张园：张宗宪的文化拼图与精神原乡

苏州宋仙洲巷的晨雾里，那扇斑驳木门总带着几分固执的神秘感。推开门，金箔包裹的太湖石在晨光中泛着暖光，中式亭榭的飞檐下悬着西式水晶灯，收藏家张宗宪用半世光阴拼起的文化拼图，也是他藏在苏州巷弄里的精神原乡。这座由清乾隆“德园”改造而来的园林，从来不是简单的私人藏品仓库，而是他用收藏理念、故土深情筑就的精神原乡。

中西合璧不是混搭，是文化底气的平视

“好东西不分中西，合得来，就该在一处。”

——张宗宪

2002年，当67岁的张宗宪站在“唫德园”颓圮的庭院里时，看到的或许不只是一座废园。这座始建于乾隆年间的园林，梁柱间还残留着江南文人的审美基因，却也在岁月里蒙尘失色。他当即决定以近千万元购入，不是为了复刻一座“标准江南园林”，而是要造一座“合得来”的园子——所谓“合得来”，正是他对文化最直白的注解。

2025西泠春拍

十九世纪制 法国 塞弗尔风格铜鎏金珐琅彩手绘木圆桌

高：80cm 直径：74cm

修缮张园的过程，堪称一场文化对话。北方皇家园林中的大量要素被借入其中，如大量的朱红色，走廊、大厅、亭子等处的彩绘等；二楼则完全是现代装修风格，塑钢窗代替原来的雕花窗户，各种现代材料被引入。

2025西泠春拍

十九世纪REUGE镀金黄铜鸟笼八音盒

高：61cm 长：35.5cm 宽：28.5cm

这种“不分中西”的底气，藏着他对文化本质的通透理解。在伦敦拍卖行里，他见过西方藏家对着明成化斗彩杯啧啧称奇，也在纽约古董店抚摸过被当作“东方杂货”的清代掐丝珐琅。他太清楚，文化的高下从不在地域标签，而在是否“动人”。所以张园里，中式博古架上，官窑瓷器与西洋银器隔着玻璃相望。这种混搭从来不是刻意的标新立异，而是一个走遍世界的中国藏家，用几十年的阅历证明：真正的文化自信，是敢让不同文明在自己的地盘上“平起平坐”。

收藏的终极意义是“让懂的人看见”

张宗宪总说张园是他的“精神后花园”，但这座“后花园”从未真正封闭。园子里的每一件藏品，从黄花梨条案到掐丝珐琅香薰，几乎都有两重身份：既是他案头把玩的心头好，也是曾在苏州博物馆展厅里与公众见面的“文化使者”。

2025西泠春拍

明末清初 · 青花五彩东吴提亲图花觚

带座高：57.3cm 高：53.3cm 口径：22.2cm

展 览

“会心之赏游闲之珍——香港张宗宪先生荷香书屋收藏雅玩特展”第71号，苏州博物馆，2009年3月29日至11月29日。

出 版

《会心之赏游闲之珍——香港张宗宪先生荷香书屋收藏雅玩特展》第71号，苏州博物馆，2009年3月。

这种“私藏公用”的自觉，早在上世纪90年代就已显露。1992年，他将180件瓷器、44件书画捐给苏州博物馆，其中不乏明清官窑精品；2007年苏州博物馆新馆开馆，他又拿出7件明清宫廷御制掐丝珐琅器，拍卖总价高达2.05亿港元，却心甘情愿地摆在玻璃展柜里。有人问他“不心疼吗”，他说：“好东西就像月光，关在屋里就死了，照进更多人眼里才活。”

2025西泠春拍

清乾隆·碧玉莲花草龙烛台一对

1.高：44.2cm

2.高：43.8cm

为了给展览的藏品配底座，苏州红木雕刻师成了张园的常客。雕刻师傅每个月都要往宋仙洲巷跑，张宗宪会戴上老花镜，亲自认真指导。那些被他亲手摩挲过的底座，后来跟着藏品走进了苏博的特展，让观众看见的不仅是文物本身，还有藏家对“物尽其用”的较真。这种较真里，藏着比藏品本身更贵重的东西——他始终相信，收藏的终极目的不是“拥有”，而是“让懂的人看见”。

2025西泠春拍

明·铜胎掐丝珐琅龙纹盘

高：3cm 直径：23cm

展 览

“绚丽·华贵·至尊–香港张宗宪先生珍藏御制宫廷掐丝珐琅器特展”，苏州博物馆，2007年12月18日–2008年12月8日。

出 版

《绚丽·华贵·至尊–香港张宗宪先生珍藏御制宫廷掐丝珐琅器特展》，P110，古吴轩出版社，2007年。

一座园子装下的“故土情深”

对张宗宪来说，张园从来不止是一座园林，更是他的“还乡路”。祖籍苏州的他，一口带着吴侬软语的上海话里，总藏着对故土的牵挂。

2025西泠春拍

张宗宪（1927～2024） 有关生活轨迹、艺术收藏及张园绝版旧照近660余帧

照片 约660帧 底片 约10帧

1961年至1969年作

这种牵挂，化作了实实在在的行动。他给苏州博物馆捐文物时，特意嘱咐“别搞特殊化，就和其他藏品一样摆着”，却在看到苏博为他设的“捐赠文物陈列厅”时，悄悄红了眼眶。

90多岁时，他仍会坐着轮椅回张园小住。这种对“根”的执念，让张园里的每一件藏品都成了“有记忆的物件”。这座藏在宋仙洲巷深处的园子，终究成了张宗宪的“文化自传”。

我们看见的不只是一座园林，更是一个中国藏家的精神图谱：他用一生证明，真正的收藏从不是财富的堆砌，而是用热爱与远见，为文明的碎片找到回家的路。