雅昌现场 | “璀璨与史诗：阿尔丰斯·穆夏的艺术诗篇”在今日美术馆开幕

2025年4月11日，“璀璨与史诗：阿尔丰斯·穆夏的艺术诗篇”在今日美术馆1号馆开幕。本次展览通过8大展区全景式呈现新艺术运动的灵魂人物阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Mucha，1860–1939）的艺术创作生涯。穆夏以优雅的线条、繁复的装饰与女性之美重塑了19世纪末的视觉语言，其笔下的“穆夏风格”不仅是商业艺术的巅峰，更是以笔尖编织了斯拉夫民族史诗的精神图腾。

本次展览首次以近200 幅穆夏真迹作品为脉络，从巴黎的商业艺术创作到布拉格的严肃作品，包含绘画、海报、画册、书籍插画、平面设计等，串联其商业艺术的浮华与民族叙事的壮烈，并借助《斯拉夫史诗》巨幅光影、AI深度交互，让观众在当代语境下，重新凝视这位跨越世纪的艺术巨匠。

今日美术馆执行馆长晏燕

今日美术馆执行馆长晏燕致辞：“今日美术馆始终致力于跨越艺术与生活的界限，推动当代艺术的跨界传播与公众美育。穆夏以海报设计为媒介，将观众、艺术和生活联系在了一起。他所投身的新艺术运动也同样强调通过艺术打造一种新的生活美学，推动艺术融入日常生活的方方面面。此外，穆夏也深耕美育事业，这也是我们要在当下重提这位艺术家、回看他的艺术人生的原因。穆夏通过自己的艺术实践与社会生活建立了深刻联系，这份跨越世纪的共鸣，也正是今日美术馆希冀通过艺术与公众构建对话的初心。”

穆夏繁花美术馆馆长王崛

穆夏繁花美术馆馆长王崛致辞：“在当代语境下，穆夏的艺术遗产也仍然焕发着无限的活力和创造力。无论是漫画、插画，还是平面设计，甚至电子游戏，都可以找到“穆夏风格”的影子。另一方面，穆夏对美的追求和对艺术大众化的实践，无疑为当今的艺术家和设计师们树立了一个典范，鼓励他们突破边界、不断创新，用艺术塑造生活、影响社会。期待大家能体会到穆夏的艺术审美与情感的超越性：它是无国界的，它跨越时空、文化和语言的阻隔，流淌着不息的生命力。”

巴黎的新艺术先锋

1894年，穆夏为巴黎极富声望的戏剧明星莎拉·伯恩哈特主演的新年戏剧《吉斯蒙达》设计海报，独特的风格轰动巴黎，两位巨匠开启长达六年的合作。

展厅现场

展览呈现了穆夏为莎拉创作了被视作他戏剧海报最高成就的《茶花女》等一系列经典海报作品。这种以女性身姿为画面主体，运用优美的曲线，简洁的轮廓线，象征意味的符号，明快和谐的色彩，融和了传统拜占庭、巴洛克及洛可可艺术和东方浮世绘的视觉设计被称为“穆夏风格”。

19世纪未兴起的妇女解放运动浪潮，让女性题材成为绘画作品的热门主题。穆夏将女性作为作品中永恒的主题，为画中的女性人物勾勒梦幻的造型，穿上华美的服饰，点缀自然的装饰，创造出无数个优雅迷人、气质独特的女性形象。本次展览呈现了《四季系列》等多组穆夏经典两联幅、四联幅作品。

商业艺术先驱

“美好年代”指的是欧洲社会从1871年普法战争结束到1914年第一次世界大战爆发的时期。欧洲主要资本主义国家开始步入“电气时代”，科技新发明逐渐进入日常生活，戏院、酒吧、歌舞厅、咖啡馆等大众休闲场所涌现，多种新艺术思潮与流派层出不穷，商业海报的设计热潮也在该时期掀起，这些海报毫不避讳地展示着那个时代的愉悦、欲望以及诱惑。

本次展览展出了穆夏创作的诸多商业海报作品，其高标准的专业性以及对公众时下需求的完美把握使其世纪末的作品成为流行文化中的标杆。同时，穆夏作品的艺术价值比其商业价值更为丰富，通过对精神与暗喻的传递将二者平衡。他的艺术反映了现代社会解放过程所带来的影响，这不仅带来的是一种消遣和对于现有社会、经济、性别等级的新的可能性。

巨幅光影史诗画卷沉浸式观展体验

1910年，穆夏在思乡之情和民族情怀的驱使下，回到了捷克。穆夏晚年创作的斯拉夫主题绘画寄予了他对斯拉夫民族曾经所经受压迫的慨叹和对一个新生国家美好未来的期待。展览现场以巨幅光影画卷呈现穆夏的鸿篇巨制《斯拉夫史诗》系列，带领观众回望斯拉夫波澜壮阔的神话与历史，沉浸式感受其所承载的民族历史文化基因，深入理解穆夏艺术精神的所在。

穆夏AI数字人互动玩转实时问答对话

展厅内设置了穆夏AI数字人互动体验，通过实时问答对话，让每一位观众成为穆夏艺术的主动探索者，深入了解穆夏的生平、艺术作品、创作理念及其背后的故事。

据悉，此次展览将展至7月6日。