乔治·兰多：色彩因爱而生——西班牙新表现主义艺术展

2025年11月2日，由苏州工业园区文体旅游局指导，苏州工业园区公共文化中心、乔治·兰多博物馆主办，苏州金鸡湖美术馆承办，优艺中国执行的“乔治·兰多：色彩因爱而生——西班牙新表现主义艺术展”在金鸡湖美术馆启幕。这是西班牙当代艺术家乔治·兰多作品首次登陆苏州，也是中西文化交流在全面战略伙伴关系建立二十周年之际的又一文化盛事。展览汇集了乔治·兰多创作于20世纪60年代末至2024年间的115件/组作品，这些作品来自艺术家个人收藏、私人藏家及西班牙乔治·兰多博物馆馆藏。

"绘画是一场精神求索，因为灵性存在于我们周遭的一切事物之中，也存在于我们自身之内。"这位西班牙画家曾这样写道。这一求索最终催生出了一种全新的艺术语言：新表现主义——一种诠释生命内涵、秉持灵性与人文价值的艺术理念。

六十余年来，乔治·兰多始终在艺术创作中探索真理与美感，描绘人类生存状态的诸多面向。他那些重要的主题系列，如《母亲》《蝴蝶》《微型画》《人类的天性》《动物》《风景》以及《肖像》等，通过对日常生活的描绘，表现了爱、悲悯、尊严、身份认同，以及对人与自然和谐关系的呼唤，本次展览将全面呈现这些系列的代表作。

自2019年起，乔治·兰多的作品已在中国多家知名博物馆、美术馆展出，包括齐白石纪念馆、四川美术馆、深圳美术馆、徐州美术馆、上海久事美术馆，如今，其作品展登陆美丽的苏州，在苏州金鸡湖美术馆与观众见面。

乔治·兰多（马拉加，1941年）是西班牙当代绘画的标志性人物，同时也是欧洲新表现主义大师之一。他被誉为“绘画的哲学家”，德国及中欧文化在其艺术生涯与人生发展的重要阶段对其产生了重要影响。其哲学思辨与绘画实践形成共生关系，在极具表现力的艺术语言中交融。

自20世纪60年代末起，他坚持不懈地在艺术创作中探索真理与美感，描绘人类生存状态的诸多面向。那些重要的主题系列，如《母亲》《蝴蝶》《微型画》《人类的天性》《动物》《风景》以及《肖像》等，通过对日常生活的描绘，表现了爱、悲悯、尊严、身份认同，以及对人与自然和谐关系的呼唤

乔治·兰多坚信，“绘画是一场精神求索，因为灵性存在于我们周遭的一切事物之中，也存在于我们自身之内。”这一求索最终催生出了一种全新的艺术语言：新表现主义——一种诠释生命内涵、秉持灵性与人文价值的艺术理念。他的作品以强烈的表现力、充沛的情感和精神内涵，传递出对人性与自然的深刻洞见。

​2014年，马拉加市政府为乔治·兰多设立了一座以其名字命名的博物馆，用于展览、研究和传播其作品及表现主义运动。自2019年起，乔治·兰多的作品在中国多家知名博物馆、美术馆展出。

当西班牙炽烈的阳光遇见江南的温润水韵，当马拉加的奔放笔触拥抱金鸡湖的潋滟波光，一场跨越山海的艺术对话在苏州工业园区徐徐展开。值此中西两国建立全面战略伙伴关系二十周年之际，金鸡湖美术馆携手西班牙乔治·兰多博物馆，联袂呈现“乔治・兰多：色彩因爱而生——西班牙新表现主义艺术展”。这不仅是一场艺术盛宴，更是一座连接东西方的文化桥梁，以文明互鉴之姿，共同续写中西文化交流的崭新篇章。

苏州工业园区，这片因开放创新而生的热土，始终注重文化软实力的提升，致力于构建高质量、可持续的公共文化服务体系。金鸡湖美术馆作为园区重要的艺术殿堂，正以其前瞻性的国际视野，推动着艺术与城市的深度融合。兰多先生作品中那自由不羁的线条、个性强烈的色彩，与园区“改革创新、开放包容、敢为人先、追求卓越”的精神内核同频共振；作品内在磅礴的生命力，亦如这片热土上奔涌不息的创新浪潮。

尤为珍贵的是，这位来自毕加索故乡的艺术家，与东方智慧结下了不解之缘。在其《蝴蝶》系列等作品中，观众能清晰地捕捉到与中国写意绘画相通的灵动气韵——畅快淋漓的淡彩似江南水墨的氤氲，浓墨重彩的挥洒又兼具书法笔意的筋骨。这种超越文化藩篱的精神契合，使其创作在饱含西方表现主义张力的同时，亦洋溢着东方的哲思与灵性，成为艺术融合与创新最生动的注解。

让我们沉浸于这片“色彩因爱而生”的艺术世界。愿每一位走进展厅的观众，都能透过兰多先生充满哲思与爱的笔触，重新发现色彩的温度、感知艺术的力量、思考生命的价值。至此，艺术将成为每位观者心中照亮生活、连接心灵、沟通世界的一束光。让我们共同期待，这场跨越东西方的艺术对话，在金鸡湖畔奏出最动人的和弦。

色彩为信，美美与共；

艺术无界，心灵相通。

苏州工业园区公共文化中心  戚瑶亮

“色彩因爱而生”，这是乔治·兰多（Jorge Rando）的艺术洞见，也守护着他创作的核心本质。用他的话说，没有爱，便无从生发崇高的情感；没有爱，便无法描绘出生命存在的真正意义。

乔治·兰多被誉为绘画哲人，正因如此，我首先邀请各位以专注且包容的目光，去欣赏他的纸上作品和油画创作。这位艺术大师曾言：“绘画是一场精神求索，因为灵性存在于我们周遭的一切事物之中，也存在于我们自身之内。” 艺术家所践行的这场求索，最终在一种艺术语言的创造中找到了归宿——那便是 “新表现主义”。这一艺术视角不仅描绘生命，更唤起人类生存状态中的灵性，以及普世的人文价值。

自20世纪60年代末至今，他始终以画笔追寻真理与美感。他用双眼观察生活，审视所处时代的现实，于母亲的拥抱、恋人的舞步、大地的斑斓色彩、花朵的微光、蝴蝶的翩跹中驻足。在每一个这样的瞬间，他都能洞悉生命存在的和谐之美，以及人类生存状态的深邃内涵。他描绘爱、尊严、苦难与自然之美，只为通过绘画，让人性的意义及其善意得以永存。

在本次展览中，你将首先感受到他《母亲》系列作品中那份博大的爱——笔触间满是母亲拥抱的守护力量与坚韧。母爱，在此成为人类之爱的一种象征。母爱在此被赋予了象征意义，代表着对全人类的爱。他描绘日常的平凡场景，而这些场景恰恰以其平衡感与真实性，承载着生命本身的意义：仿佛在空中滑翔的骑行者、嬉戏玩耍的孩童脸上洋溢的喜悦。

“自然” 是他最常描绘的主题之一——他始终倡导人与自然应建立和谐共生的关系。在他的作品中，我们能看到浓缩于方寸之间的辽阔风景、树冠如棉絮般蓬松的树木，以及阳光闪烁的光晕。他笔下的动物世界里，有脖颈修长的狗，也有振翅飞翔的鸽子。他借作品展现自然所赋予的色彩与光影——在他眼中，色彩是独立的存在，不受任何束缚，既不依附于物体，也不局限于思想，它在画布上绽放的唯一目的，便是呈现美。

接下来要谈谈他的《蝴蝶》系列。2019年，兰多前往中国，在齐白石纪念馆举办展览，此后，“蝴蝶” 便走进了他的创作。一直以来，兰多都像一位 “漫游者” 般从事绘画创作，以自身生命为灯塔指引方向；而在与 “蝶蛹” 这一意象相遇后，他开始任由这一灵感引领自己的创作。蝴蝶既是自然的象征，也代表着一种短暂却富有灵性的超越——这正是人类生命存在的映照。

即便如今，他仍执着地描绘蝴蝶，仿佛画笔已被蝴蝶 “掌控”。或许这位大师的经历，与中国古代哲家庄子的典故有着奇妙的呼应：庄子曾梦见自己化作蝴蝶，醒来后竟不知自己是 “梦见蝴蝶的庄子”，还是 “梦见自己是庄子的蝴蝶”。

这些作品凝聚着一位绘画六十余载的艺术家的智慧。他的创作剖析了人性的复杂。然而，面对苦难与痛苦时，他始终选择以爱回应。毕竟，对于一位坚信“万物因爱而动，正因如此，没有爱的创作，只是没有灵魂的色彩”的艺术家而言，“爱” 本就是唯一的答案。

中国文化中有 “三重境界” 的说法，用以阐释对世界的认知：第一重，见山是山——即认知事物的表层现实；第二重，见山不是山——透过表象，探寻更深层的本质；第三重，见山仍是山——在洞悉本质后，回归对事物本真的认知。乔治·兰多的绘画所呈现的，正是这样的境界——它需要我们以 “心灵之眼” 去欣赏。因此，我想借用兰多本人的话，邀请各位 “让目光为你低语”。

谨代表乔治·兰多本人及乔治·兰多博物馆，向中华人民共和国驻西班牙大使馆、西班牙王国驻中华人民共和国大使馆、马拉加市政府、上海西班牙文化中心-塞万提斯学院、马德里中国文化中心，尤其向苏州金鸡湖美术馆及优艺中国（Qu Art China），致以最诚挚的感谢，感谢各位的热忱接待与专业支持。

瓦妮萨·迪耶斯·巴鲁索

乔治·兰多博物馆馆长

当乔治·兰多的画作又一次来到中国，于苏州金鸡湖美术馆展出之际，我们不仅看到一位艺术家跨越半个世纪的艺术探索，也见证了中西文化交流的持续深化。近两年来，从深圳、徐州到上海，其作品所到之处皆引发广泛共鸣，促使观众思考生命、自然与人性，这种跨越文化的艺术对话成为中西文化交流的典范。兰多曾说：“没有爱的绘画只是没有灵魂的色彩”——这句话既道出艺术创作的本质，也点明了文明对话的真谛。如今，这场艺术之旅抵达融合古典与现代的苏州，我们期待在这里开启新的对话。

兰多的艺术世界是广阔而深邃的。《蝴蝶》系列灵感来源于在中国的旅居体验，展现了东方美学与西方表现主义的奇妙融合；《垂直的地平线》让我们重新思考人与自然的关系；而那些充满力量的《母亲》系列，则传递着超越文化界限的普世情感。在这些作品中，我们看到的不仅是一位西班牙艺术家的创作，更是人类共同的情感表达。

今年是中西全面战略伙伴关系建立20周年。本次展览不仅是落实全球文明倡议、深化文明交流互鉴的生动实践，更为这一重要历史节点增添了璀璨的人文光彩。谨此对兰多大师本人和两国工作人员以及苏州金鸡湖美术馆、西班牙乔治·兰多博物馆基金会等相关机构致以诚挚谢忱。

我们诚邀各位观众步入兰多先生的艺术世界，感知色彩中的灵魂。愿此次跨越山海的文化相遇，成为连接两国人民心灵的新纽带，推动中西友谊与合作行稳致远。

姚敬

中国驻西班牙大使

上海西班牙文化中心 - 塞万提斯学院荣幸携手苏州金鸡湖美术馆，共同呈现西班牙当代画坛最具代表性且独树一帜的艺术巨匠乔治·兰多的作品展。此次展览来到苏州——这座承载着悠久灿烂文学艺术传统的园林与诗韵之城——为我们提供了一次难得的契机，得以深入接触这位根植于表现主义创作理念的艺术家。他的作品以强烈的表现力、充沛的情感和精神内涵，传递着对人性与自然的深刻洞见。

作为致力于在全球推广西班牙语及西语世界文化的机构，上海西班牙文化中心 - 塞万提斯学院能为中国观众引荐乔治·兰多大师级的艺术作品并促成此次对话深感欣慰。本次展览亦是我机构与苏州的博物馆、美术馆体系多年来通过多个展览项目保持紧密高效合作的又一成果。

本次《色彩因爱而生》展览将带领观众纵览艺术家多个核心创作系列——《蝴蝶》《母亲》《风景》《流浪者》《动物》及《人类的天性》。这些运用不同媒介与技法创作的作品，体现了其艺术视野的精髓：一种根植于温情、悲悯与美的艺术信念，将绘画升华为对生命的礼赞，并呼唤对人类尊严的捍卫。

此次展览更是一次真诚的文化交流。位于马拉加的乔治·兰多博物馆曾举办包括中国近现代绘画巨匠齐白石在内的多位中国杰出艺术家展览。通过这些项目，我们构筑起一座文化桥梁，以艺术这一世界共通语言增进双方社会的相互理解，促进文明互鉴。

恰如中国古语所言："诗中有画，画中有诗"。这种情感与创作相融的意境，在乔治·兰多的作品中获得了当代且普世的回响。

我们坚信，这位来自马拉加的大师在中国的此次展览，必将为巩固我们两国之间的友谊与文化合作纽带再添华章。

易玛·冈萨雷斯·布依

西班牙驻上海总领事馆文化领事、上海塞万提斯学院执行院长

部分作品展示：

【蝴蝶系列】

【母亲系列】

【风景系列】

【流浪者系列】

【动物系列】