在群峰绵延的中国画史上,李可染以其重、厚、苍、润、朴、浑的大气象,开创新的审美境界。他的人物画成就一直以来被山水画所掩饰。早在四十年代,李可染的人物画已被画坛所瞩目和称许。在6月10日举槌的北京银座2025春拍“天津同方国际首场进京专场”中,李可染作于1986年的人物作品《怀素书蕉图》以529万元瞩目成交。
“怀素书蕉”的传说有史为证。怀素是中国唐代著名的书法家,以狂草闻名于世。他学书极为勤奋,曾在寺院内种植芭蕉,以蕉叶代纸练习书法,因此留下了“怀素书蕉”的典故。与怀素有过交往的唐代诗人戴叔伦在湖南为官时,曾在《赠鹤林上人》一诗中写道:“日日涧边寻茯苓,岩扉常掩凤山青。归来挂衲高林下,自剪芭蕉写佛经。”与“怀素书蕉”有异曲同工之妙的,还有唐代书画家郑虔“柿叶学书”的典故。据《新唐书》郑虔传记载:“虔善图山水,好书,常苦无纸,于是慈恩寺贮柿叶数屋,遂往日取叶肄书,岁久殆遍。”终于成就了郑虔的诗书画三绝。
李可染《怀素书蕉图》(局部)
这幅《怀素书蕉图》不仅是对怀素勤奋学书精神的赞美,也是李可染对自己艺术追求的一种注脚。他通过怀素的形象,表达了对“苦学派”精神的推崇。李可染在创作中融入了传统中国画的笔墨技法,并巧妙地借鉴了西洋漫画中的人物表情法,使人物更加生动。
李可染自题签
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