方形印。查相关史料记载，朱溍是清光绪年间藏书家朱学勤的次子，浙江人，家富收藏。朱氏字穉臣，安吴（今安徽泾县）人，精鉴赏。其鉴藏印尚有“安吴朱氏家藏”“穉臣审“丁丑兵燹后得”、“穉臣所得名人真迹”、“惟善以为宝”等藏印。通过本轴中三方鉴藏印可知，此亦是清末民国鉴藏家朱溍之旧藏。朱家私藏，多清初“四王”吴恽之精品。全幅气韵高古，品相优良，足证此作乃吴历竹石题材之传世佳作。

LOT 8066

文征明（1470-1559）

拟倪云林山水

水墨纸本 立轴

47.5×30cm 约1.3平尺

题识：平生最爱云林子，惯写江南雨后山。我亦雨窗闲点染，疏林斜日有无间。征明。

钤印：征仲父印、征明

边跋：1.文待诏涵泳诸家，上遡晋唐，下逮元季。书窥山阴堂奥，画入董巨之室。每见细微工整者多，此独比迹云林，以淡雅为宗，世赏粗文细沈，此幅足当之矣。心畬题。钤印：溥儒

2.故室有云林子松林亭子图，文待诏此图绝似之。全师北苑笔意，与平日用折带皴者逈异，大家不可以一派求之也。丙申九月既望，大千居士题。钤印：张爰之印、大千居士

题签：文征明山水精品。王锡文题。钤印：锡文

说明：1.边跋者溥儒（1896-1963）字心畬，号西山逸士，斋号寒玉堂，出生于北京。清宗室，恭亲王嫡孙，曾留学德国。笃嗜诗文、书画，皆有成就。其山水、花鸟、人物无一不精，

2.边跋者张大千（1899-1983）名爰，一名季，又名季爰，一度为僧，法号大千，又称大千居士，四川内江人。善孖弟。大千少年才俊，从梅庵、农髯先生游，泛读石涛、八大真迹，得其真髓，临摹几可乱真，与齐白石有“南张北齐”之称。

诗文著录：式古堂书画汇考60卷，（清）卞永誉撰，民国十年鉴古书社影印吴兴蒋氏密均楼藏本，画考卷四

估价：RMB 400,000-600,000

空灵清润 简淡传神

—— 文征明《拟倪云林山水》赏析

文征明特别嘉许“元四家”在“逸”的方面所取得的成就，尤其对倪瓒情有独钟，特别喜爱倪瓒以疏淡清旷之笔状写江南野逸景致的艺术特质，多次仿其画法，写过两首《仿倪云林》诗，《文征明集》补辑卷一四、郁逢庆《郁氏续书画题跋记》卷一○、卞永誉《式古堂书画汇考》卷五八亦录此诗，小有出入。他还有载于汪珂玉《珊瑚网》卷三九的《题画》诗云：“倪迂笔法类荆关，点染烟峦杳霭间。我亦年来有迂癖，时时闲写郭西山。”可见文征明对倪氏的推崇同样不仅来自笔墨皴法的精妙，亦包括对倪瓒人格风范的认同。

倪瓒作为“元四家” 之一，其绘画风格以“简淡”著称，主张“逸笔草草，不求形似”，追求一种超脱尘世的精神境界。文征明对倪瓒风格的学习，并非简单的模仿，而是深入理解其艺术内核后的传承与发展。石涛如此评价倪瓒：“倪高士画，如浪沙溪石，随转随出，出乎自然，而一段空灵清润之气，冷冷逼人。后世徒摹其枯索寒俭处，此画之所以无远神也。”文征明在《仿云林山水》中，也试图通过自己的笔墨，再现这种独特的“空灵清润”艺术氛围。从画面构图来看，文征明借鉴了倪瓒经典的 “一河两岸” 式构图。近景处，疏林几株，枝干挺拔，树叶以简洁的笔墨点染，展现出树木在斜阳下的婆娑姿态；中景留白，以空白表现宽阔的江面，给人以无限的遐想空间；远景则是几座低矮的山峦，用淡墨轻轻勾勒，若隐若现于云雾之间。这种构图方式，既保留了倪瓒作品中简洁、空灵的特点，又融入了文征明自己对江南山水的独特感悟。张大千在边跋中提到“全师北苑笔意，与平日用折带皴去逈异”，指出了这幅画在笔墨技法上的特别之处。通常文征明绘画常用折带皴，而在此画中，他学习倪瓒，以清淡的笔墨、简练的线条勾勒物象，追求一种质朴自然的美感，使得整幅画面呈现出淡雅悠远的意境，恰似江南雨后初晴，空气清新，山水朦胧。

溥儒在边跋中评价“此独比迹云林，以淡雅为宗，世赏粗文细沈，此幅足当之矣”。确实，世人常以“粗文细沈” 来概括文征明和沈周的绘画风格，这幅《仿云林山水》中，文征明通过对倪瓒风格的借鉴，展现出他在艺术创作上的多样性与包容性。文征明艺术实践并未固守个人固有范式，而是以突破性姿态广泛吸纳倪瓒艺术精髓，通过创造性转化赋予作品新生机。这种对先贤画学传统的继承与发展，更彰显出文征明自身深厚的艺术造诣与创新精神。

LOT 8067

莫是龙(1537-1587)

策杖携琴

设色纸本 立轴 1581年作

186×43cm 约7.2平尺

题识：跻攀萧寺一登山，策杖携琴独往还。人境却同心境远，白云红树两幽闲。辛巳十月，写于清照山房并题，莫云卿。

钤印：云卿

鉴藏印：数青草堂、海昌钱镜塘藏、镜塘鉴赏

题签：明莫云卿策杖携琴图真迹，吴倩鉴题。钤印：湖帆

说明：1.鉴藏者为钱镜塘（1907-1983）原名钱德鑫，字镜塘，以字行，晚号菊隐老人，室名数青草堂，浙江海宁人。钱鸿遇子，得父传授。善画，能治印，亦喜诗词、戏曲，潜心收藏历代金石书画，为收藏鉴赏大家。

2.题签者为吴湖帆（1894-1968）名万、倩，字东庄，号倩庵，江苏苏州人。“三吴一冯”之一，其梅景书屋培养了王季迁、陆抑非、徐邦达等书画名人。收藏甚丰，精鉴别、填词。山水宗“四王”、董其昌，上溯宋元各家，以雅腴灵秀享誉画坛，为海上重要名家。

估价：RMB 400,000-600,000

LOT 8070

陈子和（明）

风雨牧牛图

水墨绢本 立轴

167.5×100.5cm 约15.2平尺

题识：酒仙。

钤印：一印漫漶不辨

注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见本图录《保税拍品竞买须知》。

估价：RMB 300,000-500,000

明代浙派中有不少出色的画家，陈子和即是其中之一。他初为塑工，后改习画，专攻水墨人物，写意飞禽走兽，亦涉山水之境，画境高远，笔意洒脱，超然物外，评者谓其在吴伟、郭诩之间，独步一时。陈子和作品传世较少，此图尤为难得。

《风雨牧牛图》是画牛的画作中常见的题材，在《石渠宝笈三编》中也有关于“风雨牧牛”的描述，“远天泼墨阵云排，倏结浓阴罩碧崖”，画家运笔如丝，流畅而激越，不仅描摹风雨之态，更绘出天地苍茫，雨意盎然，令人仿佛置身其间。画面上，天色昏暗，风雨交加，水波汹涌，树枝狂舞，落叶纷飞，一片混沌之中，牧者俯身向前，扶锄挟鞭，神态紧张，匆匆归家，姿态生动；牛似回应牧者，哞哞急赶，步履生风，尽显画家观察之入微。整幅画作，既展现了风雨交加的壮观景象，又捕捉了牧者归家的生动瞬间，以细腻的笔触和深邃的意境，传达了画家对自然与生活的独特感悟。

局部

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