赵赵个展“玉”在成都K空间启幕

　　2025年12月20日，艺术家赵赵的个展《玉》在成都K空间正式拉开帷幕。本次展览由策展人崔灿灿策展，杨凯担任出品人，呈现了赵赵近年来以“玉”这一贯穿中华文明的核心物质与精神载体为线索的深入研究与艺术创作。

　　前言

　　在 2025 年的年末，赵赵为我们带来了一场有关“玉”的全新个展。他以当代艺术的视野和考古研究并置的方式，为我们追溯了

　　“玉”在中华文明史中的演变，玉如何从物质变成一个极富诗意的观念，又如何成为这个文明独特标识的历史。

　　展览从“玉”在甲骨文和篆书中的写法开始，讲述了玉的两种功能，一种是作为佩戴的饰品，一种是作为礼器，和王权、神话、祭祀之间的关系。作品《问玉》则通过一则孔子与学生的对话，来揭示“玉”是如何从物质，被深化和赋予一种观念的，它的特性对应了哪些品德与美学。

　　在展厅的中心，巨大的《玉璧.星空》系列，则将我们引向玉作为“连接器”的历史：数千年前，面对古老而又浩瀚的星空，人们无法想象那些无垠的星辰、白昼与暗夜之间的关系，它们仿佛一个个黑洞，而“玉”则成为沟通天地神灵的神秘力量。

　　新作《昆仑》则指向一段更为神秘和遥不可测的历史。“玉出昆仑”既讲述了玉和自然、山石的关系，又描述了“昆仑”的隐喻，在古代它被视作神山，既是一个可以修仙得道的神秘世界，又是一道法门，道教中的某种境界。或者说，在这些由自然之物到道德之物，再到神话之物的历程中，赵赵更感兴趣的是“玉”何以成为观念的历史。他所感兴趣的是那些观念的转折点：一个“认知”来源于哪里?是什么导致了这个“认知”的出现?在这个“认知”出现之后，又给我们带来了哪些变化?

　　物是如何被指认的?这或许是杜尚的“小便池”以来，关于艺术最本质的问题。我们如何区别物品和艺术品的关系?杜尚告诉我们，“物”并非是艺术，给予“物”的一种全新认知，才是艺术。

　　也是在这个意义上，我们才能理解赵赵独一无二的艺术风格和工作方法：他总是以古美术入手，借用传统器物或是几段斗转星移的历史，来重新连接正在上演的当代现实。他追溯远古文明的起点，通过对玉、火、山石、草木等基本元素的搭建，来寻找古老的启示，打破时空的边界，重新定义了艺术中传统和当代的含义。

　　玉出昆仑，也通天地。这段遥远的历史，成为这片土地上艺术最早发端之一，它塑造着中国人独有的精神世界，也成为我们对自身诗意的深情回望：数千年前“玉”经昆仑或是良渚转入此地，形成了最初的文化混杂。亦如，不远处的金沙遗址中出土的大量玉器，那些曾经作为艺术，如今成为文物的故事，记述了中国人在自然中特有的浪漫：“ 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢 ”。

——崔灿灿

　　展览并非一次传统的玉器文物展示，而是一场以当代艺术语言进行的“观念考古”。赵赵以其独特的工作方法，将考古研究与当代艺术的视野并置，追溯“玉”在超过万年历史长河中的演变轨迹：从原始河床中被拣选的美丽石头，到象征权力与神性的礼器，再到被儒家思想赋予美好品德的人格化道德符号，最终升华为连接天地、贯通神话的精神象征。展览旨在追问一个根本性的命题：一个“物”如何被认知、被赋予意义，并最终成为一个文明的独特标识。

　　走入展厅，观众可以看到“玉”在甲骨文与篆书中的古老字形，揭示其作为佩饰与礼器的双重起源。作品《问玉》则援引《礼记》中孔子与子贡的对话，直观演绎了玉如何从物理特性(温润、缜密、有声)中被提炼出仁、智、义等道德观念，完成了从物质到伦理美学的关键飞跃。

　　在展厅中央，装置作品《玉璧星空》系列构建了一个沉浸式的冥想空间。艺术家将玉璧与浩瀚星图并置，唤起远古先民以玉为媒介，试图理解宇宙秩序、沟通神明的原始信仰与想象。新作《昆仑》则进一步将视野推向神话源头，以融合写实与写意的笔触，描绘“玉出昆仑”探讨神山作为物质起源、仙界秘境与文化原型的多重隐喻。

　　赵赵的创作，始终在尝试打破时间的单向度，他像一位当代的“考古学家”，但挖掘的不是实物，而是‘观念’的地层。他通过‘玉’这一样本，生动清晰地演示了一个意义系统如何在历史中被层层建构。这既是对文明源流的一次理性梳理，也是对艺术本质命题的当代回应。

　　K空间邀请观众一同踏上这场跨越万年的精神溯源之旅，在当代艺术的语境中，重新审视“玉”这一古老符号如何持续塑造着我们的审美、伦理与宇宙观。本次展览《玉》如同一座桥梁，连接起可见的器物与不可见的思想，也连接着每一个个体与文明最深处的情感共鸣与诗意回响。

展览信息

展览主题：《玉》

艺术家：赵赵

策展人：崔灿灿

出品人：杨凯

展览时间：2025年12月20日 - 2026年3月7日

开幕酒会：2025年12月20日 15:30-17:00

主办：K空间

地址：成都市高新区芳沁街87号附3-4号 K空间