展览预告 | “随心索型”群展将在空间站艺术中心开幕

“随心索型”

艺术家：黄 娟、蒋小余、李关帅、李泽韬、饶维懿、邢万里、赵晓威、赵 宇

策展人：蒋小余

2026.7.25-9.20

Opening: 2026.7.25 4PM

地址：北京市朝阳区酒仙桥路四798艺术区中一街 空间站艺术中心

做为一个长期在绘画领域的实践者，我一直好奇于绘画中那些抓住我眼球的瞬间，那是一种什么样的特质在吸引着我？尤其在与其它艺术家的作品相遇的时候，他们使用的造型手段、工具、材料跟我是如此的不同，但同样让我着迷。其中我想，可以稍微言说的部分，是那些绘画的本体语言对我产生的作用，但还有一部分不好言说的，抑或说怎么都描述不十分到位的地方，那就是每件作品背后作者的心理机制。

绘画是一张皮，我常常喜欢观察在这张皮上，每个人在造型时做出的那些不同的选择。他选择的是细的线条，而他的线条很粗旷，他选择用大的笔触，而他用笔细碎又密集；他在绘画时用刷子狠狠的触向画面，画笔像一把生了锈的钝刀，而她在绘画时又犹如清风拂面，画笔犹如锐利的柳叶，轻轻剥下一层一层的色泽；他用的边缘线清晰柔和，颜色在气泵的节奏声中丝滑衔接，而他的边缘线扎实又硬朗，色彩边界分明，耀眼又饱和；他的画怪迷日眼中气十足，而她的画又那么的温润甚至融化了地平线，一切化为一片模糊。等等，这些造型语言背后，是否暗藏着这个作者的身份、地域环境、学习背景以及他在现实生活中的切肤体验？这些直接作用到绘画这张皮上时，所形成的不同的世界，又包含了那些可以被讨论的部分？

在一个闷热又潮湿的傍晚，我带着这些疑问走进了我经常去剪头发的理发店，我偶然瞄了一眼招牌，四个大字——随心索型。妙呀！我仔细的品了一品，心想，对于造型方式的理解和选择，是否也可以说是这个艺术家的心源所化，是他用画笔这把剪刀“随心索型”的结果。

文：蒋小余

部分展出作品

赵宇 《胜利者的情念》 100x80cm 布面丙烯 2022