嘉德春拍力推张大千晚年泼彩佳构《灵岩山色图》

2019-04-24 10:55:22 来源:雅昌艺术网专稿 0次浏览

张大千的创作“包众体之长，兼南北二宗之富丽”，其画风先后曾经数度改变，在早、中年时期以临古仿古居多，从清代一直上溯到隋唐，血战古人。张大千摹古一路的作品，代表了其前半生的成就，但是站在历史宏观的角度，只有他泼墨泼彩的力作，最能代表他前无古人的历史地位。

张大千灵岩山色图镜心设色纸本 1982年作 65×149 cm

题识：灵岩山色图。七十一年夏闰四月，台北外双溪摩耶精舍写。八十四叟爰。

钤印：张爰之印、大千居士、壬戌

来源：台湾重要私人珍藏

晚年旅居巴西八德园时，大千因目力衰退，在继承唐代王洽泼墨画法的基础上，自创泼墨泼彩画法。开始以泼墨法作山水，复在泼墨基础上以更加大胆的青绿重彩泼染，最终形成新奇清丽的视觉效果，这种技法富于变化却仍保持中国画的传统，创造出一种墨彩交辉的抽象意境。籍此泼墨泼彩之法，大千称雄艺林。本次春拍，中国嘉德呈现的这件大千晚年《灵岩山色图》，正是其泼彩山水一脉中的精品佳构。

此作写于1982年，时张大千84高龄，居住在台湾摩耶精舍中，虽然已入耄耋之年，画家仍然在为台湾博物馆和巴黎东方博物馆举办的展览准备画作。此一时期张大千先后创作了一批颇有分量的泼墨泼彩作品，其著名的巨制《庐山图》已开笔绘制；灵岩山是大千游历祖国所到之处，去国怀乡，时在梦中。

▲ 张大千在摩耶精舍

灵岩山，在苏州城西南，毗邻木渎镇，地处太湖之滨，山上原为吴王馆娃宫旧址，有灵岩山寺，原名“秀峰寺”，唐朝称“灵岩寺”，素称胜景，民国时期更为闻名的净土宗道场。“东晋末陆沅舍宅为寺，梁天监年间（502-519年）重建寺，并增建佛塔一座”。

寺的原有建筑除塔以外已不存在，现有建筑都为清末和民国时重建或增建。灵岩山钟灵毓秀，自南朝梁简文帝、唐宋诗人词客，明清艺林圣手，乃至康乾二帝，皆到此游览并有诗文流传于世，如今灵岩之景犹与大千画意差似，只是湖泊逐渐淤塞，建筑修葺一新，气息已异昔时。当年大千游览之时，目接残塔，遥望太湖，复值国家多事之秋，个人去就难测，自然有一种深长兴味。

▲ 灵岩山

本幅构图用色堂堂大度。团团墨彩染就灵岩，笔墨运用洒脱奔放，不拘小节的豪迈中亦有细致入微的勾勒，呈现出收放自如的潇洒。峰峦舒缓起伏，扑面而来，占满全幅三分之二；然再观之，则山体画法又作两种区分：右方山间岚雾涌起，横向铺染，水的比例多于彩，觉之巨大幽深。

▲ 《灵岩山色图》局部之一

中部水的比例减少，浓郁苍翠，林木密聚，山峦层叠；山间的氤氲云气和葱茏草木以留白法和些许墨彩写出，生机勃勃，前有古木枝桠，色彩跳脱；衬以修竹幽篁，似隐似现。悬崖危径，拾阶而上，有数叠楼阁建筑隐于山体浓墨处，山径老松数颗，盘折迂回，将山过渡至水，水体部分质量最轻，两相对比，更显杳远；左上角阔浦遥山，以淡墨钩画，浅青平染；江帆隐现，使画面产生微妙动势；低处山脚有高士远望，童子抱琴，使山水透出鲜活，灵动活跃，实为点睛之笔。

▲ 《灵岩山色图》局部之二

从技法上讲，本幅以青绿泼彩法称雄，让主山大面积、多层次的墨色来主导画面，仅在左侧江水留白，结构画面。主体用墨甚重，但大面积的泼染虽浓却不滞涩，营造景物深邃浓郁，奇幻空蒙。如此一来，果然使山与水互相衬托，兼收雄奇与美艳之感。又因构图的净化、单纯，对比出墨与彩在精心控制之下的天然动感，建成了画面浑穆壮丽的气象，全篇气局开阔、画境深邃。

▲ 《灵岩山色图》局部之三

衡山居士文征明有《灵岩绝顶望太湖诗》，大千此幅所绘，似与诗境暗合，或可谓画以载诗，妙想佳成：

灵岩山正当胥口，落日西南望太湖。

双岛如螺浮欲吐，片帆和鸟去俱无。

闲论往事何能说，不见高人试一呼。

慎勿近前波浪恐，大都奇绝在模糊。

▲ 《灵岩山色图》款识

朱景玄《唐朝名画录》称王洽：「凡欲画图障，先饮，醺酣之后，即以墨泼。……或挥或扫、或淡或浓，随其形状为山为石、为云为水，应手随意，倏若造化，图出云霞，染成风雨，宛若神巧。」如述，大千先生泼墨之法当甚受其启发。香港嘉德曾释出过一件大千辛酉年所作泼彩《春云晓霭》，尺幅小于本件《灵岩山色图》，而本幅较之晚一年完成，其景深经营，笔法深度，层次气势均有推进；可见被徐悲鸿誉为“五百年来一大千”的张大千，在其极晚年，对泼彩用功之渐入佳境。是幅《灵岩山色图》，以秾郁典丽的泼彩，重现灵岩华彩，是为消解梦中萦绕不去的乡愁，是为幻化古人泼墨造化的神巧，水法、墨法和泼彩之法交相辉映，墨彩韵致浓厚而层次分明，灵动流转，气势磅礴浑厚，透显出深邃的空间层次，实为大千极晚年泼彩艺术之绝佳范本。