2026 年巴塞尔艺术展香港展会看点揭晓

2026 年巴塞尔艺术展香港展会揭晓更多精彩亮点。展会将以焕发的活力、新颖的策展视角以及遍布全城的合作项目，再度回归亚洲艺术舞台中心。 

2026 年巴塞尔艺术展香港展会将以升级的阵容回归，届时将呈献全新展区动态、独特视角与全城联动合作，进一步巩固其作为亚洲乃至全球艺术交流领先平台的角色。本届展会将汇聚来自41 个国家及地区的 240 间艺廊，其中超过半数在亚太地区设有展览空间。巴塞尔艺术展香港展会由瑞银集团（UBS）担任全球首席合作伙伴，将于 2026 年 3 月 27 日至 29 日在香港会议展览中心（HKCEC）举行，贵宾预展日为 3 月 25日及 26 日，同期更有一系列精彩活动将在香港各处活力呈现。巴塞尔艺术展香港展会始终致力于将亚太地区的艺术实践推向国际舞台，持续强化香港作为全球艺术枢纽的地位。 

专为大型雕塑、装置及表演艺术设立的“艺聚空间”（Encounters）展区将在国际策展团队带领下开启全新篇章。该团队由片冈真实（Mami Kataoka ）领衔担纲，携手谭雪凝（Isabell a Tam）、阿莉娅·斯瓦斯蒂卡（Alia Swastika ）与德山拓一（Hirokazu Tokuyama ）共同策展。此展区将延伸至展厅之外，联动太古广场（Pacific Place）呈献一场别开生面的特别展览。届时，艺术家克里斯汀·孙·金（Christine Sun Kim ）的场域特定数字动画装置作品将在此登场，由“艺聚空间”场外项目官方合作伙伴太古地产鼎力支持。

巴塞尔艺术展香港展会亦将迎来“Zero 10”的亚洲首秀。作为一项专为数字时代艺术而设的全球策展举措，“Zero 10” 继 2025 年 12月在巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会首度亮相后，亦将隆重登陆香港。“Zero 10” 的设立，旨在于展会现场为数字艺术的展示与购藏提供专属平台，彰显了展会品牌对艺术创新的长期承诺。 

此外，“策展角落”（Kabinett）展区将在参展艺廊展位内呈献 35个主题展览，重点展示亚太地区各历史时期的艺术创作与当代艺术实践。 

跨界别、跨场域的合作始终是展会项目的核心所在。遍布全港的公众项目（Public Program ）将继续向公众免费开放，包括“光映现场”（Film）、“与巴塞尔艺术展对话”（Conversations ）、“艺群汇集”（Exchange Circle ）以及与香港重要文化机构合作举办的多元活动。巴塞尔艺术展将连续第三年与大馆（Tai Kwun ）携手，于 3 月 27日呈献“艺术家之夜”（Artists’ Night ），聚焦新晋的实验性表演艺术家、音乐家及视觉艺术家。在展会现场，巴塞尔艺术展香港展会亦将与香港芭蕾舞团（Hong Kong Ballet ）首度合作，呈献《State of 

Wonder》系列舞蹈片段，将舞蹈艺术融入展会的视觉与空间体验。

2026 年，巴塞尔艺术展全新推出“巴塞尔艺术展香港展会文化之友”举措，旨在进一步深化与亚洲区域内博物馆的合作，并巩固亚洲艺术机构之间的联系。此外，作为展会项目的延伸，巴塞尔艺术商店（Art Basel Shop）亦将特别呈现为香港展会量身打造的限量版及联名合作产品。

​“艺聚空间” 

“艺聚空间”专为大型艺术项目而设，这些项目的规模常常突破传统艺廊展位的空间限制。该展区将强势回归，成为巴塞尔艺术展香港展会的核心亮点，并将在新任策展团队的领导下开启新章。团队由机构策展人与独立策展人共同组成，由片冈真实领衔担纲，携手谭雪凝、阿莉娅·斯瓦斯蒂卡与德山拓一共同策展。2026 年该展区将呈献 12 件大型作品，其策展概念汲取自亚洲文化中普遍存在的宇宙观“五大元素”（Five Elements）——空、水、火、风、地（space/ether, water, fire, wind and earth ），并以此为框架，将各元素分配至展厅的特定区域。精选亮点包括： 

• Kukje Gallery 将呈献康瑞璟（Suki Seokyeong Kang ）的多媒体纺织装置景观，象征“空”元素 

• Tarq 将呈献帕拉格·坦德尔（Parag Tandel）以纱线为基础的装置作品，探索了祖先与海洋之间的文化纽带，象征“水”元素 

• 里森画廊（Lisson Gallery）将呈献安永正臣（Masaomi Yasunaga）的釉面陶瓷造型，象征“火”元素 

• Silverlens 将呈献杰拉尔丁·哈维尔（Geraldine Javier）的巨型生态印花织物柱，宛如树木，象征“土”元素 

“艺聚空间”的艺术项目将延伸至香港会议展览中心以外，艺术家克里斯汀·孙·金（Christine Sun Kim）的场域特定数字动画装置作品《A String of Echo Traps 》（2022-2026）将在太古广场 Park Court 展出。该作品融合了声音创作，深入探讨回响与转译的微妙关系，作品由空白空间（White Space）呈献，并由“艺聚空间”场外项目官方合作伙伴太古地产鼎力支持。 

“策展角落” 

 “策展角落”展区在参展艺廊展位内设立主题展览。该展区将呈现 35个项目，其中 23个项目将特别聚焦亚太地区各历史时期与当代的艺术家。精选亮点包括： 

• Jessica Silverman 将呈献朱迪·芝加哥（Judy Chicago）的一系列手绘发光玻璃灯箱作品 

• P.P.O.W艺廊将呈献黎光定（Dinh Q. Lê）于 1998年创作的装置作品《受损基因》（Damaged Gene），该作品以儿童衣物和奶嘴为媒介，深入探讨战争的持久影响 

• 北京公社（Beijing Commune ）将呈献马秋莎（Ma Qiusha）的冥想式建筑装置，汇集其两个近期作品系列 

• Annely Juda Fine Art 将呈献克里斯托（Christo）的早期精选作品，彰显艺廊与艺术家长达数十载的深厚合作 

• 烁乐画廊（gdm）将呈献泰国现代艺术界的先驱陈壮（Tang Chang）的一系列抽象绘画 

• 麦习沃尔夫画廊（Meyer Riegger Wolff）将呈献李洁薇（Jeewi Lee）与弗朗西斯科·特洛巴（Francisco Tropa ）的雕塑作品联展，两者共同探讨遗迹和物质转化作为时间标记的意义 

“Zero 10” 

“Zero 10”，巴塞尔艺术展专注于数字时代艺术的全球性项目，继 2025 年 12月在巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会首次亮相后，将于 2026 年巴塞尔艺术展香港展会迎来亚洲首秀。其名称致敬卡济米尔·马列维奇（Kazimir Malevich ）于 1915年在彼得格勒举办的里程碑式展览“0,10”——这不仅是前卫艺术家们的一个历史性启程点，更重塑了新世纪的创作语言。“Zero 10”延续了这一先锋精神，旨在重新定义数字艺术在当代艺术经济体系中的展示、解读和收藏方式。 

由 Eli Scheinman 策展， “Zero 10”由全球通优越会（GoTone Privilege Club）隆重呈献，汇聚 14间参展单位，包括 Art of This Millenium （AOTM）、Art Blocks 、Asprey Studio 、bitforms gallery、BottoDAO、Fellowship x ARTXCODE 、√K Contemporary 、Nguyen Wahed、Office Impart、Onkaos、Plan X、Silk Art House 、SOLOS 及 TAEX。其中精彩亮点包括： 

• AOTM 将呈献 DeeKay 的数字动画作品，通过早期电子游戏的视觉语言探索心理状态 

• Asprey Studio 将呈献 Seneca、曲磊磊、叶锦添（Tim Yip ）的作品，作品涵盖人工智能、雕塑、装置与传统水墨画 

• Silk Art House 呈现 Jack Butcher 的银质雕塑项目，对价值体系展开深入探索 

• Onkaos 将呈献 Robert Alice 的参与式区块链作品，通过东亚的印章传统探索数字溯源 

公众项目 

“光映现场” 

“光映现场”将首次由香港先锋媒体艺术家及策展人、亚洲先锋性媒体艺术非营利平台“录映太奇”（Videotage）联合创办人鲍蔼伦（Ellen Pau）策展。项目以“在魔法与现实之间”（In Between Magic and Reality）为主题，精选一系列电影，提出想象力是抵抗、记忆与生存的策略，以此延续展会传统，持续呈献关注时代脉搏的动态影像作品。 

韩国艺术管理服务机构（Korea Arts Management Service , KAMS）将与《ArtReview》携手呈献两场特别放映，随后举行艺术家对谈。特别放映包括： 

• 金雅瑛（Ayoung Kim）的《I Al-Mather Plot 1991》（2025），该片结合个人叙事与历史研究，探讨利雅得的石油、地缘政治与城市转型 

• ikkibawiKrrr 的《Dances with Trash 》（2024），通过废弃物的动画，勾勒出一个后人类世界 

其他精彩亮点包括： 

• 刺点画廊（Blindspot Gallery ）将呈献单慧乾（Sin Wai Kin）的短片《The Fortress》（2024），探讨原型如何被用来证明权力与控制体系的合理性 

• 胶囊上海（Capsule Shanghai ）将呈献英裔澳大利亚艺术家 Lucy McRae 的影片《Delicate Spells of Mind 》（2022），通过动作与仪式探索集体经验 

• NOWNESS ASIA 将合作呈献安德烈·托马斯·黄（Andrew Thomas Huang ）科幻改编作品《The Deer of Nine Colors 》（2025），重新演绎佛教民间故事 

• 录映太奇将呈献袁广鸣、冯伟（Ernest Fung）、萧子文（Eric Siu）、姚清妹、王雅媛（Alice Wong）、黄慧心（Wong Winsome Dumalagan ）的精选影像作品 

“光映现场”免费向公众开放。

“与巴塞尔艺术展对话” 

巴塞尔艺术展的旗舰对谈项目“与巴塞尔艺术展对话”将再度在香港激发创意对话，并将延长至四天。项目汇聚艺术界及各领域的领军人物，探讨视觉艺术如何与更广阔的文化、社会及科技领域相互交织。其中精彩亮点包括： 

• M+艺术总监及总策展人郑道炼（Doryun Chong ）与将巴基斯坦裔美国艺术家莎兹亚·西坎达（Shahzia Sikander ）进行主题对谈，后者创作了本年度备受瞩目的 M+幕墙（M+ Facade）委约作品，该对谈将由瑞银集团呈献 

• 巴塞尔艺术展全球赞助人委员会（Global Patron Council ）成员乌利·希克（Uli Sigg）将与 Saeb Eigner 展开对谈，探讨收藏家作为文化外交官的角色 

• 此外还推出讨论环节，纪念具有划时代意义的市场报告《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》（Art Basel and UBS Art Market Report ）发布十周年，回顾过去十年历程，并展望香港艺术市场的长期发展 

• “与巴塞尔艺术展对话”其中一日的活动，将由知名策展人及撰稿人、雅加达努桑塔拉现当代艺术博物馆（Museum MACAN）馆长刘秀仪（Venus Lau）担任客席策展人并主持。三场座谈将聚焦数字世界构建、文化与身体流动的塑造，以及恐惧的社会机制，对谈嘉宾包括坎迪斯·威廉姆斯（Kandis Williams ）、徐世琪（Angela Su）、黄丽音（Steph Huang ）及宋祖承（Joshua Serafin）。 

“与巴塞尔艺术展对话”免费向公众开放

“艺群汇集” 

“艺群汇集”将以开放式平台的形式强势回归，提供简短的实验性演讲和讨论，汇聚巴塞尔艺术展的文化及媒体伙伴，共同探讨塑造香港艺术与文化发展的关键趋势。活动形式包括艺术家对谈、专题讨论、新书推介及分享会。2026 年的精彩亮点包括： 

• 《保持在线：2008 年后的艺术与中国》（Stay Connected: Art and China Since 2008 ）新书发布，本书由大馆当代美术馆与亚洲艺术文献库联合出版。届时，同名系列展览策展人皮力博士（Dr Pi Li）、大馆资深策展人郭瑛（Ying Kwok）、亚洲艺术文献库研究总监翁子健（Anthony Yung ）将齐聚一堂，由该书合作编辑何思衍（Daniel Szehin Ho）担任主持人；本环节由大馆当代美术馆呈献 

• Serakai Studio 执行总监托比亚斯·伯格（Tobias Berger）与 Arte Collectum 投资委员会合伙人兼主席 Lars Nittve 共同深入探讨艺术如何突破传统机构的框架，并激发社会与个体层面的变革。本场活动由 Serakai Studio 呈献 

• 藏家兼策展人 Matt Chung、音乐人及文化界人士 Tyson Yoshi 、BELOWGROUND 主理人Ryan Kwok，将围绕“人生第一件藏品”与现阶段最珍爱的收藏展开分享；本环节由《號外》（City Magazine）呈献 

• 深圳湾文化广场首席创意官兼副总监郭东杰（Felix Kwok）将与香港大学美术博物馆馆长 Florian Knoth e，围绕粤港澳大湾区当代艺术与文化的发展脉络展开深度对话；本场活动将由香港大学美术博物馆呈献 

• 艺术家胡尹萍、Marcos Kueh 将与策展人 Eugene Hannah Park 、王欢将展开创作对话，由 CHAT 六厂（六厂纺织文化艺术馆）代表王慰慰担任主持；本环节由 CHAT 六厂呈献 

作为舞蹈表演《State of Wonder》的补充，香港芭蕾舞团艺术总监卫承天（Septime Webre）亦将主持一场 30 分钟的讲座，探讨芭蕾在当代社会中不断演变的角色 。 

全城项目 

巴塞尔艺术展香港展会与大馆携手举办为期一周的艺术周，将于 3 月 27日（星期五）举行“艺术家之夜”，随后在 3 月 28 日星期六举行“艺术不夜馆：存在进行中”。 

踏入第三年，“艺术家之夜”将呈献精彩纷呈的现场表演、装置艺术和音乐。当晚活动将横跨大馆的多个场地，展示包括 Justin Talplacido Shoulder 、郑锦衡、天声、DAVID BORING 和 Lydo 在内的众多新晋和实验表演者的作品。三位焦点艺术家 Justin Talplacido Shoulder 郑锦衡和天声将于“艺术不夜馆：存在进行中”活动中再度登场。 

表演之余，大馆内举办的代艺术展览“保持在线：供应全球”将延长开放时间，并展出艺术家组合 Foreign Investment 的参与式作品。 

连续第五年，巴塞尔艺术展与 M+将共同委约创作全新 M+幕墙作品，并由瑞银集团呈献。从 3 月 23 日起，巴基斯坦裔美国艺术家莎兹亚·西坎达（Shahzia Sikander ）的作品《领海游移》（3 to 12 Nautical Miles，2026）将在滨临香港维多利亚港的 M+大楼幕墙展出。这部由电影式手绘动画，重新构想细密画，以描绘从十九世纪至今塑造全球格局的悠久权力与贸易脉络。该联合委约作品将于 2026 年 3 月 23日至 6 月 21日期间每晚在 M+幕墙放映。 

文化合作伙伴 

巴塞尔艺术展一如既往地鼎力支持香港众多非营利机构网络，包括 1a 空间、亚洲艺术文献库、亚洲文化协会、亚洲协会香港中心、CHAT 六厂（六厂纺织文化艺术馆）、信言设计大使（Design Trust ）、HASS Lab 、匡智会、香港画廊协会、香港艺术中心、赛马会创意艺术中心、Para Site 艺术空间、Tomorrow Maybe 及 WMA。巴塞尔艺术展亦全力支持本地高等院校的艺术项目，涵盖香港浸会大学视觉艺术院、香港中文大学文物馆及香港大学美术博物馆。 

巴塞尔艺术展香港展会也将迎来新晋文化伙伴——香港芭蕾舞团与领贤慈善基金（First Initiative Foundation）。本届展会将与香港芭蕾舞团联袂呈献表演艺术合作项目《State of Wonder 》。这场多场域演出定于 3 月 28 日（星期六）在香港会议展览中心上演，届时，一系列精炼而富有感染力的舞蹈片段将为展会注入澎湃活力，引领观众在日常中重拾惊奇的触感。 

自 2010 年以注册慈善机构成立以来，领贤慈善基金一直积极支持并推动本地及国际艺术项目，致力通过艺术为社区带来有意义的连结、赋权与喜悦。本届展会中，领贤慈善基金将从其国际网络中挑选一位音乐家，与入选 2026 年巴塞尔艺术展香港展会“光映现场”的艺术家合作，为其动态影像作品共同创作原创配乐。 

同期，巴塞尔艺术展还将启动“巴塞尔艺术展香港展会文化之友”。这一全新举措旨在加强与各地美术馆的合作，深化亚洲机构间的关系网络，合作方包括粤港澳大湾区的和美术馆及上海外滩美术馆等中国内地多家重要艺术机构。 

合作伙伴活动 

「美高梅艺术探新奖」（MGM Discoveries Art Prize）自 2025年设立以来，始终致力于支持新晋艺术家。该奖项将再次于香港展会期间隆重揭晓。今年的评审团由一众国际专家组成：德尔菲娜基金会（Delfina Foundation ）创始总监 Aaron Cezar、Art Jameel 总监安东尼奥·卡佛（Antonia Carver）、亚洲艺术文献库（Asia Art Archive）及 Powerhouse Arts 董事会成员兼 M+设计及建筑・购藏委员会成员何恩怀（Christopher K. Ho ）、朴栖甫基金会（PARKSEOBO FOUNDATION ）主席 Park Seungho，以及上海外滩美术馆馆长兼首席策展人朱筱蕤（X Zhu -Nowell）。 

宝马（BMW）作为巴塞尔艺术展逾二十年的全球合作伙伴（Global Partner ），将以联合合作伙伴（Associate Partner）的身份再度携手香港展会，为 First Choice 贵宾提供专享的豪华出行体验。作为宝马艺术车全球巡展（BMW Art Car World Tour ）的一部分，宝马将于 2026 年巴塞尔艺术展香港展会呈献罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg ）创作的宝马艺术车（1986）。这件标志性的艺术杰作，巧妙地将一辆 BMW 635CSi重塑为一件融合了艺术史、摄影艺术以及大众文化的叠层拼贴作品，完美践行了劳森伯格打破艺术与生活界限的创作理念。此次在香港的呈献将与 M+同期举办的罗伯特·劳森伯格展览遥相呼应，共同谱写当代艺术、香港本土文化与宝马艺术车五十载历程之间充满活力的对话篇章。 

卡塔尔航空（Qatar Airways ）作为巴塞尔艺术展的尊享合作伙伴（Premium Partner ），在 2025年 Skytrax 全球航空公司大奖中，创纪录地第九次荣获「全球最佳航空」（World’s Best Airline）殊荣。凭借覆盖全球 170 多个目的地的广泛航线网络，卡塔尔航空致力于促进人员、地点和文化之间的互联互通。作为卡塔尔国的国家航空公司，卡塔尔航空积极履行其作为文化交流推动者的角色。这项长期联盟将见证该航空公司支持巴塞尔艺术展在全球范围内的各项盛事——包括巴塞尔展会、巴黎展会、香港展会、迈阿密海滩展会，以及新近推出的卡塔尔展会。 

继迈阿密海滩展会后，米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano ）作为官方合作伙伴（Official Partner）加入巴塞尔艺术展，并将与 Lissoni & Partners 合作策划收藏家会客厅（Collectors Lounge）。届时，一系列顶尖意大利设计品牌将为该空间提供家具陈设，展现材料创新、卓越工艺与当代设计文化之间的对话。 

江南布衣（JNBY）作为巴塞尔艺术展的官方制服合作伙伴（Official Uniform Partner ），打造了适用于巴塞尔艺术展全球系列展会的独家制服，涵盖巴塞尔展会、迈阿密海滩展会、香港展会及巴黎展会。该系列制服的设计由江南布衣与知名中国艺术家石至莹联袂完成，灵感源自其代表作之一的「石头」系列作品。这些精心设计的制服及配套手提袋将在巴塞尔艺术商店（Art Basel Shop）发售，彰显该品牌将时尚美学与当代艺术深度融合的坚定承诺。 

博物馆展览、机构活动及宣传项目 

在 2026 年巴塞尔艺术展香港展会期间，观众将有机会体验到由香港顶尖博物馆及文化机构呈献的艺术项目与展览，丰富多元，别具趣味。展览包括： 

• 1a空间 

“down to earth (exhale) ” 

• 亚洲艺术文献库 

“二十五：重现艺术家的世界（第一部）” 

• 亚洲协会香港中心 

 “洪娴：乾坤之间” 

• CHAT 六厂（六厂纺织文化艺术馆）： 

CHAT 六厂 2026 春季展览：“缕缕入心” 

“‘蓝’的痕迹” 

飞越温暖牌：香港童年布艺 

• 香港艺术馆 

“吴冠中艺术赞助专题展览系列：吴冠中──邂逅风景” 

• M+： 

“劳森伯格与亚洲” 

“赵无极：版艺匠心”（由 M+与赵无极基金会联合主办） 

“坂本龙一 |观 音·听时” 

“李昢：一九九八年至今的创作”（由 M+与首尔 Leeum 美术馆联合主办） 

“莎兹亚·西坎达：领海游移” 

• Para Site 艺术空间：

“Site-seeing” 

• 大馆：

 “保持在线：供应全球” 

• WMA:

  “黄慧妍：宝安娜与佳德新村” 

为彰显亚洲当代艺术的杰出力量，巴塞尔艺术展香港展会特别策划了一系列极具创意的推广项目。这些项目将在全城的广告宣传以及各类推广物料中，集中呈献毕蓉蓉（Bi Rongrong ）、陈惠立（Chan Wai Lap ）及塔拉·玛达尼（Tala Madani ）的作品。除品牌宣传外，艺术家陈惠立的作品还将在展会期间于两个独特场景中亮相：巴塞尔艺术展全球主要合作伙伴瑞银集团将在瑞银艺术空间（UBS Art Studio ）展示陈惠立以泳池为灵感创作的作品。另一方面，作为巴塞尔艺术展香港展会文化合作伙伴，CHAT 六厂（六厂纺织文化艺术馆）亦将在展会期间于其展位呈献艺术家另一组别具一格的作品。