6月8日下午三点,“虚派艺术交流展”在虞山当代美术馆开幕。本次展览由虞山张维担任策展人,夏可君担任学术主持,展出了来自艺术家朱建忠、茅小浪、夏福宁、杨键、田卫的近几年新作。
虞山张维认为,“虚派艺术”是被时代喊出来的,从美术史的发展角度来说,此次说出来适逢其时。
《道德经》四十二章讲,"道生一,一生二,二生三,三生万物",而人类美术史的认识正好是反着来的,东西方的古典绘画都是从描摹万物开始的,古希腊的雕塑,文艺复兴时期的绘画,静物与风景画的传统,中国画唐及唐之前的绘画,北宋大山水,都是企图逼真地再现大自然的美;到西方现代艺术的兴起,印象派、立体主义,抽象表现主义等各种观念艺术,是企图通过人类累积的知识,各种角度的剖析理解,通过构成的要素,到达内在之真,相当于"三",三生万物之三,而中国绘画对三的认识很早,从狂草独立成为艺术,飞天的美术史事件,人类第一次用灵动的线条表现飞翔,而不只是画翅膀,宋部分画家如梁楷、牧溪,元四家,董其昌提出笔墨独立,笔墨构成,直至近代黄宾虹的绘画,都是可类比于三的艺术;而当极简主义、物派出现时,更为简洁抽象,抵达本质,可类比为二,中国画,八大山人和卞雪松的绘画可类比于二,卞雪松讲"一根线条里有生老病死,一根线条里有春夏秋冬",就是最好的注解;如上,绘画艺术实践,已从万物追溯到三,由三追溯到二,那么现当时代将进行一至虚的实践,虚至道的实践,道至一的实践,由实致虚,由虚生实,由虚生道,就是虚派艺术的实践范畴,也是认识论内在逻辑的必然呼喊。
同时,张维认为,虚派艺术被此时代喊出并命名也具有现实意义。从人类目前的现实处境看,欲望、资本、消费主宰着这个世界,垃圾已堆积到天堂的门口,人类发明的核武器已足够毁灭人类自身数十次,实用功用哲学统治了现实政治与生活。我们应该抬起头,重新仰望星空,重拾东方古老的智慧,由虚观世,由虚观道,虚以待物,虚以游世,自在逍遥于虚静盈明之境。
学术主持夏可君与常熟虞山当代美术馆以及虞山张维有过多次合作。夏可君表示,此次展览是张维在疫情之后清晰地提出了一个全新概念。“张维在很多年前建立虞山当代美术馆,是诗人也是收藏家,一直推动中国诗歌、中国当代艺术的国际化。此次提出了非常明确的概念,围绕中国文化特有的虚,为中国当代艺术的未来,中国文化的当代转向提出了一个思考的切入点。”尤其是在当下人工智能飞速发展,虚派艺术提倡追求细微和精微的中国美学,以此更好地回应AI时代。
参展的五位艺术家既有水墨,也有油画,每一位艺术家有完整的展示空间,可以让观众很直观地看到他们的特点和风格,共同呈现出对于“虚”的不同理解以及各自到达虚的路径:在朱建忠的画面中,作为实体的松和作为背景的黑越来越淡,松树越发融于背景之中;田卫作品中的颜色是内敛的,是非常考究的中国画用色,中间有一条线是有内而发的一道光;茅小浪的作品大多是土丘的形象,用流动的线条将实的线条虚化,在虚化的过程中抵达自然之境;夏福宁的作品中几乎看不出具体的形,气韵支撑画面,而气息和气韵正是虚的表现方式;杨键是直面由实入虚的典范,全黑的画面从内部透出光来。
朱建忠 《水杉:虚空为四邻2301》 250x190cm 纸本水墨 丙烯 2023年作.jpg
茅小浪、李菲合作作品
田卫作品
夏福宁作品
杨键作品
因虚派艺术而聚,此次展览既是五位艺术家相互之间的交流,也是每位艺术家作品与观者的交流,更是五位艺术家与虚派艺术的相互关注与互为阐发。虞山张维表示:“下一步将邀请更多艺术家加入虚派艺术交流中,这将成为我今后十年的重点工作。”
展览将持续至7月7日。
已有 0 位网友发表了看法
网友评论仅供其表达个人看法,并不表明本站同意其观点或证实其描述。