编制机构：雅昌艺术市场监测中心（AMMA）
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2026年10月7日，香港太古广场六座，保利香港秋季拍卖会将迎来一场备受瞩目的单一藏家专拍——“寥若星辰：望星楼藏清代御窑瓷器（第二部分）”。全场仅8件拍品，却件件皆为康熙、雍正、乾隆三朝御窑中的精罕之品。这是望星楼旧藏继2024年春拍“寥若星辰”第一部分、佳士得“十全”专场、2025年北京保利“出凡尘”专场之后，又一次集中释出。对于熟悉中国瓷器收藏的人而言，“望星楼”三个字早已不只是一个堂号，而是清三代官窑瓷器收藏领域一个标杆性的存在。
一、从荷李活道古董商到清三代官窑巨擘
望星楼主人张显星，是香港古董界一位颇具传奇色彩的人物。他大约于1984年前后进入古玩行业，最初在香港荷李活道经营古董生意，主攻方向是高古瓷——这与他日后名震收藏界的“清三代官窑”标签截然不同。
转折发生在20世纪90年代初。彼时的中国艺术品市场，宋瓷、单色釉和明初青花瓷占据绝对主流，清代官窑尤其是康雍乾三朝瓷器尚未获得足够重视，甚至被视为“岁数不够老”的品类。张显星却在此时反其道而行，大约1991年开始将目光锁定清初官窑瓷器。他收藏的第一件清代官窑是一件青花瓷瓶，此后便一发不可收。
作为行家出身的收藏家，张显星的收藏路径有着鲜明的专业底色。他时常向前辈专家讨教交流，与蓝理捷（J.J. Lally）、朱汤生（Julian Thompson）、马钱特（Richard Marchant）等国际顶级古董商保持密切往来，并从这些渠道购入了不少精品。
从1990年到2011年前后，张显星每年至少投入1000万港元用于购买藏品。二十余年的持续搜求，最终汇聚为103件的收藏规模。他曾坦言：“可以说每一件我都喜欢，我也还记得每一件藏品背后的故事。”
二、“真、精、稀”：一个收藏家的品味宣言
望星楼的收藏理念可以浓缩为三个字——“真、精、稀”。但这三个字的背后，是一套极为严苛的收藏逻辑。
张显星对此有过直白的表述：“一个认真专业的收藏家，就是要买可能未来10年都见不到的东西，品味要好。如果是有钱就能买到的东西，那在我看来是不太重要的东西，我的原则就是要存世罕见。”他的收藏箴言是：“品味好，不怕贵，买下来，要研究。”
在收藏方向上，他极为坚定：只收藏康熙、雍正、乾隆三代官窑瓷器。“康雍乾是清朝的黄金时代”，这是他反复强调的判断。而在品类选择上，他对常见品种兴趣不大，专挑稀有、不常见且特殊的器型与工艺。翻阅2004年出版的《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》图录，最直观的感受便是器型别致、品类罕见——霁红贴金、柠檬黄釉、仿古铜酱釉描金描银、孔雀绿釉、粉彩人物故事……这些在常规官窑收藏中并不多见的品种，恰恰构成了望星楼体系的核心。
三、明尼阿波利斯的十七年
2003年，望星楼收藏迎来了一个重要节点——大批藏品远赴美国，长期借展于明尼阿波利斯美术馆（Minneapolis Institute of Art），这一借展持续了整整十七年，直至2020年。
对于一位私人藏家而言，将核心藏品长期借展于海外公立博物馆，不仅是对自身收藏品质的自信，更是一种将私人收藏纳入公共学术视野的姿态。在此期间，2004年由Robert Jacobsen、叶佩兰及朱汤生编著的《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》在香港出版，收录100余件藏品，成为研究清三代官窑瓷器的重要参考图录。这本书的封面，选用了一件清雍正釉里红波涛锥拱苍龙教子图梅瓶——它后来成为望星楼最具代表性的藏品。
这件梅瓶的来源本身就是一段收藏史。它最早为19世纪美国著名收藏家玛丽·J·摩根（Mary J. Morgan，1823–1885）旧藏，摩根夫人去世后，于1886年在纽约美国艺术廊公开拍卖。此后辗转流传，1996年由张显星竞得，纳入望星楼。它也是2003至2020年借展明尼阿波利斯美术馆的藏品之一。
四、专场释出之路：从“灿若繁星”到“十全”
望星楼藏品向来鲜少释出，每次现身市场都备受瞩目。2022年5月30日，佳士得香港推出“灿若繁星——望星楼藏清代官窑瓷器精品集锦”专场，上拍28件藏品，这是望星楼收藏首次大规模集中释出。专场中清乾隆松石绿地洋彩开光御制诗四季花卉图大瓶、清雍正御制胭脂红地珐琅彩缠枝蕃莲纹酒圆、清雍正青花釉里红缠枝莲纹绶带耳葫芦尊等重器引发激烈竞逐。
2024年是望星楼收藏的市场大年。这一年4月，保利香港春拍推出“寥若星辰：望星楼藏清代御窑瓷器”专场（第一部分），8件拍品合计斩获3702万港元。封面拍品清乾隆粉青釉刻仿古夔龙纹罍式大尊以2400万港元成交，成为当年四月香港拍卖季器物类成交价之首。
仅仅一个月后，2024年5月30日，佳士得香港再推“十全——望星楼珍藏清代官窑瓷器”专场，精选10件雍正、乾隆两朝代表性瓷器。专场取得100%成交的白手套成绩，成交总额达1.227亿港元，落槌总额为低估价的127%。其中前述封面级重器——清雍正釉里红波涛锥拱苍龙教子图梅瓶以6500万港元落槌，含佣金7812.5万港元成交，不仅成为该专场冠军，更位列2024年全球瓷器成交排行榜第二，同时跻身全球雍正瓷器价格前五。
同年10月，中国嘉德香港又举办“龙举云兴——望星楼藏清代御窑瓷器”专场。一年之内三场望星楼专拍，在古董拍卖市场中极为罕见，也从侧面印证了这一收藏体系的厚度与市场认可度。
2025年12月，北京保利二十周年秋季庆典拍卖会推出“出凡尘——望星楼典藏盛清三朝御瓷”专场，6件拍品录得约6000万元人民币成交。其中清雍正御制珐琅彩题诗“梅竹双清”图碗以3277.5万元成交，清雍正御制洋彩皮球花碗一对以1288万元成交。
五、“寥若星辰”第二部分：八件珍品精彩亮相
即将于10月7日举槌的“寥若星辰：望星楼藏清代御窑瓷器（第二部分）”，延续了望星楼专场一贯“小而精”的策略，全场8件拍品覆盖康熙、雍正、乾隆三朝，单色釉与彩瓷并重，特殊工艺与稀有器型交相辉映。
清雍正 霁红釉贴金加描金刻花岁寒三友胆式瓶，是本场估价最高的拍品之一。此瓶高19.8厘米，作胆式，削肩鼓腹，因形似悬胆而得名。瓶身通施霁红釉，釉色均匀温润，再于其上加施金彩，以松、竹、梅“岁寒三友”为饰。高温铜红釉本就是瓷器中最难烧成的釉色之一，对窑温与气氛极为敏感，而在霁红釉之上再加贴金、描金与刻花多重工艺，更是难上加难。口部金彩之下隐约可见近似钧窑窑变般的朦胧光晕，为整器添上一抹雅趣。此瓶1994年6月2日购于纽约佳士得，2003至2020年借展明尼阿波利斯美术馆，并著录于《清代康雍乾官窑瓷器：望星楼藏瓷》，来源清晰，流传有序。
清雍正 粉彩商山四皓图盘口梅瓶与清雍正 青花缠枝花卉纹出戟双耳尊，同样估价800万至1200万港元。前者以粉彩描绘“商山四皓”典故——秦末汉初四位隐居商山的白发贤者，纹饰题材在雍正御瓷中颇为少见；后者则以青花绘缠枝花卉，器身出戟、双耳的造型仿古青铜器，是雍正御窑仿古创新的典型之作。两件拍品一彩一青花，恰好呈现雍正御窑在彩绘与釉下彩两个领域的高超水准。
清乾隆 仿古铜酱釉描金描银太极图三羊首洗，估价400万至600万港元。此洗摹仿古铜器造型，以酱釉仿铜色，再以描金、描银描绘太极图纹饰，三羊首为足，集仿古、象生、金银彩于一身，是乾隆御窑“以瓷仿诸艺”创新潮流中的罕见品类。乾隆时期，御窑工匠对瓷器的掌控已到炉火纯青的地步，开始以瓷器模仿宝石、铜器、掐丝珐琅、木器及漆器，此洗正是这类创新御窑作品的典范。
清雍正 柠檬黄釉酒杯（一组五件），估价300万至500万港元。柠檬黄釉为雍正朝首创的低温釉品种，以锑为主要呈色剂，又称“洋黄”，传世作品稀少，多为小盌小盘。五件成组更为难得，釉色娇嫩均匀，代表了雍正单色釉的最高水平。
清乾隆 孔雀绿釉胆式瓶，估价200万至300万港元。孔雀绿釉因色如孔雀尾羽而得名，是一种以铜为呈色剂的低温釉，釉色鲜丽，烧制难度大，乾隆朝的孔雀绿釉立件尤为少见。
清康熙 霁红釉盌与清康熙 青花贯套纹马蹄杯（一对），则代表了康熙朝御窑的成就。霁红釉是康熙朝重新掌握铜红烧造技术后的名品，而青花贯套纹马蹄杯器型别致，纹饰独特，一对保存完好亦属难得。
回望望星楼的收藏与释出历程，可以清晰地看到一条从“另类选择”到“市场标杆”的轨迹。20世纪90年代初，当张显星开始专注清三代官窑时，这一板块尚未成为市场主流；而如今，康雍乾御窑瓷器已是全球中国艺术品拍卖中最受追捧的品类之一。望星楼的藏品在于它提供了一种“行家收藏”的范式——以专业眼光切入，以严苛标准筛选，以长期持有沉淀，以学术出版立言，以公共借展赋能。张显星生活低调朴素，不讲究排场，将收藏视为长期热爱而非短期投机。这种态度在当下的市场环境中，尤为难得。
正如专场之名“寥若星辰”——放眼全球公私收藏，真正经得起时间检验的精品，注定如星辰般稀少而璀璨。
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