【雅昌专稿】藏显之间：储楚的东方智慧与西方无畏

储楚

　　2016年5月29日，跨界艺术家储楚个展—“物無非是”在杭州江虹美术馆开幕，展览集合储楚近十年的创作精华，《物非物》、《齐物-果实》、《书山水》、《树語》、《西湖梦寻寻梦梦四時》等系列经过再造集体亮相。储楚用“藏”解构“物”，并借力书法和水墨把“物”消融在静物、山水中。

　　导师王冬龄认为她是“有精神洁癖和艺术使命”的艺术家，“无论是摄影的颗粒，还是书法的线条，水墨的意蕴，都体现了作者精心编织的艺术境界与精神王国。”而另一位导师矫健则认为她为当代艺术做出了一种表率：“各种各样的当代艺术背景和她的文化传统的修养造就了她的艺术。”

　　而就在个展开幕的同时，储楚《书金山银水》和《树语》作品上拍香港徍士得三十周年水墨场，其中摄影水墨作品《树语》成交价6.7万港元，超过估价近3倍。

书金山银水·渡河与童嬉

书金山银水·我心依旧

庄子·齐物·柑

庄子·齐物·杏

西湖梦寻·夏至

西湖梦寻·雨水

　　作为一名年轻艺术家，储楚集绘画、摄影、设计、书法等诸多艺术形式于一身，却能从中找到合适的风格为己所用，并逐步确定最直接最有效的呈现渠道：书法与水墨、摄影的交融，可谓一种独特的艺界现象。因为对她而言，艺术不存在人为性的风格划分，“不是说画了国画就不能再画油画，从事摄影就不能写书法。”她小时候在少年宫画梅兰竹菊，自己在家画白描，还跟着父亲做雕塑、画漫画，青年时期学习设计，大学期间画油画，研究生阶段琢磨新媒体，读博时期写书法。这些看起来眼花缭乱的艺术生涯成为滋养储楚最佳的综合土壤，她的可贵之处便在于能秉持艺术初心，将源自家学修养及性格特点中对“物”的关注贯彻始终，并通过时间的洗礼简化、强调与升华。

　　除了时代的造就和家学的养成，储楚自身的性格优势也是助力其成功的重要元素之一。她的逆商(Adversity Quotient，简称AQ)很高，其实她的艺术成长道路并非一帆风顺，而是遇到过很多挫折，如当年没有顺利考上美院附中，喜欢画油画但因为风格问题一直缺少机会参加主题性展览，人生之路同样连遭寒流：最爱的父亲很早就离开了她，去年，还有一位对于储楚而言意义重大的人也离开了，这次“物無非是”个展某种意义上也是为了纪念他，“他们是我生命中无法替代的最亲的男人。”说起此事时储楚的声音有哽咽，但她很快就明白需要转移话题。小时候，她总和奶奶在一处，奶奶是裹着小脚的妇人，跑不远，总是在家里念着《心经》。储楚喜欢哭，奶奶很心疼，有时候会拿着糖哄她：“娇毛头(绍兴话)，小乖乖”。吃了糖的储楚很快就不哭了，然后就偎着奶奶画画。“这样的生活状态一直延续到现在。”她也郁闷过，但很快就能藏起这些“悲观”，“乐观”地生活与创作。她的“韧”就是这样练出来的。“我一直在坚持，就是有点‘拧’。”

1997年 依靠（完美的关系）3  布面油画

1998年 依靠系列（完美的关系）2 布面油画

　　这种“藏”与“韧”的特性在她的作品中有也很多细节性体现，观赏她的作品需要多层次进入，拨开一层还有一层，细节丰富但整体性很强，敢于尝试新门类但始终就是“储楚”，个人面貌清晰而坚韧。

　　在当下青年艺术家的发展历程中，储楚是一个十分独特的案例，她的成长轨迹和艺术敏感皆无法复制。为何储楚能在市场与学术两端均有精彩表现?她这种与中国传统文脉密切相关又极具当代气味风格独特的艺术面貌是如何形成的?她如何能糅合诸多艺术门类又可以汲取最适合“储楚”的元素并为之所用?藉个展开幕之际，储楚深入进行了阐述，或许由此，可以一窥储楚之所以会成为“储楚”的部分缘由。