拾光掇影：周爱民作品

“拾光掇影”的爱民

文/刘巨德

清华大学文科资深教授

一天，爱民叫我去他的工作室看他的画，空间不大，画堆得有墙高，一部分画摆在画堆上，画架上，地上，层层叠叠。画幅虽不大，但元气充沛，色彩灿烂，很耐人寻味。大部分是写生，也有默写，随性，也即兴，感觉正上手。有写实，有抽象，有思考，有追问，有试验，有梦想，通体透出一种浑茫之美，感觉舒畅。我说：可以办展览出画册了。

今天，他终于要出画册了，我为他高兴，他是一位理论与实践并重的艺术家，长期研究中国近代美术史，尤其对清华美院（原中央工艺美院）老一辈艺术家张光宇、庞薰琹、张仃、吴冠中、祝大年等研究更多，体会更深。同时，对“装饰之道”著述30多万字，这是学界少有的。

他的艺术研究已走向源头，跨越到世界艺术史，其眼光是世界的，也是国粹的。在油画家中，把艺术研究追溯到中国古典纹样的装饰艺术世界，是罕见的。他迷恋中国的造型艺术世界，从文人画到无名工匠佳作，无分别的、非线型的考察研究临摹，使他体会到中国的造型艺术有形，有象，有舞，有歌，有诗，有乐，有变，有常，有道，有法，有一，有万......他的艺术研究已根植传统根脉最深处。

有一次，他为博士生的画展，特别用老子句题名《闻道勤行》，一方面为学生指明方向，也为学生提出治学要求，更道出了展览的本质。实际上爱民本身就是一个“闻道勤行”者，他听从中国美学“道”的召唤，不为物累，不分寒暑，不跟潮流，不逐名利，以油彩“拾光掇影”，志在于虚，这是十分可贵的游艺状态。

光者，火之气波；影者，物之虚象，万物皆空，以冲气为和。爱民欣赏坚信王微画论“以一管之笔拟太虚之体”的绘画真意和旨归，“拾光掇影”意在“拟太虚之体”，畅于心手眼合一。故爱民的“拾光掇影”非印象派的模仿，重在于对中国绘画美学的体验。

体验让他的绘画有感而发，无论一盆花，一座山，一棵树，一张脸，均因有感而为之，有感而心动，心动而物动。动而通，通而美，美而有神，物此时非物，皆呈现形而上之道。不为物累，不为物役，心物合一通理，美自然在其中。

爱民正在从物象的控制中解放自己，闻道勤行。其画有爱，有义，有知，有韵，有梦，有血气，有美感，我为他高兴。他正以自己的心灵感受那无法用肉眼看见的形而上之道，这种能力的提升过程，内心是激动的，自由的，幸福的，我祝贺他。

自 述

文/周爱民

将近些年的绘画作品汇集出版，是对自己的一次小结。看着这些熟悉的画作，既熟悉也陌生。熟悉的是，自己清楚每幅画的过程、状态和情绪，它们是如此的贴近自己，或者说它们承载了自己生命的时光，成为自己生命历程的一部分。不熟悉和不确定的是，它们就像要出门远行的儿女，它们要去见世面，要与人交往------自己心中怀有忐忑。

自拟题目“拾光掇影”将这些作品串联起来，就像捡拾一段时光，弄光捉影，零零碎碎，一段一段。就像晃动的光影，明亮与幽静交错，闪烁而流动不居。光影是轻的，落地无声；光影是虚的，看得见，触摸不及；光影是寻常的，和光同尘，平凡而隽永。

大概是这些，牵引我去用绘画“拾光掇影”。

感谢刘巨德教授、张敢教授，他们慷概撰文，对我厚爱有加，鼓励我，更是鞭策我。还有感谢北航外语学院夏历教授和她的研究生梦楠，她们挤出时间翻译书中的文字内容，费了心血。安徽美术出版社的黄奇、孙晨，还有图文文嘉的金刚、李萍，他们一如既往的保证了书籍高品质的编辑、设计与印刷出版。在此一并致谢！

周爱民，1970年出生于湖北监利。现为清华大学美术学院教授，绘画系副主任，清华大学吴冠中艺术研究中心副主任。中国美术家协会壁画艺委会委员，北京美术家协会壁画艺委会副主任。从事绘画创作与理论研究，出版画册与著作：《拾光掇影》、《抗战时期延安木刻艺术研究》、《革命诗画》（执行主编）、《古元全集》（文献卷主编）、《巨擘传世——近现代中国画大家庞薰琹》）,编著《庞薰琹文集》、《清华大学美术学院绘画系教师个案研究·周爱民》、《庞薰琹艺术与艺术教育研究》。参与编写《中国美术史》（高等教育出版社，2019年）、《美术鉴赏》（人民教育出版社，2019年）等。

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