雅昌现场 | “渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”在壹美美术馆开展

2026-11-05 09:08:20 来源:雅昌发布 0次浏览

2026年10月24日，“渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”在壹美美术馆正式开展，开幕式择期举办，展期至2027年1月3日。本次展览是“中关村艺术季”的展览项目之一，由北京实创科技园开发建设股份有限公司、北京中关村永丰产业基地发展股份有限公司联合出品，清华大学美术学院主办，壹美美术馆、清华大学美术学院雕塑系共同承办，清华大学美术学院党委副书记马文甲担任策展人，特别邀请中国雕塑学会秘书长孙振华担纲学术主持，中国美术家协会副主席吴为山先生题写展览主题。

展览集中展出47位艺术家的58件/组雕塑作品和百余件珍贵文献资料，以“稽古征迹”“心源造境”“即物会心”“化裁通变”“神动天随”五个单元为脉络，系统呈现中国雕塑百年的语言演进与学脉沉淀。历史档案与当代创作在青铜、木石与陶瓷的物性交织中形成跨时空的对望，将百年学脉具象化为可触可感的实体。在节奏紧凑的科创园区内，这些静穆的雕塑以“渊默”之态，为公众构筑了一方窥探传统文脉与东方美学的学术场域。

展览期间，美术馆将推出学术研讨会、艺术导览及系列公教活动，并依托“社会大课堂”开展馆校联动的美育实践。诚邀广大市民、园区工作者及青少年朋友走进壹美美术馆，在丰富的交流与体验中，感受雕塑艺术的独特魅力。

展览前言

“渊默运化”，语出《庄子》“渊默而雷声”及《周易》“日月运行”“万物化醇”。渊默者，深沉静默；运者，日月四时之序；化者，万物阴阳之变。这一理念凝练东方造化之机，于至静之中蕴藏万钧之力，在沉潜蓄势之下运化万物，正喻示中国艺术最深邃的精神底蕴：艺术的至高境界在于含蓄蕴藉、生气潜流的内在生机与恒久气韵。这套内生的文化思维及造物理念，构筑起中国雕塑本源性的思想根脉与精神底色。

雕塑作为根植于华夏沃土的造型艺术，涵纳了中国人观照天地、体察万物、阐释世界的独特思想体系、审美范式。自先秦陶俑、青铜造像肇始，秦汉石刻雄浑开张，南北朝至隋唐石窟造像法度完备，宋元彩塑神思幽微，明清民间造像意趣内蕴，中国传统雕塑绵延数千年，蔚为大观。历代匠师以木石泥铜等为媒，不以单纯摹写外形为旨归，重在捕捉形神合一的气韵，将礼乐思想、宇宙观与生命体悟凝于造像之间。从帝王陵前仪卫石刻，到山林石窟佛陀群像，从庙堂彩塑到市井民俗雕饰，传统雕刻广泛融入建筑与日常生活之中，既是礼仪教化的载体，亦是东方审美的直观物质留存。无数无名匠者沉心造物，以简素的造型、含蓄的表达，把“渊默运化”的天地哲思化为可视可触的实体，凝塑出厚重绵长的雕塑传统，为后世留下丰厚的文化遗产。

历史赋予艺术不断更新的使命。伴随近代实业救国思潮、公共美育普及与现代美术教育体系建立，中国雕塑走出传统造像格局，主动吸纳西方写实造型体系、现代创作语言，完成自身的时代转型。立足当下，坚守本土文化立场、重塑艺术主体性、构建中国雕塑自主体系，成为专业发展的核心命题。百年借鉴融合为当代雕塑发展积累了充足的实践底气、学术经验；回溯梳理的本质是从自身传统中生长出属于这个时代的创作观念、学术逻辑乃至审美准则，并探索本土化的艺术评价标准与创作价值尺度。

秉持这一学术愿景，展览以“渊默运化”为精神内核，打造文献溯源、当代创作并行的综合性研究展，以期呈现数代雕塑家的探索之路，抉发雕塑创作发展演进的内在理路。愿观者于文脉沉淀中体悟中华造物的造型本源，于形体空间中体察中国当代雕塑植根传统、回应时代的生生之序。‌

参展艺术家

[按年龄排序]

钱绍武｜韩美林｜邢永川｜孙家钵｜田世信｜姚永康｜谷文达｜傅中望｜霍波洋｜隋建国｜陈云岗｜王少军｜曾成钢｜李象群｜吴为山｜周雷｜吕品昌｜刘建华｜许正龙｜蒋铁骊｜洪涛｜郭工｜董书兵｜张伟｜沈烈毅｜焦兴涛｜陈辉｜史金淞｜蔡志松｜韩子健｜潘松｜吴彤｜冯崇利｜史钟颖｜马天羽｜邱加｜郑路｜刘军｜王雷｜马文甲｜阳新｜李展｜程辰｜蔡雅玲｜王瑞琳｜黄山｜汤杰

第一单元稽古征迹

稽古者，稽考古道；征迹者，验证遗迹。本单元以实物与文献互证，稽考中华雕塑文脉，钩沉百年匠艺之迹。本展区萃集古代雕塑文物残片、民国至上世纪九十年代典籍、信札与报刊文献，辅以当代学术档案、创作手稿、艺术访谈及影像记录，于残片斑驳中见证岁月的痕迹，于典籍信札间体察学科的形成，于手稿影像中触摸一代代雕塑人的探索与坚守。以古物证史，以文献载道，以影像留声，层层铺展艺术传承、发展之路。

“渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”展览现场

第二单元心源造境

“外师造化，中得心源”——此张璪论画之语，道破造化与心源凝合之要，鸢飞鱼跃，乃成意境。写意，为中国艺术精神的核心，源于老庄，兼贯以“以形写神”“得意忘形”的准则，凝为“迁想妙得”“气韵生动”的美学传统，至今滋养着当代雕塑的形神表达。本单元呈现艺术家如何挣脱写实摹形的桎梏，经由造型概括、凝练夸张与意象形变，于具象与抽象之间探寻东方的写意之境，于形制之减省中见精神之充盈，使心源所凝之意境在天地之间自在生长。

“渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”展览现场

第三单元即物会心

格物穷理，此为朱熹之教；会心不远，简文帝亦有此叹。面对物象而心有所会，理在物中，会在心中。古之造物，以器物承载哲思，以物性涵养审美，材质与形式相得益彰，构筑起中国传统造物美学的核心范式。本单元探索造物理念的当代转译，融传统器度、造物法度与当代造型思维于一体，将材质特质、器用逻辑与空间审美纳入创作语境，于器形、物性与精神内蕴的贯通中，重塑物我之间的审美关系。

“渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”展览现场

第四单元化裁通变

《周易》言“化而裁之谓之变”。“化裁”者，因物之理而裁制其形；“通变”者，承百工传统而再铸新器。古之匠人，以《考工记》“材有美、工有巧”为训，顺应天时地气，因材施艺。今之雕塑者，承此智慧而开新局——回应多元材质之禀赋，发掘材质内在特质，融当代观念于材质之本，使物性自呈其义。本单元呈现艺术家如何跳出雕、塑与工艺的藩篱，于化裁中通变，以守正出新拓宽雕塑艺术的形态边界、媒介维度与表达可能，为工艺文脉铸造当代新生。

“渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”展览现场

第五单元神动天随

“神动而天随”语出《庄子》，意为精神发动而天机自随，精神一动，笔下形体皆应之。书写性即根源于此精神律动，承载着笔墨提按顿挫的节律美感与生命气韵，亦为雕塑正负空间、形体开合最本源之文化基因。本单元旨在探寻雕塑中“书写性”的空间表达逻辑——将时间性的动态韵律与流动性空间意识融入创作，经由线性流动、正负虚实等造型手段，将二维线条的疏密留白与写意精神转译为三维雕塑语言。以虚观实，以空构境，于形体开合中见意绪流转，营构具有中国审美特质之空间韵律。

“渊默运化——中国当代雕塑创作发展研究展”展览现场

结语

中国当代雕塑的发展，始终在“古今之变”与“中西之辨”中前行。本次展览循百年中国雕塑的求索之迹，从“稽古征迹”钩沉百年匠艺、梳理学术脉络，到“心源造境”承袭写意精神、重构形神表达；从“即物会心”融通道器哲思、重塑物我关系，到“化裁通变”因物裁制、再铸新器，再到“神动天随”融汇笔墨气韵、打造时空韵律。五大单元层层递进、互为表里，以文物、文献、作品、影像多维互证，呈现了中国雕塑从借鉴到自觉的演进之路，亦为本土雕塑自主语言体系的建构奠定基础。

渊默者，体也，静默深藏而蓄无穷创化之力；

运化者，用也，生生不息而开无尽新变之境。

愿观者驻足此间，于无声处听惊雷，于渊默中见运化。

学术主持

孙振华

先后在文学、美学、美术史专业学习。1989年获中国美术学院博士学位。现为上海美术学院博士生导师；湖北美术学院、四川美术学院特聘教授；中国雕塑学会秘书长、中国城市雕塑家协会副主席、全国城市雕塑艺术委员会副主任、《中国雕塑》主编。专业领域：雕塑理论和历史研究；公共艺术理论和实践；当代艺术批评。主要著作有：《生命·神祇·时空——雕塑文化论》《中国古代雕塑史》《中国当代雕塑史》《公共艺术时代》《公共艺术的观念与方法》等。

策展人

马文甲

博士，清华大学美术学院党委副书记、雕塑系博士生导师，清华大学美术学院雕塑艺术研究所负责人，清华大学美术学院美育研究中心执行所长，中国城市雕塑家协理事，北京美术家协会雕塑艺委会副主任，中国美术馆展览与推荐委员会专家委员，全国工艺美术标准化技术委员会副秘书长，国际雕塑创作营联盟组织中国区执行委员，中国工艺美术学会裁判委员会委员，《雕塑》杂志副主编，《中国雕塑年鉴》主编。