11月18日,中国嘉德2024秋季拍卖会第一阶段举槌。当晚举行的 “二十世纪艺术夜场”和“当代艺术夜场”群星璀璨。中国“新古典主义”开山之作《塔吉克新娘》是当晚最受瞩目的拍品。
此前,该作为估价待询,当晚,这件作品的起拍价终于揭开,以4000万元起拍,以100万为竞价阶梯,在两位电话委托,以及现场的一位客人之间竞价,最终以4800万元落槌,成交价5520万元。由李艳锋的电话委托竞得。
作为中国第三代画家的重要代表,靳尚谊在不断塑造艺术形象的同时,为作品注入新的时代特征,以现代人的艺术视角和含蓄静穆的审美情趣发展了徐悲鸿、吴作人等第一、二代油画前辈的写实主义传统,以自成一体的画风、厚重的文化积累和精神风度开中国“新古典主义”绘画之先河。新古典的出现,让中国油画摆脱了前苏联模式的束缚,纯粹的油画语言开启了中国油画历史一个新的维度。
改革开放后,为了革新过去的创作模式,契合时代思潮的转变,大量艺术家赴疆写生,试图从新疆特殊的区域文化地理属性中寻找新的转变。1981年,靳尚谊也来到新疆,先后到乌鲁木齐、喀什、塔什库尔千、塔吉克地区逗留了一个多月,收集素材,写生了大量作品。多彩的民族服饰、典型的欧亚民族形象、壮丽的自然景观,为艺术家提供了新的审美富矿。《塔吉克新娘》的创作原型,就挖掘自这次疆域的审美之旅。
新疆归来后,因为家中变故,靳尚谊没有来得及深入那些写生作品,便在年底赴美探亲。区别于之前在西德短暂的匆匆浏览,这次长达一年的美国之行,让他得以全面了解从古代、中世纪、文艺复兴、印象派,一直到现代整个演变过程。他在美国东西部各著名博物馆饱览观摩,研究欧洲古典绘画的造型体系,全面且深入的原作震撼,给他带来了两大收获:第一是真正感觉到古典艺术作品的妙处,学会了欣赏这种作品;第二是找到了自己的油画(或者说中国人的油画)不耐看的原因所在。
1982年,靳尚谊和杨舒卿、关寿美在美国参观
1982年12月,靳尚谊从美国归来,1983年正月就迫不及待地在一次油画系的写生中,试着用古典主义方法创作完成了《自然的歌》,2月再次写生完成了成熟度更高的《双人体》。人体作为古典主义的传统母题,最能直接反映造型结构的精准和技法功底,连续两张人体写生,越加成熟且深入的新面貌收获了大量积极反馈,使他确认了体积感是革新造型的要素。随着技法的锻炼成熟,靳尚谊计划进一步深入解决体积问题,于是在新疆之行的写生中精心挑选,筹备设计一件肖像的成型,其结果是诞生了他艺术生涯中最为重要的转型与突破之作——《塔吉克新娘》。
1983年5月,当《塔吉克新娘》静静地在“中央美术学院油画系教师作品展”上亮相时,成熟完美的油画技法和独特的艺术感染力,引起了画坛极大的震动,刷新了中国画家在油画表现力上所达到的新水平。《塔吉克新娘》描绘的是一位年轻的塔吉克新娘内心充满喜悦而未在脸上形成笑靥之前那耐人寻味的一霎间,风情浓郁而韵味典雅。观众可以充分领略到油画语言的艺术技巧和规律,品味油画语言的丰富性和独特性。被他的学生孙景波很形象地比喻为:熬透了的棒子面粥。
2023年,时隔40年后《塔吉克新娘》再度亮相中央美术学院,于“写生新疆:20世纪以来新疆主题创作研究展”上呈现
轮廓优美,情态动人,新娘出嫁一刻的羞怯和憧憬,更是予人一种美好、纯洁的触动,表现出靳尚谊自己对生活的感受和向往,从而把自己的艺术风格、审美理想、生活抱负融为一体,创作个性得到更鲜明的发挥。《塔吉克新娘》的创作完成,标志着靳尚谊的创作进入新的境界,此后他相继完成了一系列深受欢迎的精彩作品,体现了他在艺术上的飞跃,取得了很大的社会影响。不仅是他在求索路上的一个里程碑,也是新中国美术及美术教学的时代发展在具体艺术家身上的体现。
靳尚谊《塔吉克新娘》1983年 布面油画 60×50 cm. 中国美术馆藏
出于对此一构图的喜爱,靳尚谊于同年又创作了一件几乎完全相同的《塔吉克新娘》,两者只在女子佩戴的项链细节上有细微差别。创作较早的一幅中,女子佩戴的项链上嵌三排珠子,随后创作的第二幅则嵌有四排珠子。第一幅《塔吉克新娘》在1984年被中国美术馆收藏,作为镇馆之宝常常现身于中国美术馆重要展览;而第二件完成后不久便参展了年底著名的“现代中国油画展”,该展由吴冠中策划,是改革开放后在日本举行的第一个大型中国当代艺术展,担有中日文化艺术交流的推动作用,参展者均是大师名作,意义非常。
已有 0 位网友发表了看法
网友评论仅供其表达个人看法,并不表明本站同意其观点或证实其描述。