

2026年10月25日,“朱羿郎:自视魔方”在798艺术区第零空间开幕。展览由《雕塑》杂志社、西安美术学院建筑环境艺术系、宋庄雕塑协会、第零空间四家机构联合主办,自10月23日开展以来,已吸引了众多观众驻足。开幕式由展览艺术家朱羿郎本人策划并主持,共有来自雕塑、陶瓷、建筑、公共艺术等多个艺术领域的逾40位专家莅临开幕式现场。




开幕式上,朱羿郎首先向到场来宾介绍了本次展览的策展理念。据他介绍,“自视魔方”是其在北京798艺术区的第二次亮相。此前,他将目光投向主体之外的物;此次,他转而研究自己,同时把“自我”置于更广阔的物的关系之中,考察包含自身在内的物与物如何彼此关联。朱羿郎将展览主题“自视魔方”拆解为“自视”与“魔方”分别进行阐释:“自视”是通过镜面,对遭遇和发现自己不同侧面所进行的观照,延伸至以作品确认自我和艺术定位;“魔方”是在去掉预判之后,以历时运动“把玩”体验,并完成时空的切换。而本展览的主题“自视魔方”通过两个词的并置,呈现了朱羿郎近五年来的艺术理念迁变:自关注本人之外的“他者之物”,转变为将自己和各艺术攸关方均纳入同一语境中的平等物观,通过“把玩”正在“把玩”的自己,完成自我翻转和自我的再确认。因此本次展览的宗旨,就是朱羿郎通过作品和由作品构成的空间,进行摒弃预判的自我检视。

朱羿郎主持并介绍展览构思
随后,本次展览的主办单位领导先后致辞。《雕塑》杂志社社长曾辉先生对展览的开幕表示祝贺,肯定了朱羿郎在跨学科艺术实践中的持续探索。他认为从魔方的重构和重组角度出发,可见朱羿郎在空间和视觉方面的艺术实验性的探索。而类似的尝试,也正与《雕塑》杂志关注雕塑跨界与融合创新的倾向相契合。他认为雕塑的语言体系的探索、新技术的突破、技术和艺术的融合,都是未来雕塑家应该去关注的方面,它们会使得雕塑的可能性愈发宽广,而朱羿郎的展览做了一个很好的启示。宋庄雕塑协会副会长胡学富先生在致辞中也赞同朱羿郎所阐释的魔方本身没有一个固定的正面,即跳脱出传统的艺术框架,把他自身、环境、观众,都纳入其中,并由此反观自身的历程。

《雕塑》杂志社社长曾辉致辞

宋庄雕塑协会副会长胡学富致辞
除此之外,中央美术学院教授秦璞、北方工业大学教授乔迁、清华大学美术学院教授陈辉、宋庄陶瓷协会会长钞子艺、清华大学美术学院教授冯崇利、北京美术家协会雕塑艺术委员会原副主任罗敏、宋庄雕塑协会副会长章华、《雕塑》杂志主编朱尚熹、中央美术学院赵磊等老师先后发言,从各自创作实践出发,与现场观众交流对“自视”命题与公共艺术的理解,对展览给予了高度评价,普遍认为朱羿郎此次作品展的公共性的进展、对科技的引入、对光影空间材料的研究、对从魔方引出的认知层面的第一性的延展等等,均为他的艺术创作和探索带来了独特的方向和契机。朱羿郎向各主办单位及到场嘉宾致以诚挚感谢。

中央美术学院教授秦璞发言

清华大学美术学院雕塑系主任陈辉发言

北方工业大学教授乔迁发言

宋庄陶瓷协会执行会长钞子艺发言

清华大学美术学院雕塑系副主任冯崇利发言

北京美术家协会雕塑艺术委员会原副主任罗敏发言

宋庄雕塑协会副会长章华发言

中央美术学院石雕工作室导师赵磊发言

《雕塑》杂志主编,宋庄雕塑协会会长朱尚熹发言
作为展览开幕式的一部分,艺术家朱羿郎也向各位到场嘉宾进行了简短的作品导览。由于是从三维空间中研究三维作品,与展厅的长宽高同构,因此本次展览的作品不仅仅出现在地面,也出现在墙面甚至天花板上。而借用第零空间丰富的特色展陈空间,本次展览的作品与之适配,通过作品的陈列方式和光影的差异,营造出了一间一间犹如魔方一般的空间序列。而除了大多数的造型优先的作品之外,两件以废旧水泥管为材料的作品,则是以具体材料作为优先,作品的成型依附于对材料现场实验的结果。而在视频中出现的《盲区》则是朱羿郎的首次大地艺术实践,通过96小时从搭建到拆除的事件性的过程,人对自然的介入,以及自然对人工的共造,均得以充分展现,这突破了“人—物”的泾渭分明的分野,走向了“物—物”关联的平等范畴。
最终,朱羿郎宣布「朱羿郎:自视魔方」展览开幕。


嘉宾合影






现场展示作品
据悉,本次展览将持续至11月7日。

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