丁乙、隋建国、谭平、王衍成：“无间--当代艺术四人展”正于山东美术馆展出

　　由山东美术馆、山东艺术学院共同主办的“无间--当代艺术四人展”正于山东美术馆展出，展览呈现著名艺术家丁乙、隋建国、谭平、王衍成的绘画、雕塑、视频作品共11件。自开展来，吸引众多观众参观，反响热烈。

展览现场

　　- 无间--当代艺术四人展 -

　　艺术家：丁乙  隋建国  谭平  王衍成

　　学术主持：彭锋

　　策展人：李斯扬

　　展览时间：2021年9月30日（周四）

　　- 10月31日（周日）

　　展览地点：山东美术馆一楼A1展厅

　　主办单位：山东美术馆  山东艺术学院

　　学术支持：中国美术家协会实验艺术委员会

　　中国艺术研究院国家当代艺术研究中心

无间

彭锋

　　在世界范围内，没有哪个国家、哪个地区的当代艺术会像中国这样丰富多彩。中国没有美国的抽象表现主义，没有意大利的超前卫（Transavantgarde），没有德国的新表现，没有“英国青年艺术家”，也不像东亚邻居那样，有物派和单色画。中国只有当代艺术的丛林，在野蛮生长中透露出力量和顽强，维持着完整的生态。

　　中国当代艺术没有潮流！正因为没有潮流，中国当代艺术一直维持着它的当代性。一旦当代艺术汇聚成一个方向，一旦我们发现当代艺术有了共同的风格，当代性就不复存在，当代艺术就走向了终点。现代艺术就是前车之鉴。当现代艺术成为一种可以模仿的风格之后，它的现代性就不复存在，现代艺术就完成了它的使命。后现代同样如此，它在更加急切的风格化中更快地走向灭亡。当代艺术正在重蹈在风格化中窒息而死的覆辙，一些理论家已经开始使用“后当代”一词。多么可怕的宿命！即使后当代流行开来，它也不会比后现代更坚挺，只会更快地走向终结。

丁乙作品展览现场

　　中国当代艺术之所以能够保持当代性，一个重要的原因就在于它在整体上没有被风格化，没有被体制化，没有被标签化。中国当代艺术中混杂了太多因素：东方与西方，传统与现代，个人与社会，审美与智性，颂扬与批判，建构与解构，观念与技艺，多样与一致，如此等等，不一而足。它们相互矛盾，相互对照，相互依赖，相互建构，构成了中国当代艺术独有的“间性”。多亏了有这种“间性”，中国当代艺术才抗拒了集体的盲从。

　　但是，“间性”不是一种风格，尤其不是一种可供追随的宏大风格。对于宏大风格的识别，不是什么难事。但是，对于某种没有外显为风格的特质的识别，却需要一种特别的历史敏感力。中国当代艺术之所以在许多人心目中没有整体面貌，既因为中国当代艺术没有适合宏大叙事的风格，也因为大多数身在其中的人缺乏必要的历史敏感力。

隋建国作品展览现场

　　如果说“间性”不是一种风格，它是什么呢？笼统地说，“间性”可以是一种态度，一种在动荡中寻求稳定，在疑虑中寻求判断，在对抗中寻求认同的态度。由于宗教在中国文化中没有取得绝对统治地位，中国文化具备容纳“间性”的弹性。除了这种文化的弹性之外，地域的广度，社会的复杂程度，尤其是东西方艺术的强烈碰撞，都是让中国当代艺术充满“间性”的因素。

谭平作品展览现场

　　当然，“间性”并非意味着不做决定，而是指不盲目做决定，或者说有选择性地做决定。

　　在“间性”中做出决定，可以最大限度地维持艺术家的个体性。这也不意味着像浪漫主义时代那样，艺术家享有绝对自由。艺术家在“间性”的网络中获得自由。这里既有个体的自由，也有群体的关联，二者共同形成中国当代艺术的丛林生态。

王衍成作品展览现场

　　然而，就像现代、后现代、当代、后当代都有可能成为一种可以模仿的风格而失去它们的原本意义，尽管我们已经有所警惕，但“间性”也有这种可能。正如《道德经》开篇所言：“道可道，非常道。名可名，非常名。”为了保留词语的鲜活意义，看来我们得采用冯友兰所说的“负的方法”，像禅师们那样“随说随扫”。如果真是这样的话，保留“间性”的唯一方法就是“无间”了。

　　艺术家

　　Ding Yi

　　丁乙

　　1962 年生于上海，现工作、生活于上海。1983 年毕业于上海工艺美术学校，1990 年毕业于上海大学美术学院。丁乙的创作领域包括绘画、雕塑、空间装置和建筑。从 80 年代后期开始，他将视觉符号“十”字以及变体的“X”作为结构和理性的代表，以及反映事物本质的图像表现的代名词。

　　丁乙的作品在全球不同机构和画廊广泛展出，包括上海当代艺术博物馆（2020）、美国旧金山现代艺术博物馆（2018-2019）；古根海姆博物馆（西班牙毕尔巴鄂／美国纽约，2017-2018）；德国柏林戴姆勒当代艺术（2017）；法国巴黎蓬皮杜艺术中心（2015）；德国杜伊斯堡、杜塞尔多夫等地美术馆联合群展（2015）；意大利罗马MAXXI 博物馆（2011）；美国旧金山亚洲艺术博物馆（2010）；北京尤伦斯当代艺术中心（2007）；瑞士伯尔尼、德国汉堡、西班牙巴塞罗那等地美术馆巡展（2005-2009）；德国柏林汉堡火车站当代美术馆（2001）等。大型国际双年展包括第45 届威尼斯双年展（1993） 、第1届亚太三年展（1993）、第11届悉尼双年展（1998）、第1届横滨三年展（2001）、第6 届上海双年展（2006）、第7届深圳雕塑双年展（2012）、第7届釜山双年展（2016）等。

　　近期在国内外多家机构举办个展，包括龙美术馆（重庆，2020；上海西岸馆，2015），Nova Contemporary（曼谷， 2020），Rüdiger Sch？ttle画廊（慕尼黑，2019），广东美术馆（广州，2018），香格纳画廊（上海，2018；新加坡，2015），西安美术馆（西安，2017），泰勒画廊（伦敦／纽约，2017），湖北美术馆（武汉，2016）， Karsten Greve 画廊（巴黎，2007、2014、2019、2021；圣莫里茨，2012；科隆，2008、2020），民生现代美术馆（上海，2011）， 博洛尼亚当代美术馆（博洛尼亚，2008），Ikon 美术馆（伯明翰，2005）等。

　　Sui Jianguo

　　隋建国

　　1956年生于山东省青岛市，1984年毕业于山东艺术学院美术系，获得学士学位，1989年毕业于中央美术学院雕塑系，获得硕士学位，现居住和工作在北京，为中央美术学院资深教授。

　　隋建国在自己四十多年的艺术实践中对创作观念、作品形式、媒介选择、时空经验等多个方面都有深度理解和认识。曾多次在国内外举办个人艺术展，并多次参加国际艺术群展。

　　近期个展包括：“生灭与真如--隋建国”（壹美美术馆，中国北京，2019），“体系的回响--隋建国1997-2019”（北京民生现代美术馆，中国北京，2019），“体系：隋建国2008-2018”（OCAT，中国深圳，2019），“肉身成道”（佩斯画廊，中国北京，2017），“盲人肖像”（中央公园弗里德曼广场，美国纽约，2014），“隋建国的掷铁饼者”（大英博物馆，英国伦敦，2012），“运动的张力”（今日美术馆，中国北京，2009），“隋建国：理性的沉睡”（亚洲美术馆，美国旧金山，2005）。

　　近期群展包括：“物之魅力”（郡立美术馆，美国洛杉矶，2019），“海南城市公共艺术计划--来自中英的艺术家”（海口日月广场，中国海口，2018），“罗丹百年大展”（大皇宫，法国巴黎，2017），“三人同船”（玛格基金会美术馆，法国尼斯，2015），“城堡中的花园--第九届巴腾贝格雕塑双年展”（德国法兰克福，2013），“见所未见，UNSEEN--第四届广东双年展”（广东美术馆，中国广州，2012），“重新发电--第九届上海双年展”（上海当代艺术馆，中国上海，2012）。

　　Tan Ping

　　谭平

　　艺术家、教育家，1984年毕业于中央美术学院，八十年代末留学德国柏林艺术大学，获硕士学位和Meisterschule学位。英国金斯顿大学荣誉博士。曾任中央美术学院设计学院院长、中央美术学院副院长，中国艺术研究院副院长，现任中国美术家协会实验艺术委员会主任，中国艺术研究院国家当代艺术中心主任。

　　在长达40年的艺术实践中，他始终探索于绘画、版画、多媒体、设计等多个领域。作品被中国美术馆、上海美术馆、波特兰美术馆、路德维希博物馆、亚利桑那州立大学美术馆等国内外重要机构收藏。

　　主要个展：“谭平：绘画是什么 1984-2021”（北京，当代唐人艺术中心，2021）， “双重奏：谭平回顾展”（上海，余德耀美术馆，2019），“……”（北京，元典美术馆，2017），“谭平”（丹麦霍森斯现代美术馆，2017），“彳亍”谭平个展（美国坦佩，亚利桑那州立大学美术馆，2015）， “画画”谭平作品展（北京，今格空间，2015）， “1 劃”谭平个展（中国美术馆，2012），“谭平版画作品展”（北京，德国驻华大使馆，2011），“谭平作品展”（深圳美术馆， 2008），“刺痛与抚慰”谭平绘画作品展（北京，今日美术馆，2008），“谭平绘画作品展”（中国美术馆，2005），谭平版画作品展（德国，柏林艺术库， 2000），谭平作品展（北京，红门画廊，1995），“北京-柏林”谭平版画展（北京，当代美术馆，1994）等。

　　主要群展：“中国精神--第四届中国：抽象--当代中国非具象油画艺术展”（北京，今日美术馆，2017），“抽象以来--中国抽象艺术研究展巡展”（上海民生现代美术馆，2017），“中国抽象艺术研究展”（北京，今日美术馆，2016），“非形象--叙事的运动”（上海二十一世纪民生美术馆，2015），“伟大的天上的抽象”（中国美术馆，2010），“意派”中国抽象艺术三十年（西班牙马德里文化中心，2008）等。

​　　Wang Yancheng

　　王衍成

　　王衍成，1960年出生于广东茂名，祖籍山东。2021年荣获意大利国家艺术院通讯院士、2020年荣获意大利国家米开朗基罗勋章、2019年荣获意大利贝里艺术奖、2015年获法国国家文化司令官勋章、2013年获法国国家文化军官勋章、2006年获法国国家文化骑士勋章、法国 Fonds De Dotation DesBeaux - Arts De Wyc美术基金会主席、法国国家比较沙龙Salon Comparaisons副主席、联合国教科文国际造型协会 AlAP UNESCO成员、IACA国际艺术中心副主席、罗马美院客座教授、山东艺术学院客座教授、研究生导师、国际美院联盟UAA特聘教授。

　　法国著名画廊Galerie Lelong、法国著名画廊 Galerie Louis Carre、美国著名画廊 Galerie Acquavella等知名画廊的签约画家，自1993年以来，举办过个人展览50余场，联展多达百余场。

　　2021年9月-2022年6月法国皮诺先生Francois Pinault收藏基金收藏艺术展。

　　2019年9月-2020年2月“微观与宏观”（意大利国家现代美术馆王衍成艺术展）。

　　2019年10月-2020年2月意大利国家艺术院“色彩的光芒”王衍成油画展。

　　2020年中国美术馆收藏作品展。

　　2020年深圳何香凝美术馆收藏作品展。

　　2020年济南首届国际双年展。

　　2019年9月美国著名画廊 Galerie Acquavella个展。

　　2019年上海西岸博览会。

　　2018年-2019年纽约弗里兹大师展 Frieze Masters。

　　2018年意大利罗马美术学院个展。

　　2018年今日美术馆“新沂蒙”美术作品展。

　　2017年-2021年法国巴黎大皇宫FIAC国际艺术博览会，法国Galerie Lelong画廊。

　　2017年日本上野美术馆王衍成油画展。

　　2017年法国泰勒基金会“今日抽象”艺术展。

　　2016年-2021年瑞士巴塞尔香港艺术展，瑞士巴塞尔瑞士艺术展，瑞士巴塞尔迈阿密艺术展。

　　2016年“衍”王衍成油画展中国美术馆圆厅。

　　2016年威尼斯双年展。

　　2015年-2017年伦敦弗里兹大师展 Frieze Masters。

　　2015年法国尼斯亚洲艺术博物馆王衍成油画展。

　　2014年台湾台北历史博物馆王衍成油画展。

　　2014年-2020年比利时当代艺术博览会。

　　2014年-2018年Tefaf Masstricht艺术博览会，法国Galerie Trigano画廊。

　　2010年上海世博会法国大区馆个展。

　　2010年法国巴黎Montparnasse蒙帕纳斯美术馆。

　　2001年-2021年法国巴黎艺术展Galerie Trigano画廊。

　　2000年深圳何香凝美术馆王衍成油画展。

　　2000年广东省美术馆王衍成油画展。

　　2000年“百年中国”中国油画展中国美术馆。

　　1989年第七届全国美展。

　　1980年中国第二届青年美展并获三等奖。

　　国内外重要收藏机构包括Francois Pinault皮诺收藏基金会、意大利国家现代美术馆、法国Groupe Dassault达索集团、法国Montparnasse蒙帕纳斯美术馆、法国Nice尼斯博物馆、美国Galerie Acquavella画廊、美国Stephen Wynn收藏基金、中国美术馆、中国国家大剧院、钓鱼台国宾馆、解放军大剧院、香港新世界集团基金会、广东省美术馆、山东省美术馆、何香凝美术馆、深圳美术馆、深圳画院。

　　2000 年至今，法国著名画廊 Galerie Trigano、 Galerie Protée、 Galerie Louis Carré、 Galerie Lelong，美国著名画廊 Galerie Acquavella 定期为王衍成举办个人画展，并携王衍成作品参加欧

　　洲、美国顶级艺术博览会。

　　学术主持

　　彭锋，美学博士，北京大学艺术学院教授，博士生导师，北京大学艺术学院院长，兼任国务院学位委员会艺术学理论学科评议组召集人、教育部高等学校艺术学理论教学指导委员会秘书长、中华美学会常务理事、中国文艺评论家协会理事、中国美协理事、中国美协策展委员会委员、国际美学协会执行委员，2016年入选教育部***特聘教授。从事美学理论、艺术理论、艺术批评、展览策划、剧本创作等方面的研究教学和实践。出版《艺术学通论》、《美学导论》、《回归：当代美学11个问题》等学术著作15部，《艺术的语言》、《景观美学》等译著7部，在《哲学研究》、《文艺研究》、《北京大学学报》、Philosophy East and West、Journal of Aesthetic Education、International Yearbook of Aesthetics等国内外知名学术期刊发表中英文论文200余篇。策划“弥漫--第54届威尼斯国际艺术双年展中国馆”（意大利威尼斯，2011）、“时差--中德新媒体艺术展”（德国汉诺威，2012）、“平面与深度--中国当代绘画展”（韩国首尔，2014）、“相遇丝绸之路--首届中国新疆国际艺术双年展”（中国乌鲁木齐，2014）等艺术展览200余场。

　　策展人

　　李斯扬， 北京大学艺术学理论博士生。曾参与2018福州国际漆艺双年展、2019平遥国际雕塑节等展览的策划工作，2020“年鉴与档案--杨超的影像（2005-2007）”、2021“非常形--霜凝抽象艺术新作展”执行策展人。

　　图文资料来自展方

　　现场图片摄影：芽俩、杨知林、李斯扬

　　编辑：曹月

　　文章转载自：山东美术馆