现场 | 银川当代美术馆“元点”为主题探讨儿童艺术对人类行为的映射和启示

　　银川当代美术馆于7月13日呈现独创儿童展览品牌“西北艺术种植计划”全新篇章「黄河儿童艺术展—一颗种子的旅行·元点」。展览由银川当代美术馆主办，银川市文化旅游广电局、银川市人民政府妇女儿童工作委员会办公室、永宁县文化旅游广电局指导，策展人赵子懿策划，将展至10月28日。

　　本次展览以“元点”为主题，以儿童艺术为切入点，试图探讨人类自身的问题。通过儿童艺术，我们看到艺术对人类行为的映射和启示，认识到艺术在理解和探索人类自我和周围世界中的独特作用。同时，展览还关注社会文化和时代背景对儿童的影响，而不只是把儿童艺术看作是本能的认知发展和封闭系统。

展览现场

　　不同于以往的儿童展，一颗种子的旅行·元点」不只为儿童打造，还希望成人能够共同参与，就像面对现实世界一样，各自发现属于自己的角度与见解。展览特别邀请世界各地关注儿童现状的具有代表性的40位多媒介艺术家、5家参展单位，携手45位共创伙伴带来的15个共创项目，以及614位小艺术家，从艺术史的角度重新审视儿童的思维与表达，以“洞穴微光”、“时空涟漪”、“群星闪耀”和“碳硅纪元”四个板块，展示了84/组代表作品/项目，其中包括专为此次展览量身定制的新作品。

1号展厅，时空涟漪

　　儿童是一类群体的集合，也是人类成长过程的一个时间阶段，“时空涟漪”主要展现在这个角度下我们无法忽视的时间概念，关于童年的记忆如何被留存，那些经历又是如何影响到个性乃及整个人生。这个板块的艺术家们一方面在回溯儿童时期的艺术，例如，艺术家李维伊复刻儿时画作，踏上自我探索之旅，发现其儿时的“任何决定都是严肃的”;欧阳春以孩童视角创作，强调艺术的精神联系，代表作《神灵庇护鲸鱼》反映其初到北京时的激情;Yusra Al-Abbadi作为儿童美术教师，其作品展现的是回归自我的一种童趣的表达;田地通过跨年龄动画展现艺术成长轨迹;骆馅饼羊毛毡作品温暖了儿时的记忆，乔乔兔则传递乐观与治愈;甲板从孩子涂鸦汲取灵感，展现儿童艺术与成人视角之间的转换;汪桦互动作品从绘本衍生而来，探索家庭的陪伴与关怀。另一方面，艺术家们以更当代的创作方式，让其成为探讨“标准化艺术教育”问题的独特途径。比如，银川兴庆区实验二小集团的学生们借光影装置《对话》勇敢发声，表达苦恼;由艺术家李维伊发起的“补交作业”计划，邀请展望、李明、谭天、蒋志、高磊、武子杨、葛宇路、杨圆圆8位艺术家重做小学作业，与孩子共面问题，从不同身份探索问题的更多答案;王礼军的三组作品《风景》、《童话》、《小黑屋》构成一个艺术场域，一边呈现成人对儿童施加带有权指导现象，另一边则希望引导成人进行自我反思。

2号展厅，洞穴微观

　　“洞穴微光”映射出人类早期艺术与儿童艺术之间的深厚纽带。艺术家陈粉丸带来全新创作《这是不是一群动物》，在一个高达12米、纵深达36米的独特展厅内构建了一个模拟“洞穴”的空间。通过洞穴隐喻与传统艺术的当代演绎，展示了人类最初的艺术表达和创作动机。在这个“洞穴”中，儿时的手影游戏被赋予了新的生命，它们模糊了空间与时间的界限，将观者带回那个远古洞穴的火堆旁，感受摆弄手影游戏的无忧时光。

　　“儿童”是一个大而泛的概念，在这个称呼之下隐藏着无数鲜活的个体，“群星闪耀”意在说明：想要认识儿童，我们不得不诚恳地面对具体的孩子：他(她)们是如何在成长的初期认识自身，又是如何随着时间在不同的家庭和社会文化背景影响之下，形成独特的身份，借由此板块提出问题，引发关于“未来”的探讨。例如，周珠旺的《十二生肖》以孩童模仿动物形象，展现了中国属相文化对个人和群体身份认同的重要性;源于青海支教时与182名孩子的十年之约，刘成瑞的《十年计划》不仅关乎童年记忆，更呈现出不同生命轨迹造成个体或群体人格塑造的差异性;艺术家蒋建军的画作《失踪儿童》聚焦遗失儿童，由个体构成的群像使得社会意义温和而又激烈的显现其中;姚志燕的“恩米克斯”项目带来的作品是来自单亲家庭的孩子用玩具和衣物缝补的一块织物，透露儿童视角中生活的痕迹与智慧;“是光诗歌”以《诗藏彩虹》激发乡村儿童关于生活、关于自我的勇敢表达;李博的“无声合唱团”用艺术的方式与聋哑儿童建立连结，借由展场空间的视觉表达，完成了观看者与被观看者之间的相互救赎;摄影师莫里森的《孩子们睡觉的地方》借由摄影作品，揭示了全球儿童生存差异，引发对复杂社会问题的思考;冉妮娅的《海湾边有棵绿色的橡树》由香港地区的学生创作，水墨、拼贴、丙烯、纸雕等各种形式在内的作品充分展现了自由创作环境与精神;法国艺术家亚历山大·唐的作品融合环保理念与地方特色，用葡萄藤的意象与宁夏本地儿童共同创作，以艺术的方式呼应区域之间的奇妙联系;李思遥的《我从未对你诉说》则是通过儿童剧场展现两代人观念碰撞;而文芳的“哪吒行动”则是通过在乡村小学教授艺术摄影课程，希望他们能够通过不同媒介捕捉生活的美好，寻找自我价值。由此，新一代的儿童认知与探索媒介正在逐渐发生变化，展览进入最后一个篇章“硅碳纪元”。

5号展厅，碳硅纪元

　　7月13日开幕现场，李思遥与团队带来特别剧目演出《从未对你诉说》，让观众近距离聆听一群稚嫩的孩子日常生活中那些细碎的烦恼与故事。当天，银川当代美术馆还特别邀请到13位行业学者、艺术家、策展人、媒体等多领域嘉宾，开展了一场名为“谁在为儿童发声：儿童教育的现场、观念与问题”的艺术沙龙，通过多维度、深层次的交流与对话，深入探讨了关于儿童和开展儿童工作时，如何面对儿童这个真实的主体，以及如何开展应有之工作。

艺术沙龙

上半场主持人 杨梅菊

艺术沙龙现场

　　「一颗种子的旅行·元点」展期内，银川当代美术馆还将推出艺术家对谈、讲座、艺术工作坊、美术馆奇妙夜等系列展览衍生活动，敬请期待!

　　关于艺术总监

　　吕澎，艺术史家、评论家、艺术策展人、四川美术学院特聘硕士导师、教授，澳门科技大学特聘教授，银川当代美术馆艺术总监。

　　关于策展人

　　赵子懿，策展人，银川当代美术馆执行馆长。曾策划“时空构型”、“水之回响”、“忆五十年代的宁夏”、“重构·共建”、“一颗种子的旅行”、“黄河儿童艺术节”、“折叠城市系列”、“ 西北当代艺术种植计划”等展览及项目。曾参与策划并执行“文明的维度”、第一 / 二届银川双年展：“图像，超光速”/“从沙漠出发——边界上的生态学”、“声东击西”、“中国制造系列”、“摄影 180 年在中国”、“微观宏图”、“生生不息—— 叙事的黄河”、“我认出了世界——生于八九十年代”、“风滚草——西北艺术家的迁徙与栖居”等展览。

　　关于银川当代美术馆

　　银川当代美术馆于2015年8月8日正式开馆，建筑总面积银川当代美术馆于2015年8月8日正式开馆，建筑总面积约15000平方米，由waa未觉建筑事务所设计，建筑外观设计灵感来自于黄河地质变化所形成的岩石褶皱肌理。

　　美术馆主体建筑共分四层，设有6个展厅，用于展出主题多样的当代艺术展览和两个馆藏常设展;公共区域设有学术报告厅、公共教育空间、文创店，咖啡馆、书吧等休闲区。

　　作为国内重要的以当代性、国际性、学术性为特点的美术馆，银川当代美术馆始终秉持开放的姿态和前瞻性的视野，不仅聚焦于美术馆典藏研究形成了一套丰富且独到的馆藏体系，开馆至今已举办50余场大型国际/国内展览及学术交流活动，并通过每年3至4场新展及各类创新体验活动，打破美术馆与社会公共界限，持续为公众提供申加多样化的展发和活动，使美术馆真正成为公众欣赏当代艺术的窗口和开启艺术视野的起点。

黄河儿童艺术展——“一颗种子的旅行·元点”

展览总监：吕澎

策 展 人：赵子懿

艺术家(排名不分先后)：Alexandre Dang(法国)、陈粉丸、欧阳春、李维伊、汪桦、王礼军、Yusra al-ab adi(伊拉克)、骆馅饼、Ken Lee、甲板、田地、周珠旺、宋冬&尹秀珍&宋儿睿、裘佳敏&单凡&单远西、Evgeniya Kosterina(俄罗斯)、Juman Al-Nimri(约旦)、李思遥、刘成瑞、蒋建军、张钊瀛、许毅博、张海超、周巍、赵延斌、James Mollison(英国)、徐佳辰、展望、李明、谭天、蒋志、高磊、武子杨、葛宇路、杨圆圆、姚志燕、无声合唱团

展览时间：2024 年 7月13日至 10月 28 日

展览地点：银川当代美术馆1号、2号、5号、6号展厅

指导单位：银川市文化旅游广电局、银川市人民政府妇女儿童工作委员会办公室、永宁县文化旅游广电局

特别鸣谢：香港特别行政区政府驻北京办事处、宁夏港澳台办公室、广东美术馆、秋刀鱼艺术中心、成都市残疾人福利基金会·五彩基金、宁夏民生文化艺术教育基金会、意大利佛捷歌尼艺术纸