雅昌专栏 | 朱浩云：平淡拍卖透露出哪些信息——窥探苏富比中国书画拍卖

大家知道，近两年收藏市场包括艺术拍卖由于受宏观经济的影响可谓一片哀嚎，惨不忍睹。有专家说，很多品种像邮票、钱币、紫砂壶、翡翠、和田玉等几乎呈现崩盘态势，而各地的收藏品交易市场交投极其清淡，有的市场关门的门店不在少数，即便开着的不少也是勉强或苦苦支撑。实际上，艺术品拍卖的主流品种——近现代中国字画的拍卖也是如此，往日的繁荣已不在。那么，作为有中国艺术拍卖风向标之称的香港苏富比，其2025年春季中国书画专场拍卖如何？遗憾的是笔者没有看到相关的信息报道。

前几天，笔者抽空查看了2025年苏富比春季中国书画专场拍卖的数据，发现苏富比春拍共上拍了190 件字画，总成交仅1.0274亿港元，成交率90%。前十位排行榜中，张大千6件，林风眠、徐悲鸿、齐白石、傅抱石各一件，其中有2件价格过千万港元，一件是张大千1957年作 《瑞士纪游通景册 （十三开册）》成交价1111.1万港元；另一件是林风眠《春消息》成交价1037.9万港元，总体看，苏富比这次春拍中国书画成交成绩很不理想。但是，平淡之中笔者发现还是有不少亮点可圈可点，归纳起来大致有三点：

一是张大千断层式领衔。笔者之前在议论艺术市场时曾说过：“强势看大千，弱势靠大千”。这次苏富比春拍一如既往地批量推出张大千作品。据统计，专场共上拍大千书画28件（其中二件合作），另有10件大千生前使用过的毛笔、竹臂搁、紫砂壶、花瓶、白釉小碟等文房用具和摆件，合计38件，占整个专场总数的三分之一，遥遥领先第二的溥心畬（9件）。从成交情况看，除1件流标外，其余全部成交，总成交金额约3800万港元，是专场总成交额的三分之一多，可见大千作品包括大千文房用具和摆件很受市场欢迎。在前十位成交排行榜中，大千作品又独占6席，尤其是前五排行榜中，大千一人更是占有4席（第1、3、4、5），可谓断层式领先。

若细细的分析，有三件大千书画值得点评：

第一件是张大千 1957作《瑞士纪游通景册（十三开册）》，据苏富比介绍：这件作品是张大千画给好友郭有守的。郭是四川资中人。北京大学毕业，复留学英法，获巴黎大学博士学位。归国后，历任国民政府要职，与文化艺术界关系密切。他与张大千同籍，兼具“中表”亲谊，抗战期间，出任四川省教育厅厅长，大千避兵入蜀，两人常有过从。政权转易后，大千去国，五、六十年代驿马频动于欧洲各地，举行展览及探访友人，足迹踏遍瑞、奥、德、法诸国，一应事务，悉由驻节当地担任外交职务之郭有守筹划安排，俨如画家在欧洲之代理人。大千旅欧时亦每寄寓郭宅，感情亲逾手足，精心为其绘制之画极多，大部份现藏台北历史博物馆。郭氏曾致信高岭梅称：“《资中八景》及《瑞士纪游》皆传家传世之宝也”。另从本人手头资料看，张大千五六十年代能成功进军欧洲画界和市场，郭有守最为关键，功不可没，如果誉他为大千幕后操盘手实不为过。所以，大千画给郭的作品都是用心之作或是铭心绝品。这本册页正面画的是瑞士山水，反面是大千六首自作诗。此作经苏富比推出后，即吸引众多买家的眼球，结果经过各路买家多个回合的激烈较量，以1111.1万港元成交，高出估价2倍多。

张大千 一九三七年作《华岳高秋》成扇

（2025年苏富比177.8万港元成交）

第二件是张大千1937年作青绿山水《华岳高秋》成扇（另一面是冯超然1930年作《凭栏春思》），此作上拍受到众多买家追捧，最后以177.8万港元成交，价格相当理想。

第三件是张大千《建民川菜三十式》镜框，尺幅约1平尺（31.7×40.8cm），估价6—8万港元。这件书法是大千写给曾经的家厨陈建民。据拍卖行介绍，陈也是四川人，五十年代东渡日本，开办“四川饭店”，调整麻婆豆腐、回锅肉等传统川菜口味，风靡日本。大千赏其艺，每访东瀛，多到其店用餐，大力支持，屡以作品相赠。陈氏烹饪技艺变化多端，以“建民川菜三十式”享誉彼邦，大千以此编成五言诗书赠，别具心思。有趣的是，该五言诗大千没有落款，只在右上角钤印：“大风堂”。就是这样一件没有落款的小品类书作，上拍后引来了众多藏家你争我夺、互不相让，最后被一藏家以53.34万港元买走，高出低端估价近8倍。

此外，本次专场推出的10件大千文房用具和摆件全部成交，成交价最高的是1935年作张大千致黄凝素竹臂搁和 “大风堂”款红梅玉壶春瓶分别以25.4万港元成交。从上反映出市场上不仅大千书画受欢迎，他的文房用具和摆件同样受青睐。

二是名家精品颇受买家欢迎和追捧。

印象最深的有三件：

第一件是林风眠的《春消息》镜框。这是一张标准方形布阵的林氏格体彩墨画。画面描绘了春天将至，成群结队的大雁飞过芦苇荡。创作采用西画色彩的技巧，加上中国画的水墨效果，将画面的冷暖对比、明度对比处理得出神入化，在色彩斑驳中富有墨韵，整个画面有一种朦胧、空旷、抒情的意境，令读者耳目一新。本件画作苏富比给出的估价为260—500万港元，价格明显不低，上拍后仍受到众多买家追捧，结果以1037.9万港元卖出，高出低端估价3倍，也是专场的第二高价。

第二件是陶冷月的力作《暗香疏影》镜框，据画家家属提供数据显示，本幅写于1932年。是年初春，陶冷月赴杭州超山探梅，此地“十里梅花香雪海”，报慈寺中两株唐、宋古梅，姿态尤绝，令人称奇，遂流连写生。归后，更以唐梅为本，历时月余，创作本幅，并一直自存珍玩。从这件精彩的画作中可以看出，陶在探索创造新国画时，注意吸取传统艺术的精华，再通过写生，师法自然，在传统笔法上加进了西画的透视、明暗处理等技法，使人有置身花海月影中的美感。此作曾17次展览，著录30次，估价40—80万港元，成交价152.4万港元，远超估价。

第三件是吴湖帆1938年作《翠竹红鸟、楷书》成扇，此幅乃湖帆先生扇画中稀有之作。据“补白大王”郑逸梅先生记述湖帆与巨来的文章中屡有提及：“巨来得湖帆画扇其中一柄是以朱砂加西洋红画一绶带乌，栖於双鈎翠竹上，工妙绝伦。湖帆罕作翎毛，此为奇品。”笔者查阅相关资料，此扇2003年苏富比曾推出过，当时以9.6万港元成交，本次上拍受到不少买家追捧，最后以48.26万港元成交，22年时间涨幅5倍多。此彰显了吴湖帆雄厚的绘画实力。

三是低迷市场也有捡漏作品。

最典型要数黄宾虹晚年力作《与客听春涧》立轴，尺幅120×37.3cm，约4平尺。据苏富比介绍：此件作品来自欧洲资深外交官收藏。1964至68年期间，该外交官出任驻华大使馆一等秘书。由于对中国文化颇感兴趣，不时造访琉璃厂，积累一批二十世纪名家作品，俱得自北京文物商店。2010年10月，部分收藏，包括傅抱石、黄宾虹数帧佳作于香港苏富比推出，成绩斐然。此件作品一直未有公开，皆保持六十年代或以前的装裱，当时文物商店标签定价240元，这个定价在当时并不低。从画面看，尽管没有落款年份，但看得出是黄宾虹晚年的精彩之作。黄的晚年创作善用积墨、泼墨、破墨、宿墨，交错运用，尤以积墨为胜，这件画作可以说是典型的黄宾虹“黑、密、厚、重”的艺术风格。所以他的画看上去黑，但意在墨中求层次；密包含满的意思，使画面紧凑不松散；厚即浑厚朴实；重则入木三分，笔笔到家，最见功力。经过拍卖，以133.35万港元成交，尽管价格过百万港元，但对这张晚年精品而言价格并不高。在笔者看来，这件画作是黄宾虹晚年的得意之作，这一点也可以从他的落款和“兴到笔随”的印章中看出。之所以未拍出理想的价格，一方面或许是当下市场环境疲软，另一方面或许是人们对黄宾虹艺术价值的认识问题。相信随着人们对黄宾虹艺术价值认识的提高，此件画作价格有很大的上升空间。

除黄宾虹画作外，刘奎龄1933年作《紫藤鹦鹉》成扇也是值得一书。该作为刘盛年精品，估价仅7—20万港元，成交价为8.89万港元，这与之前动辄数十万乃至上百万相比，价格明显偏低，若市场回暖，藏家必有丰厚回报。

总之，苏富比春季中国书画拍卖真实反映了当前艺术市场的现状，对藏家和投资者来说，既是机遇，也是挑战，谁把握的好，谁就是未来最大的赢家。

注：文中图片来源于网络和拍卖图录

2025年5月8日写于上海五栖斋