保信（西安）艺术品 | 文化共时代一色

▌王锡良《江山万里》

这是一个王锡良绘有雪景山水画的瓷赏盘。瓷盘以经典的蓝白配色为主，画面中有山峦、树木、屋舍、小桥等元素，还题有文字，充满中式韵味。

王锡良是中国陶瓷美术大师，在陶瓷艺术领域造诣深厚，其作品常以传统山水、人物等为题材，将诗、书、画、印融入陶瓷创作中。他擅长运用粉彩、青花等多种工艺，风格古朴典雅、意境深远。

这只赏盘以蓝白为主色调，采用了传统的青花瓷工艺。盘上绘有雪景山水图，巍峨雪山、林立树木、古朴屋舍与小桥流水相映成趣，营造出宁静悠远的意境。盘边的花纹装饰增添了精致感，盘上的题字则赋予其文化韵味，展现了传统绘画与陶瓷艺术的完美融合，体现了创作者对自然景致的细腻捕捉和精湛的绘画技艺，也承载着深厚的中式美学内涵与文化底蕴。

▌崔如琢《荷风千秋》

崔如琢1944 年生于北京，号静清苑主，是著名书画家、鉴藏家，现任中国艺术研究院博士生导师，故宫学院中国画研究院院长。他的作品风格独特，常以泼墨、积墨等技法营造大气磅礴又富有层次感的画面。

崔如琢笔下的荷花往往笔墨酣畅，荷叶舒展大气，荷花娇艳灵动，在传统写意画基础上融入现代审美，展现出荷花的神韵和蓬勃生命力，也传达出深远的文化内涵与精神气质。

这幅《荷风十里》字画，以水墨为基，淡彩点缀。荷叶用浓淡不一的墨色皴染，形态各异，尽显蓬勃之势；荷花以细腻笔触勾勒，粉蕊红瓣，灵动娇艳。布局上疏密得当，留白之处似有清风流动，营造出清幽空灵的意境。题字“荷风十里”点明主题，增添了文化韵味，体现了画家对自然景致的精妙捕捉和深厚的笔墨功底 。

画面以荷花、荷叶为主要描绘对象，展现出荷塘的景致。中国画历史悠久，讲究笔墨韵味、意境营造，这幅画通过独特的笔墨技法和构图，传递出清幽雅致的氛围，兼具观赏与艺术价值 。

《荷风千秋》画卷中，荷叶田田，荷花点点，似有微风拂过，送来阵阵清香。笔墨勾勒间，尽显荷塘的清幽与生机，仿佛将人引入那片静谧的水乡天地 。

▌曾松涛《富贵吉祥》

这是一幅以牡丹为题材的国画，画面中多种颜色的牡丹盛开，还有绿叶、蝴蝶点缀，右侧题有“祥呈富贵”，整体传递出富贵吉祥的美好寓意 。

曾松涛1962年出生，云松斋主人，号半坡松人，湖南永州人，是中国实力派画家。

曾松涛的这幅《富贵吉祥》字画以牡丹为主题。牡丹形态饱满，花瓣层次丰富，通过细腻的笔触和浓淡相宜的色彩，展现出其雍容华贵之姿。红、粉、紫、黄等多种颜色的牡丹搭配和谐，寓意着生活的丰富多彩。翠绿的叶子与娇艳的花朵相互映衬，增强了画面的立体感和层次感。

几只蝴蝶穿梭花间，为画面增添了灵动之感，仿佛能让人感受到微风拂面、花香四溢的氛围。右侧题字“祥呈富贵”点明主题，字画结合，不仅丰富了画面的文化内涵，也表达了对富贵、吉祥生活的美好祝愿，整体洋溢着浓郁的传统审美意趣和积极向上的情感。

画中牡丹绽放，红粉紫黄，色彩明艳。绿叶相衬，蝶舞其间，尽显生机。“祥呈富贵”，传递着对美好生活的期许 。

▌唐寅《四条屏》

唐寅（1470 - 1524），明代著名画家、书法家、诗人，在绘画上与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家” 。

这幅屏画构图上，采用高远法，以巍峨高耸的山峰为主体，由近及远展开画面，营造出深邃的空间感，展现出大自然的雄浑壮阔。

笔墨运用精妙，山石以皴法勾勒轮廓和纹理，体现其质感与立体感；树木用笔简洁却姿态各异。色彩淡雅古朴，以墨色为主，辅以淡彩，渲染出清幽宁静的氛围。

画中细节生动，山间屋舍增添生活气息，撑伞行人使画面更具动感与故事性。右上题字不仅丰富画面层次，还可能蕴含作者心境与创作意图，进一步升华意境，尽显传统山水画的艺术魅力。

这幅屏画，构图精巧。以错落山峰为远景，奠定雄浑基调；中景树木葱茏，生机盎然；近景屋舍临水，富有生活气息，层次分明且过渡自然。

笔墨技法娴熟，山石皴法多变，凸显质感与立体感；树木勾勒细致，姿态灵动。设色淡雅古朴，营造出宁静悠远的意境，仿佛将观者带入远离喧嚣的世外桃源，体现了画家对自然之美的细腻捕捉与独特表达。

这幅屏画意境悠远。构图上，采用远近结合，远处山峦朦胧，似隐似现，增添空间纵深感；近处松林繁茂，亭桥相依，细节丰富。

笔墨上，山石以皴笔绘出纹理，质感十足；树木用笔苍劲，凸显生命力。色彩古朴淡雅，以暖黄为底，墨色勾勒渲染，营造出清幽静谧氛围，仿佛让人置身于世外仙境，感受自然的宁静与美好，尽显传统山水画的艺术精髓。

这幅屏画构图精巧，采用远近结合的方式。远处山峰巍峨，云雾缭绕，增添了神秘悠远之感；近处林木繁茂，屋舍错落于溪边，富有生活气息。

笔墨技法娴熟，山石运用皴法表现出质感和立体感，树木勾勒细致，疏密得当。色彩古朴淡雅，以暖色调为底，墨色渲染，营造出宁静清幽的氛围，体现了画家对自然山水的细腻观察与独特表达，让人感受到传统山水画的深邃意境。

▌齐白石《多福多寿·四联屏》

齐白石（1864年1月1日-1957年9月16日），湖南湘潭人，是中国近现代画家、书法家、篆刻家、诗人。

这幅屏画构图精巧，纵向布局疏密得当。上方桃枝伸展，寿桃饱满红润，墨绿叶片衬托，生机盎然；中部盘中葡萄颗颗圆润，墨色浓淡相宜，似晶莹剔透，溢出的葡萄增添自然随意感。

笔法上，延续齐白石独特风格，粗笔大写意绘枝叶、器物，简洁流畅；工笔细描草虫，生动逼真，工写结合展现深厚功底。

色彩鲜明，寿桃的红与葡萄的墨黑对比强烈，视觉冲击力强，寓意多寿多福、硕果累累，传递美好愿景。

这幅屏画充满了浓郁的生活气息与吉祥寓意。构图上，纵向分布巧妙，上方荔枝枝叶繁茂，果实累累，以鲜艳的红色和厚重的墨绿展现生机；中部盘中寿桃圆润饱满，色泽红润；下方散落的枇杷小巧可爱，与上方呼应。

笔法上，延续了齐白石“红花墨叶”的风格，用墨大胆豪放，线条简洁有力，勾勒出器物与果实轮廓。草虫虽小却精细入微，体现出画家精湛的技艺。

色彩上，红与绿的搭配鲜明强烈，极具视觉冲击力，同时传达出多子多福、健康长寿的美好祝愿。

这幅屏画颇具特色。构图上采用纵向布局，将不同元素自上而下排列，错落有致。上方红灯笼鲜艳夺目，营造出喜庆氛围；中间盛开的牡丹雍容华贵，是富贵的象征，叶片墨色浓淡相宜，衬托花朵娇艳。旁边的蔬果藤蔓增添生活气息。

笔法上，线条简洁有力，勾勒出花瓶、茶壶等器物的轮廓，体现齐白石“妙在似与不似之间”的风格。草虫虽小却刻画精细，栩栩如生，与写意的花卉形成对比，增添趣味。

色彩搭配鲜明，红、绿、黑等色彩相互映衬，既富有视觉冲击力，又和谐统一，传递出祥和、富足的美好寓意 。

这幅屏画整体风格鲜明，洋溢着传统吉祥韵味。构图上，纵向排列有序，上方蜻蜓轻盈飞舞，增添灵动之感；中部菊花绽放，色彩丰富，红、黄、白相互映衬，叶片墨色浓重，凸显生机；下方寿桃饱满，寓意长寿。

笔法上，延续齐白石“红花墨叶”特色，菊花花瓣勾勒细致，叶片用大写意笔法，豪放洒脱；草虫虽小但刻画入微，与写意花卉形成对比，尽显妙趣。

色彩运用大胆，红与绿、黄与黑等对比强烈，既富有视觉张力又和谐统一，传递出福寿双全的美好祝福。

▌松鹤延年花钱

松鹤延年花钱，直径5.9cm

松鹤延年花钱是中国古代厌胜钱的一种，这枚铜章正面章上有两只仙鹤和一个“寿”字，还有“松鹤延年”等字样，寓意长寿吉祥 ；反面图案有一位老者，身旁伴有鹿、鹤、寿桃等元素，同样蕴含长寿之意。

《松鹤延年，福寿绵延》在岁月的长河中，松鹤是长寿与祥瑞的象征。这枚纪念铜章，将仙鹤的优雅、苍松的挺拔凝聚于方寸之间。每一处纹理，都诉说着对健康长寿的祈愿；每一道光泽，都闪耀着吉祥美好的期许。愿它带着这份深厚的祝福，陪伴你岁岁安康，福寿无边 。

其收藏价值受年代、品相、工艺、稀有度等因素影响，如明代的花钱因存世量相对较少，工艺精湛，收藏价值较高，市场价格也相对较贵。

▌四川省造光绪元宝

四川省造光绪元宝，直径3.69cm

这是四川省造光绪元宝银币。正面外圈上为“四川省造”，下为“库平七钱二分”，中间是“光绪元宝”及满文；背面是蟠龙图案，外圈为英文。它是清朝光绪年间四川省铸造的流通货币，见证了晚清的货币文化与铸造工艺，具有一定的历史和收藏价值。

这枚钱币诞生于晚清内忧外患之际，是清政府货币制度改革探索的产物，从光绪二十四年开铸到光绪三十四年停止，见证了晚清的政治、经济和社会变迁。

正面文字“光绪元宝”等书写端庄大气，笔划有力；背面蟠龙张牙舞爪，龙鳞清晰，龙鳍舒展，线条粗细均匀，展现出高超的雕刻技艺。

正面的汉文与满文、背面的英文，体现了中西方文化的交融；龙纹图案则承载着中华民族对龙的崇拜和皇家威严的象征意义。

▌湖北省造光绪元宝

湖北省造光绪元宝，直径：2.7cm

这枚是湖北省造光绪元宝铜币。正面外圈上为“湖北省造”，下为“当十”，中间是“光绪元宝”字样及满文；背面主图案是蟠龙，外圈有英文。它是清朝光绪年间湖北省铸造发行的铜质货币，反映了当时的铸币工艺和货币文化 。

诞生于晚清币制改革时期，是湖北省于光绪二十一年开始铸造的，反映了当时社会经济状况和货币政策，见证了中国近代货币发展历程。

正面“光绪元宝”等字迹端庄大气，顶部“湖北省造”、底部“当十”字样清晰，中心花朵装饰精美；背面蟠龙纹栩栩如生，龙鳞、龙爪等细节细腻，展现出高超的雕刻技艺。

龙纹是中华民族象征，体现皇家威严与人们对美好生活向往，正面汉文与满文、背面英文则展现了中西方文化的交融。