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对话进行中|保利香港现当代艺术2026秋拍征集

2026-07-31 16:02:00 来源:快讯 0次浏览


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2026年春拍落幕,展览“彼我之间:交织的时代”在法国五月艺术节的氛围中揭开帷幕,七月的网拍也已在盛夏时节顺利收官——市场的节奏在变化,保利香港选择用更多元的形式、更深入的对话,来回应藏家与爱好者的期待。

春拍期间,保利香港观察到藏家对具备学术深度与艺术史坐标的作品始终保持著专注。借此机会,保利香港现当代艺术部门的成员与部门主管许维筑、部门总监暨台北办事处代表林亚伟进行了一场对话,从几件焦点作品谈起,也聊到了市场趋势与秋拍征集的策略方向。


本期访谈嘉宾

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保利香港拍卖现当代艺术主管

许维筑

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保利香港拍卖总监暨台北办事处代表

林亚伟

刘炜《你喜欢肉?》:从“玩世”到肉身寓言

刘炜《你喜欢肉?》以2,760万港元成交,领衔春拍。创作于1995年,曾亮相威尼斯双年展“百年庆展览”,是“你喜欢肉”系列六件中唯一流通于市场的作品。画面上,被肉块环绕的裸女吐著舌头,“YOU LIKE PORK”与数字编码将欲望物化为可被统计的符号,标志著刘炜从“玩世现实主义”的符号戏谑转向对存在本质的感官诘问。

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刘炜

《你喜欢肉?》

1995 年作

油彩 画布

200 x 155 cm.

成交价:HKD 27,600,000

业务专家

Q:1990年代中期《你喜欢肉?》背离了“政治波普”与“玩世现实主义”的符号化输出,当时在威尼斯双年展的语境中如何被理解?将近三十年过去,它的“当代性”体现在哪里?

许维筑

A:1995年威尼斯双年展“百年庆展览”的主题是“我相与他相”——讨论自我与他者的关系。《你喜欢肉?》比同期的“政治波普”更贴近这个核心:它不提供容易被消费的中国符号,而是直面肉体、欲望与集体审视之间的紧张关系,在任何文化语境中都不需要翻译。三十年后,当我们活在一个被数据与算法重新编码的世界里,这件作品反而比当年更尖锐——它预言了个体被简化为符号的处境,而这正是我们每天在面对的事。

吴大羽《京韵》与《京韵-52》:“势象”理论的双重印证

2025年秋拍《京韵-52》以1,320万港元成交;本季春拍《京韵》以1,116万港元成交。连续两季拍出重要吴大羽作品,证明了二十世纪华人抽象艺术的价值正在被重新评估。两件《京韵》都是“势象”理论的呈现——关注的不是形的再现,而是形体在运动中的力量生成。

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吴大羽

《京韵-52》

约 1980 年代作

油彩 画布 裱于纤维板

52.5 x 37.8 cm.

成交价:HKD 13,200,000

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吴大羽

《京韵》

约 1980 年代作

油彩 画布 裱于纸板

53 x 38 cm.

成交价:HKD 11,160,000

业务专家

Q:吴大羽从相对被低估走到今天的千万级别,推动这波重估的核心力量是什么?连续两季有重要作品释出,对市场是机会还是挑战?

许维筑

A:主要是三个力量。学术层面,近十年对吴大羽的研究与展览增加,大家开始认真看待“势象”理论——这是少数由华人建构的完整美学体系。市场层面,藏家视野在打开,开始寻找还有学术空间的名字。世代交替方面,新一代藏家不再用“中西融合”来理解他,而是将他视为具有全球对话能力的独立艺术家。连续两季有作品释出是健康讯号:有人愿意出货,也有新藏家愿意接盘,市场正在形成真实价格共识。

赵无极《15.07.67》: 白色交响曲中的东方精神

《15.07.67》以白色为主调,在红色调赵无极备受追捧的市场惯性中仍以1,200万港元成交。创作于1967年,远观以白黑为主,近观微透靛青、粉红与赭黄。米芾的云烟、石涛的笔墨、八大山人的孤寂,都被赵无极内化为自己的语言,白色是光、是气、是存在。

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赵无极

《15.07.67》

1967 年作

油彩 画布

114 x 146 cm.

成交价:HKD 12,000,000

业务专家

Q:红色调长期主导赵无极的价格层级,《15.07.67》以白色为主却突破了既有价格想像。这是否反映了藏家对赵无极的理解正在从“色彩偏好”转向更深层的认知?在秋拍征集中,我们是否应更关注此类非典型但具备深度学术价值的作品?

林亚伟

A:透过这次参与竞投的藏家,从重量级藏家到新锐收藏家,可以看到藏家的判断方式正变得更多维:色彩重要,但年代、空间结构、笔触、来源及艺术史位置,都成为参考座标。

鲜艳色彩容易形成第一眼的吸引力,但白色却更考验藏家的观看:它看似安静,实际上承载赵无极对光、空间、虚实与气韵更深的理解。这件作品的成交意义,是市场逐渐理解真正决定作品的层级,是年代、笔势、空间、来源与不可替代性。秋拍征集中,我们正留意第一眼不典型、再看却能更深入的作品。因为下一个价格层级,往往不是重复既有偏好,而是重新定义藏家如何理解一位艺术家。

吴冠中《黔灵山》:小尺幅中的大山大水

吴冠中《黔灵山》以954万港元成交。创作于1972年,蛰伏六年后重拾画笔的关键时刻。作品仅46×46cm,却重现了范宽《谿山行旅图》的巨碑式构图,以油彩“造山”,用线条与色块取代传统皴法。

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吴冠中

《黔灵山》

1972 年作

油彩 木板

46 x 46 cm.

成交价:HKD 9,540,000

业务专家

Q:吴冠中的尺幅与价格关系与赵无极、常玉不尽相同。《黔灵山》作为小尺幅油画以954万港元成交,您如何看待这种特殊性?在秋拍征集中,我们应如何判断一件作品在其创作脉络中的位置来决定市场潜力?

林亚伟

A:我会把《黔灵山》的优异成交,理解为市场对“作品价值不等于尺幅大小”的再确认。46公分见方的小画,珍贵之处在诞生于1972年的特殊处境:有限的材料、难得的行旅,以及吴冠中重新出发时最直接的观看。虽小,却浓缩了艺术家由写生迈向形式自觉的关键一步。吴冠中在极有限的尺幅完成了“纪念碑性”的创作,主峰几乎占满画面,前景树木建立观看距离及纵深,色彩既具有塞尚式的结构,又带有宋人山水与传统蟹爪树的形式记忆。作品尺寸虽小,视觉震撼却大。

秋拍征集我们关注“是否不可替代”——作品是不是风格转折的见证?重要母题的源头?是否具备可靠的出版、展览与来源?真正有潜力的作品,往往不是最大的一件,而是艺术家创作历程中不能被取代的一件。

春拍板块观察:多元叙事并行

春拍除了二十世纪华人艺术板块外,日本当代、西方当代、中国当代、老油画与雕塑等门类也各有斩获。

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名和晃平

《PixCell—鹈鹕》

2019 年作

综合媒材 雕塑

47 x 83.5 x 91 cm.

成交价:HKD 2,040,000

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张恩利

《公寓》

2007 年作

油彩 画布

150 x 180 cm.

成交价:HKD 1,200,000

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李超士

《西瓜》

1960 年作

粉彩 纸本

65.8 x 43.8 cm.

成交价:HKD 1,800,000

业务专家

Q:不同板块之间是否存在资金流动或关注度转移?哪些板块最为稳定,哪些展现新增长潜力?这些观察如何影响秋拍征集策略?

许维筑

A:二十世纪华人依然是基本盘,成交率与价格区间都在预期内,藏家不太受市场情绪影响。两个变化值得注意:女性艺术家板块关注度明显升温,潘玉良、谢景兰、贺慕群、李圣子都收到相当多询问;日本当代与中国当代之间的资金流动也比以前更明显。对秋拍策略的影响是:二十世纪华人仍为核心,但我们会更积极寻找女性艺术家与具备跨文化叙事潜力的作品,也会更细致地区分不同板块藏家的需求。

五月展览:在拍场之外探索更深的连接

春拍之后,保利香港在五月与法国五月艺术节联办了展览“彼我之间:交织的时代”,以三条叙事线索展开:

“失落一代的漂泊哀愁” ——朱沅芷、藤田嗣治、常玉等艺术家,笔下浸润著漂泊感。

“与传统断裂后的新生” ——赵无极、朱德群、吴冠中、林风眠、吴大羽、林飞龙,在“断裂”后实现创造性融合。

“女性意识的昂扬崛起” ——潘玉良、谢景兰、贺慕群、李圣子,以各自语言撕破时代偏见。

近30件原作汇聚一堂,展览期间藏家对跨文化叙事与女性议题的共鸣。

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“彼我之间:交织的时代”现场图

业务专家

Q:潘玉良、谢景兰、贺慕群、李圣子近年关注度升温但价格层级有差异,这反映了学术定位的不同还是时间差?

林亚伟

A:价格是学术定位与时间累积共同作用的结果——学术决定高度,时间决定速度。近年女性艺术家关注度升温,但潘玉良、谢景兰、贺慕群、李圣子之间的价差,核心仍在艺术史位置不同。潘玉良稳居高位,是因为已完成“历史定锚”:研究、展览、出版与典藏完整,市场反映的是学术共识。谢景兰与贺慕群则处于“重新被阅读”阶段,价格进入上升期,波动较大但成长弹性也高。李圣子则仍在建立国际论述的初期。艺术市场的路径是:学术研究、展览出版、收藏认同、价格形成。艺术家能否跨越层级,关键在于学术界到市场端是否持续为其建立完整的定位与共识。

业务专家

Q:展览期间与藏家的交流,有没有让您对某些类型作品产生新的认识?这些反馈会如何影响秋拍选件方向?

许维筑

A:展览期间比较意外的收获,是藏家对“叙事”本身的反馈——当作品被放回“彼我之间”的历史语境中,不少藏家觉得理解方式不一样了。这让我们重新思考,选件可能不只是在挑好作品,也在建构一个能让作品被理解的语境。另外,藏家对旅法艺术家群体的兴趣似乎在从少数明星扩散开来,朱沅芷、林飞龙、李圣子都收到了具体的询价。秋拍我们会更认真地思考专场的叙事结构,以及预展的呈现方式,好让作品之间的对话关系更清晰。

秋拍征集:诚邀藏家,共叙佳话

春拍是过去式的总结,展览是现在式的对话,网拍是尝试与验证,而秋拍——是保利香港与藏家共同书写的未来。

秋拍征集正在进行中。保利香港希望延续一贯的选件标准:不仅看作品的名气与估价,更看它能否承载一段值得被讲述的故事。无论是二十世纪华人大师的经典之作,还是具备学术潜力的艺术家作品,抑或是在市场中尚未被充分认识的价值洼地,保利香港都期待与藏家一同发掘。

市场的节奏或许有起落,但好的作品会被看见,会被记住。感谢每一位藏家与爱好者的支持,是你们的视野与判断,让这些作品在时代中找到了自己的位置。

2026年秋季拍卖征集中,期待与您携手,为下一场拍卖注入更多值得期待的内容。

——保利香港现当代艺术部门全体同事

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责任编辑:刘昕

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