高歌猛进——20世纪旅法艺术家拍场解析

近日北京地区秋拍拉开帷幕，北京匡时2017秋拍共斩获16亿元，其中现当代艺术部分榜首当属以1840万元人民币成交的赵无极作品《11.06.93》。继11月25日佳士得香港2017秋拍赵无极《29.01.64》以1.72亿元人民币成交，并刷新其作品拍卖记录之后，此次国内拍场再度对赵无极作品投入高度的关注并不意外。

赵无极《11.06.93 》 1993年作 130×97 cm 北京匡时

这幅作品延续其一贯的抽象表现主义风格，以挥洒自如的画面效果描绘激荡起伏的心性情绪，实属赵无极晚年绘画炉火纯青之佳作。赵无极此类抒情抽象创作风格的萌发要追溯到他1948年赴法留学的经历。正在一时期，赵无极深受现代派绘画影响，马蒂斯、毕加索、克利的艺术作品都曾给赵无极的创作以指引。正如赵无极所说“如果说巴黎的影响在我作为艺术家的整个成长过程中是无可否认的，我必须说，随着我思想的深入，我逐渐重新发现了中国。或许悖谬的是，这种深远本原的归复，应该归功于巴黎。”

法国，对于20世纪中国艺术家而言，是一个吸取养分、绽放梦想的地方，中国现代画坛赴法深造的艺术家不在少数。这些中国艺术家的海外留学经历，使其作品在跨文化经验的作用下呈现多样化风格，推动了诸多油画艺术家归国后在油画民族化道路上孜孜以求。

随着学界对20世纪旅法艺术家研究的不断深入，促使这些艺术家作品的学术意义和市场价值越来越受到社会重视，近年来高价拍品频现。香港佳士得、北京匡时，以及即将上场的北京嘉德、北京保利、巴黎当代艺术拍卖等拍行在2017秋拍中，20世纪艺术家的表现亦不容小觑。常玉、方君璧、吕斯百、吴冠中、徐悲鸿、赵无极等多位艺术家的作品再度走向大众视野。

雅昌艺术市场监测中心（AMMA）综合本季拍卖数据，统计2017年20世纪旅法艺术家拍卖热度TOP10。

雅昌艺术市场监测中心（AMMA）结合艺术家作品的学术受关注度、拍场活跃度、本季上拍情况等综合因素抽选部分20世纪旅法艺术家，并以之为例，与您一起分析其艺术市场表现。

常玉

结合AMMA发布的常玉油画个人指数（下图），可以看出常玉油画作品自2000年春拍起截止到目前，平均成交率高达88%。在历年上拍量不高的情况下，总成交额不断走高，表明常玉作品的成交均价持续上涨。指数短期平稳，长期持续上升。其中2011年春、2013年秋、2017年春成交额均过亿元，特别是在罗芙奥香港2011年春拍中，《五裸女》（1950年作）以1.07亿元人民币的历史最高价成交。

常玉作于1931年的《粉瓶小野菊》于11月25日于香港佳士得以4316万元人民币的价格成交。该作品作为常玉首张于亚洲拍卖的油画，在画面造型和空间布局上颇具趣味性，将具象物体进行符号化表现，色调清丽脱俗，笔意简练率性。先后由法国著名文收藏家Henri-Pierre Roché，Jean-Caude Riedel及私人藏家收藏。

此次北京保利2017秋拍即将登场的《休闲之马》，此前曾于北京匡时2011春季拍卖中以15,52万元高价成交。预计常玉作品继今年于香港佳士得的高价成交后，将在北京地区2017秋拍中亦有卓越表现。

常玉油画指数

常玉《粉瓶小野菊》 1931年作 81.2 x 45 cm 香港佳士得

方君璧

纵观2000年以来历年方君璧油画个人指数（下图），不难发现其平均成交率高达87%，可见其作品市场接受度较大。指数短期内有波动，长期较平稳。2011年春、2012年春、2013年春、2016年春均有较大成交额，其中方君璧《禅者初心》于2013年在中国嘉德以678万元历史最高价成交。

方君璧作为首位考入国立巴黎高等美术学校及首位参加巴黎春季沙龙的中国女性，她系统接受了西方传统绘画的学院教育，广泛吸收写实主义、印象派、抽象艺术等多种艺术观念及视觉资源。她自1925年回国后受岭南画派影响，开始探索中西融合之路，成为了油画民族化历史进程中极具代表性的艺术家。今年十月《梅映禅思》于中国嘉德拍以146万元成交。北京地区本季秋拍中方君璧《北京香山碧云寺》（估价：1,300,000-1,800,000元人民币）、《隐者》（估价1,200,000-1,800,000人民币）等多幅作品，即将现身于北京保利、中国嘉德等多家拍行。

方君璧油画指数

方君璧 1942年作 100×81cm北京保利

吕斯百

AMMA发布的吕斯百油画个人指数（下图），帮助我们深度了解吕斯百艺术市场表现，截止到目前其作品成交率达到67%。随着每年拍品总数的变化，其成交额有一定波动。近年来，其作品均价不断攀升，个人指数呈现出稳中向好的趋势是显而易见的，尤其在2016年上半年北京匡时出现了其历史最高成交价作品《母亲像》（1948年作，成交价483万元人民币）。本季拍卖中，北京匡时带来吕斯百另一幅作于1948年的油画作品《海角》，并以299万元价格成交。

作为徐悲鸿的学生，吕斯百亦曾赴法留学，他先后留学法国国立里昂美术专科学校、巴黎高等美术学院，对西方传统油画进行深入研究，师法于法国画家夏凡纳，后于1934年回国任教。身为20世纪中国美术变革的见证者与参与者，吕斯百与徐悲鸿一道为写实油画体系的建立及成为中国油画民族化转型做出了巨大努力。吕斯百融汇中西绘画、在传统与革新中寻求平衡。在他的油画作品中，始终弥漫着一种朴实的田园气息。

《海角》是吕斯百继任国立中央大学艺术系主任后的休假期间所作。画面色彩活泼鲜艳，近景的山石绿树与远景的碧水轻舟形成鲜明的对比。

吕斯百油画指数

吕斯百 《海角》 1948年作 62×82cm 北京匡时

吴冠中

吴冠中作品近年在拍卖中取得了卓著的成绩，精品频现，AMMA发布的其油画指数（下图）连年攀升，成交率高达84%。其油画于2005秋，2010春、秋，2011春、秋，2015春、秋，2016春、秋，2017春、秋的拍卖总成交额均过亿元。特别是2017年秋拍，截止到发稿日其油画作品成交额已达1.33亿元，成交率为100%。藏家对于20世纪名家精品的稳定且持续提升的收藏信心由此可见一斑。

吴昌硕的艺术生涯分三个时期。20世纪前期吴冠中学艺始于杭州，师事于林风眠等人。后留学巴黎，深受莫里斯·郁特里影响，这使得该时期吴冠中的油画具有一种宁静、写实的风格面貌。到了六七十年代则是其风景画的成熟阶段，此时吴冠中融合中国画的经营布局方式，摸索出面貌一新的绘画表现风格。八十年代以后其艺术创作以中国画为主，在表现上融汇中西、别具意蕴。即将于中国嘉德2017秋拍现身的吴冠中油画《崂山松石》正是其风景画成熟期作品。此外，亦有吴冠中更多水墨画将在本季于各大拍行呈现。

吴冠中油画指数

吴冠中国画指数

吴冠中《崂山松石》 1976年作 53.5×45.5cm 中国嘉德

徐悲鸿

徐悲鸿作品近年在拍卖中表现突出，各类型作品整体成交走势趋于上升，根据AMMA发布的其个人指数（下图），其国画拍品连续九年总成交额均过亿元，其油画作品也时有精品现身拍场，例如中国嘉德2011年秋拍，更出现了徐悲鸿1939年创作的《珍妮小姐画像》，并以 5750万元人民币高价成交。

徐悲鸿油画中有大量表现女性题材的作品，这是其艺术创作的重要面向。不同于中国画的仕女画形象，徐悲鸿笔下的女性不再是弱不禁风的形象，而是以欧洲写实主义手法表现，他致力于平衡客观对象的体貌描写与环境氛围的精心营造，从而达到了具有个人特色的艺术表现，呈现了东方女性的含蓄与丰富的形象美感。中国嘉德2011年秋拍中的《珍妮小姐画像》与中国嘉德本季即将上拍的徐悲鸿《人体》（1928年作，木板油画）都具备这一特点。这一样式的来源可以溯源到西方古典绘画名家作品中，但经过徐悲鸿的反复实践融入了东方式的观念。将复杂的色彩关系，有机地统合在一个暖色的整体色调之中，给人留下单纯而洗练的视觉观感。

徐悲鸿油画指数

徐悲鸿国画指数

徐悲鸿《人体》 1928年作 33×40.5cm 中国嘉德

在接下来的北京地区秋拍中，20世纪旅法艺术家的表现将会如何呢？雅昌艺术市场监测中心(AMMA)持乐观态度，并预测在2017年下半年中国艺术品拍卖市场将持续平稳发展的基础上，20世纪旅法艺术家拍品亦将有不俗表现。

雅昌艺术品市场监测中心(AMMA)，全球领先的中国艺术品市场数据研究机构，是下属雅昌文化集团的独立第三方的中国艺术品市场监测及研究机构，专注于艺术品市场的数据监测、艺术品市场调研、艺术品投资收益分析、艺术品价值咨询服务。