新写意主义--第三届中国当代艺术名家邀请展在西安崔振宽美术馆开幕

2023-06-20 14:39:32 来源:艺术家提供 0次浏览

　　由西安崔振宽美术馆、水墨长安艺术博物馆主办的第三届新写意主义--中国当代艺术名家邀请展于2023年3月11日在西安崔振宽美术馆隆重开幕。

　　“新写意主义”--中国当代艺术名家邀请展，由已故著名美术理论家、批评家刘骁纯先生与著名批评家、策展人王林先生2017年共同发起，携手组织实施的一项重要艺术活动，展览旨在积极践行文化自信，推动中国现、当代艺术的发展和国际对话。2018、2020年成功举办了两届展览和论坛活动，得到了美术界的广泛关注，引发了众多的讨论和研究。

　　做为崔振宽美术馆的一项重要学术品牌活动，第三届新写意主义展览2021年10月开始筹备，聘请著名美术理论家陈孝信先生担任策展人，提名23位艺术家参加展览，并邀请贾方舟等批评家组成学术委员会。

　　11日上午出席展览开幕式的嘉宾有：陕西省美术家协会副主席邢庆仁、西安美术学院副院长屈健、陕西国画院院长张华、陕西国画院党组书记胡斌、陕西省美术博物馆馆长王潇、西安出版社社长屈炳耀、西安市政协文化文史学习委主任汪涛、德国波恩当代艺术馆创始人、策展人任戎、宋庄当代艺术文献馆执行馆长、批评家吴鸿、西安美术学院跨媒体艺术系主任王檬檬（女士）、陕西长安画派艺术中心副主任罗博、陕西国画院副院长耿齐、锦业美术馆馆长戴慧敏、西安万象湾房地产开发公司董事长/建筑师冯晓宏；西安美术学院教授：郭志刚、吴克军、王风华、张乐；艺术家李相虎、石英、古原、杨卫纳、邵泳；上海艺术外滩创始人、艺术家南巢。

　　出席展览开幕式的嘉宾还有特邀参展的已故艺术家家属代表：著名艺术家王炎林先生的夫人--黄甫馥华女士、著名美术理论家刘骁纯先生之子--刘昕先生、著名艺术家姬子先生之子--王春辰先生、著名艺术家于振立先生的代表，企业家--商成光先生，以及各艺术机构、院校的艺术家及社会各界人士。

　　参加本届展览的特邀艺术家有：石鲁、王炎林、姬子、于振立；参展艺术家：著名艺术家崔振宽，贵州大学艺术学院教授蒲国昌，著名艺术家郭全忠，著名艺术家洪耀，中国美术学院教授王冬龄，著名艺术家范炳南，中央美术学院教授、博士生导师邱振中，著名艺术家朱墨，华东师范大学艺术学院终身教授、院长周长江，著名艺术家樊洲，天津美术学院原中国画学院院长李孝萱，中国国家画院画家、研究员张立柱，中央美术学院雕塑系教授隋建国，天津美术学院教授祁海平，中国美术学院教授张浩，华东师范大学美术学院副院长，中国表现艺术中心主任张方白，合肥大地美术馆馆长、北京现代美术馆馆长吴震寰，著名艺术家沈沁，四川美术学院雕塑系教师王韦。

　　展览学术委员：中国美术批评家年会名誉主席、著名美术理论家贾方舟，著名美术理论家陈孝信，西安美术学院教授、博士生导师彭德，四川美术学院教授、西安美院博士生导师王林，艺术批评家、策展人刘淳，上海大学美术学院教授、批评家、策展人李晓峰，中央美术学院教授、美术馆副馆长王春辰，陕西省美协理论委员会副主任张渝，中国人民大学教授夏可君，著名批评家、策展人付晓东。

　　开幕式由西安崔振宽美术馆馆长崔迅先生主持。

　　西安崔振宽美术馆馆长崔迅先生主持并发言，他表示：首先代表崔振宽美术馆、水墨长安艺术博物馆，对大家的到来，特别是从全国各地来到西安参加展览开幕式的艺术家、批评家和嘉宾们表示热烈欢迎和衷心感谢。

　　由于疫情的原因，原定于2022年春天的展览经历了波折反复，在各位艺术家、批评家的支持下，工作团队克服了重重困难于2022年12月8日开展，在今天举行展览开幕仪式和学术研讨，我们感到由衷的高兴。

　　身为民营美术馆，我们为能创办“新写意主义”展览、为能推动中国现、当代艺术的发展和西安公共文化艺术事业的繁荣，做出积极和卓有成效的工作而感到欣慰和自豪。借此机会向各位参展艺术家表示祝贺，向学术委员会的批评家和西安出版社的大力支持表示衷心感谢！向一直以来关心支持崔振宽美术馆的朋友们表示感谢！

　　本次展览学术主持、策展人、著名美术理论家陈孝信先生发言

　　陈孝信先生在发言中讲到：崔迅馆长代表馆方委托我担任新写意主义--中国当代艺术名家邀请展，第三届的策展人兼学术主持，这既使我倍感荣幸，也使我感到了责任重大，所谓责任，就是要理解并施行这个展览的最初的发起人刘骁纯先生、王林先生的总体策展意图，我经过认真的阅读资料和仔细的考虑，我把第三届的策展思路定为--我注六经，这里的“六经”主要是刘骁纯先生留给我们的宝贵的水墨理论和思想遗产。

　　具体说就是这次展览主要确定了两个方向：一、纵笔大写意做为中国写意艺术的最后一坐高峰，而且还是通向中国现代、中国当代，通向世界的一个重要的切入点。当然，中国艺术通向现代、当代、世界的切入点，不只这一个，这个要说明。但是纵笔大写意无疑是其中重要的一个切入点。这是刘骁纯先生的思想遗产之一。

　　第二、刘骁纯说了，从这一个切入点来看，希望或许就在陕西。这也是他白纸黑字留下来的话。所以，这一次展览仍然是由水墨和深度书写的艺术家来唱主角。这个板块里头有十七位艺术家，占了整个参展艺术家的三分之二的份量。

　　此外，我有一个可供批判的观点，这个观点是：继承发扬一千多年的水墨文化的精神，是我们当务之急，我们的水墨文化的继承和发扬，所呈现出来的现、当代艺术，才是真正的中国现、当代艺术。这个观点供批判。此外，我这一次创建了陕西版块，在这个展览上第一次呈现。这个板块里头有七位艺术家，除了已故的石鲁大师和王炎林先生之外，还有健在的一部分艺术家代表：以崔振宽为领军人物。这个版块占了整个参展艺术家的三分之一，比重不可谓不重。还有我考虑到了几位已故的艺术家的特殊贡献，以及上下文的联系。所以在这个展览上，我特别放入了石鲁、王炎林、姬子、于振立这四位艺术家参展。

　　除此之外，按照刘骁纯的意思，新写意主义不只是包括水墨艺术，还是应该涵盖艺术的多个门类，按照这个思路，这一次展览上还有几位杰出的油画家。除了已经介绍的于振立之外，还有周长江先生、祁海平先生、张方白先生，都是在油画领域做出了重要贡献的艺术家。他们的参展为这次展览增添了不少的光彩。还有两位重量级的雕塑家，一位是中央美院的隋建国先生，一位是四川美院的青年艺术家王韦先生，王韦先生是由王林特别推荐的。

　　参展艺术家的整体团队年龄偏大，甚至可以说偏老。所谓偏大和偏老我说几个数字就知道了，有八十岁以上的艺术家六位，七十岁以上的艺术家有七位，六十岁以上的艺术家有五位。五十岁以上的艺术家三位。真正的年轻艺术家仅一两位。

　　我还要对这次展览做出以下三点检讨，检讨之一：有几位艺术家的作品，我了解非常符合纵笔大写意这个策展思路，但是由于种种原因未能邀请到位，这个我表示深深的遗憾。这里面有几位艺术家，我明知道他们的作品非常符合我们的策展主题，非常有代表性，但是种种原因没有能够邀请到。这是第一个表示遗憾的。

　　第二个要检讨和表示遗憾的是女性艺术家太少，成了一支独秀，这也是我作为策展人需要检讨的。我第三点需要检讨的是，新观念艺术的份量轻了一点。以上三点都需要我作为策展人公开做出检讨。

　　■华东师范大学艺术学院终身教授、院长周长江先生代表参展艺术家发言

　　周长江先生在发言中讲到：各位老师、各位同道各位朋友们下午好。很荣幸在陈孝信先生的推荐下我得以参展，并且要我在这里做个发言，有点诚惶诚恐。

　　首先我想怀着敬佩的心情和诚意，要感谢崔迅馆长和他的团队，以及崔振宽美术馆全员工在疫情肆虐的情况下面，令人糟心的2022年，从年初直到今年整个一年之中，一而再地数次发文延迟展览，他们克服种种困难坚守在筹备、等待的过程当中，这是一个充满无奈的和巨大不确定的年份，无论物理空间层面还是精神层面，都处于双重的割裂和现实之中。

　　要举办这样一个全国性的，充满理想的艺术展览，其心理压力和具体的运作难度，应该说是实在不可想象的。然而，今天我们的隆重开幕再次证明了他们非凡的努力得以实现。我想在此，我建议我们全体与会人员与掌声向他们致意，感谢一直以来的推进。崔振宽美术馆是一个不可多得的学术平台，在各方努力下已经成功举办了两届新写意主义的展览。把散落在全国各地的重要的批评家和艺术家集聚在这里，以使命感的态度，在理论梳理与实践的深入探讨过程当中，形成学术上的同频共振，用这样的方法来推动中国现、当代艺术的深入发展。对比当下满眼神魂颠倒、娱乐至死、文化低迷不堪的情境下，这是一个令人鼓舞的彩虹现象。本人从事油画艺术几十年，早在80年代初，我就认识到，从传统文脉中汲取营养的重要性，并怀揣一个梦想。

　　在世界文化艺术的进程中，东方应树立起自己的现代形象。但是现实很骨感，这并非是一两个少数人能实现的，而且也并非一蹴而就的。没有对民族文化的再认识，没有对文化身份主体性的确认和反思，尤其更具体的是我们艺术界要有这种直面现实的艺术共识，才能蔚然形成气候、形成大势。

　　今天，有新写意主义为旗号的展览已经举办了第三届。无论是在理论探讨、建构，还是展览形式的多样性，都在深入。

　　最后，我也想为新写意主义理论建构做出贡献的刘骁纯老师、王林和陈孝信老师还有其他理论界的众多先生致以崇高的敬意。谢谢。

　　■上海大学美术学院教授、批评家、策展人李晓峰先生代表展览学术委员发言

　　李晓峰先生在发言中讲到：首先，感谢我们本次展览的策展人学术主持陈孝信先生提名我来代表学术委员会做一个发言。我想谈一点感想，第三届新写意主义大展虽因难以预期的各类原因，“一波八折”，最终带着横空出世的气势来到我们的面前，也因时间的拖延使之尤其攒足了学术的氛围。

　　线上的研讨已先期开展，各类准备伴随着各样的信息发布也不断浮出了“希望在陕西”的水面，这个地方辨识度极强的美术馆将再次推出意义远远超出地方性的学术大展。三届新写意主义大展，一以贯之已成为全国一道独特、明朗的双年展景观，更成为本展学术委员会诸成员得以学术深耕的文本。

　　新写意主义的三届坚持与推动，并不是口号上的民族化与国际化，而是有明确的定位在开放、多元，推陈出新，且越来越强调自身的研究性与学术精神。在此，我代表展览学术委员会诸公，向第三届新写意主义大展的开幕与二十三位参展艺术家，表示诚挚的祝贺。向大展策展人陈孝信先生、崔振宽美术馆馆长崔迅先生，及团队表示深深的致敬。衷心祝贺第三届新写意主义大展圆满成功，谢谢各位

　　■陕西省美协副主席、著名艺术家邢庆仁先生代表嘉宾发言

　　邢庆仁先生在发言中讲到：非常感谢崔振宽美术馆，有幸参加了“新写意主义”首展。我以前听说过毕加索在他生前看到一幅中国画，是800年前的一幅画。据说毕加索讲了一句话：“这是写意画”这个话我查了一些资料，好像还有点准确。当然西方艺术大师对中国写意画的赞赏不仅有毕加索，还有更多的艺术大师。今天有幸参加新写意主义展览开幕式，新写意主义，其实是想寻找一个跟西方艺术进行对接交流的一个窗口，新写意主义画展向优秀的艺术家发出邀请的同时，其实也是向每一个画家进行挑战，受邀的每一位艺术家都带有自己所提出的问题，每个人都有自己的困惑，又得拿出具体的作品。

　　前几天，我看了崔振宽美术馆编的《崔振宽画集理论研究卷》我看到崔老师的艺术家年谱，我感动了。崔老师说，他三岁的时候站在家门口，原话：“有一相师言，大才，命有一劫，过，则成就。”我当时看到这以后觉得，这是多么壮观的一个气象啊！我们做画展，研究艺术家个案，我觉得应该从这出发才靠谱，这才有意义，这是崔振宽的意义。所以我觉得要向崔老师学习，同时也希望更多的优秀艺术家，通过这样的一个有意义的展示平台，做好真实的自己，同时也在艺术上获得自己的更大的成就，谢谢大家。