雅昌首页
求购单(0) 消息
艺术市场监测中心 > 市场观察 > 正文
  • 分享到:
  • 收藏此页 |
  • 打印 |
  • 关闭

北京保利2023秋拍丨五百年来第一人:张大千的艺术世界

2023-12-06 12:51:41 来源:北京保利拍卖 0次浏览


更多图片

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/5ed83d808b7ec27dd900d8ec6d9156ee.png

张大千(1899-1983)

作为一代书画大师,张大千天纵其才,在中国绘画的各个门类中纵横驰骋,山水、花鸟、人物无所不精。上个世纪的中国画坛,“南张北溥”说法流传甚广。可见张大千在其时画坛的影响力之大、地位之高。学术界普遍认为张大千的创作经历了师古(20世纪40年代以前)、师自然(20世纪40年代-60年代)、师心(20世纪60年代以后)三个阶段,每个阶段的创作各有特色。台湾书画鉴赏家、史论家、张大千研究权威傅申曾这样评价张大千:“他是身上拔一根毫毛,要变石涛就变石涛,要变八大就变八大,要变唐伯虎就变唐伯虎。”本次秋拍,我们有幸征集到诸多张大千的精彩佳构,以飨诸位同好。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/79cd37ee2a8a67a36b7633484f6b7d03.png

出版书影

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/d01c4cca0d974b92ffc636805a73c928.png

《空行母》题签

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/486fc18b492d5df3b992c2595e54666f.png

张大千 空行母局部

张大千敦煌时期代表作《空行母》,不仅是张大千为数不多的藏传佛教题材作品,更是标志张大千艺术风格独创性转变的重要作品。依画面上方的藏文题记可知,此女性神祇画像,为「金刚亥母」。金刚亥母是空乐之根本,也是成就一切之源,属于空行母主尊。广义而言,女性之佛陀皆为空行母,因此张大千为此作题签「西藏空行母」。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/30a683b104b5300f389ef9e54bfe86cb.png

张大千 空行母局部

空行母右手所持的带金刚杵头的弯形钺刀亦被称作「空行母刀」,带有尖利、扁平的蓝色铁身,末端有一个弯钩。因此,用该钺刀可以进行砍、刮、勾等攻击动作。金色叶状柄托把带刻面的手柄与钺刀的上刀身连接起来,手柄有一个半截金刚杵顶饰。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/34c1c5dd6a285d4f051552d7485aea19.png

张大千 空行母局部

嘎巴拉是梵语的音译,意「护乐」,是大悲与空性的象征,又称内供颅器,在藏传佛教修密法或作密法灌顶仪式的法器,也是大成就者、空行母、本尊神和护法神的供器。嘎巴拉碗由修行者头盖骨的椭圆形上半部做成,大多都是依照高僧大德生前的遗嘱,从其遗体上取下所制。一般选用生前许愿者之头盖骨制作而成。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/ab210bb27a8a1bd10c3cea07d64bb294.png

张大千 空行母局部

天杖,又称金刚杖、印度语叫「卡章嘎」,为密教象征意义最为复杂的器物之一,主要象征终极菩提心是大乐和空性的结合。杖头横置一「三股金刚杵」,顶部竖立三佛首,称作干、萎、湿;三佛首下铸饰十字金刚杵和宝瓶,宝瓶下为喀章嘎大杖。宝瓶上方的那颗湿人头象征着欲神的六天;正在腐烂头象征着无欲色神的十八天;白色干枯的颅骨则象征着无色神最高的四层天。在密教中,喀章嘎象征修行佛法犹如金刚杖之坚固,具有不拔之信念,且能驱魔胜邪,带有冠饰的金刚杵象征着佛陀获得圆满的清净之界。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/c0f28a91526aba0780b184ba8e8291a1.png

张大千 空行母局部

此件空行母画面色彩运用饱和而浓重,充满装饰性意味,非常华美,人物具有雍容的唐宋风骨。在敦煌时期,张大千在材料和技法运用上力求与古人一致,因此不惜重金购买沙青、沙绿、赭红等矿物颜料作为装饰色,更用真金调出金粉勾勒金线,更在笔法和表现形式上得到了古代绘画的滋养,成就他独特的艺术价值。画中,背景与人物以色彩冷暖对比的方式衬托出空行母的整体形象,而矿物颜料勾勒出的人物质感是传统水墨难以实现的,加真金金粉勾勒般若烈焰更加说明他对佛教艺术的虔诚。流传于世的空行母画像很多都是怒目圆睁,面目狰狞,而张大千所绘本幅空行母之容颜更加世俗化,是典型中国美女的形象,人物丰腴华美,透射出东方古典主义的含蓄之美,经过张大千的审美再创造将人间的生动形象与佛教画像进行结合,赋予人的思想情感,进而描绘出充满人间情味的神祇形象,达到了造型艺术传神这一最高标准。

 

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/9ad6f8e6b55b84086c6ff514c9ab019f.png

京城「八大楼」之一春华楼

春华楼为旧京著名酒楼。烹饪之精脍炙人口。主人白永吉,好与当世画人游,好艺菊。每菊花开时,排日宴请故京艺人,复以交之亲疏,酌为分赠。搜集名人书画,多而且精。礼吾师张大千夫子尤厚之。尝许以每岁作一卷,卷高二尺,长二丈,入春华楼,无室不悬千师精品。而大卷独悬楼头,逐岁更易,时新耳目,尤注人意。酒业之盛,遂数倍往时。抗战后,邮递不通,卷不复至,业亦渐衰,终至歇业。永吉先后得卷凡七,曰荷花,曰人物,曰墨笔山水,曰黄山松云,曰竹林逸士。而以华山云海之金碧,青城夕景之绛绿为尤善。永吉近年诸事虽皆消极,然收藏大千师画,以长卷论,仍居南北首席。

——巢章甫 《白永吉》

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/216391aa5d140c4d17c34c6cb938c1cd.png

1930年,白永吉与家人合影

20世纪30年代,旧京和平门外五道庙,京城“八大楼”之一春华楼饭庄,后歇业,现在少有人知。春华楼的掌柜是儒厨白永吉。白永吉不但做得一手好菜,而且和文化界、书画界以至当时政界都交往颇深,春华楼成了当时文人、画家、学者交流之地。当时经常出现的人物有胡适、李石曾、钱玄同、张大千、徐燕荪、胡佩衡、吴镜汀、朱益潘等文人墨客,称雄一时的张作霖,进城时也是这里的常客。张大千与掌柜白永吉,在春华楼留下了一段画界领袖与餐饮界高手交好的佳话。张大千在春华楼大宴宾朋,白永吉不但免费,有时还要向张大千提供零用钱,按大千常话就是“把几个铜板”。张大千曾答应每年给白永吉画一幅长卷,至于中堂、条幅与扇面更是不在话下。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/0415fc326b986605618c98ad51b2ae4d.png

张大千赠白永吉《鱼篮观音》,北京保利2011秋,成交价:RMB 33,925,000

张大千赠白永吉《巫峡清秋》,北京保利2011春,成交价:RMB 43,700,000

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/03409160d3e928a9589fe62238c5b4c3.png

张大千赠白永吉金碧山水《华山云海图》 荣宝斋藏

张大千赠白永吉《荷花手卷》,北京保利2010春,成交价:RMB 8,736,000

张大千赠白永吉《杜甫诗意图卷》,北京保利2019春,成交价:RMB 10,350,000

张大千的青绿没骨山水约出现于三十年代中期。张大千在1935年正是以此种典型富丽堂堂的山水震撼了北平的观众。大片白云留白,峦头树木用青绿,山头用红色,此为红树、青山、白云奇峰的磅礡景致,气派堂皇而极富装饰性。张大千在作品《华山云海》中使用了传统中国绘画技法中的没骨法,以设色渲染出山水景色而不经墨笔勾勒出轮廓线,这种技法相传起源于南北朝时期大画家张僧繇之手。张大千精研历代书画名家珍品,并声称仅见过一幅张僧繇真迹。尽管现在学术界多认为张僧繇之真迹早几全数失传,然这幅作品可说是张大千以原创现代绘画手法间接地向古代名家致敬与响应的作品。张大千施以原色的没骨绘画风格预示着其晚年名闻遐迩的泼彩构图之发展,并将此传统技法推升至一个全新的美学境界。

【题识】

1.我尝于古人中羞称笔墨,犹恐笔墨之难明,又于今人中不言至道,犹恐至道之难见。非古今之笔墨绝响于人也,因人绝响于古今也。是以至道之言不见笔墨之用不明,亦尝怪古人之不识,非一方之不识也。古人之不言,非一家之不言也。以一家之言应天下,以一方之识遍寰宇,何以能之。古人自居一家,以天下为一家也,虽所见愈大,所行愈化,所识愈远,所言愈近,所以亟称不识,托形绝闻,我则不得不言之琐琐也。清湘大涤子极。印文:张氏季子、未始有极。

2.庚辰二月青城山中漫临,大千居士爰试所制麻纸、闇然室墨。印文:张大千、三千大千

【张大千自题签】大千居士仿石涛上人设色山水。

【说明】有40年代老照片。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/4b2a220b953c4b3dd5dcd4ec7f833f31.png

此为张大千画作旧照近百帧,以其1940年代画作为主,为1940年代张大千举办画展之照片。《仿石涛山居图》为其中一帧。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/babbbecda78c84c8c96f92f071c376cc.png

本幅张大千临仿石涛的作品,为1940年四十二岁时创作的《仿石涛山居图》,是张大千画风成熟期的作品,不仅尺幅大,亦粗笔、细笔兼具,观者可一饱眼福。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/74d12b7be69f58e39aa2266869d19171.png

张大千全家福。1939年摄于青城山上清宫阳台

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202312/fdb21dfa9c73ad79b8c14d8870296625.jpg

据《仿石涛山居图》款识中「庚辰二月,青城山中漫临,大千居士爰试所制麻纸、闇然室墨。」青城山是道教名山,有「青城天下幽」之美誉,上清宫是青城山最高的一座道观。因抗战方殷,物资奇缺,作画所用纸张、笔墨均极短缺,张大千于1939年秋末冬初,经人介绍,专程到造纸农户家参与造纸流程,并亲自设计纸帘、纸样。由题识「大千居士爰试所制麻纸」,可知《仿石涛山居图》即以新制麻纸绘成。张大千又署款称此幅以闇然室墨绘成。按闇然室墨得名于清初安徽休宁制墨大家吴倬闇然室。吴倬字天章,号开泰,别署闇然室主人,以制墨闻名,与歙县曹素功并驾,所制墨极精,后世所见均藏于官方文博机构,民间极为少见。张大千似亦极为珍视,乃于署款中特为拈出。而这也似乎是目前仅见的张氏题及闇然室墨之作。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/99e875609c193d5757c0b481f29c0c31.png

张大千 仿石涛山居图 局部

《仿石涛山居图》既以痛快淋漓的大斧劈绘巨石,又以充满温情的笔墨画游戏的孩童,陪主人送客的小狗,午睡的水牛,虽寥寥几笔,形象跃然纸上,生活气息浓郁。是作将突兀的山石、幽静的村落置于同一场景,画面布局大开大合,极具气势与感染力。而在画法上,《仿石涛山居图》虽为临仿石涛,但山石用笔不完全与之相似。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/41249788cd8c37262e3e2ec2601daefb.png

张大千 仿石涛山居图 局部

【题识】身到天台似故乡,贪看瀑水溅衣裳。三更月上青松顶,倚仗还来度石梁。甲戌十一月,大千张爰。

【印文】大风堂、大千

【注】此件作品的交接地点为中国香港,具体信息请联系北京保利拍卖近现代书画部工作人员。


https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/5cfe19e679cad8612a171d6b5b3aab9c.png

天台山是江南的一座名山,同时还是佛教天台宗的发祥地。天台山以华顶为中心,四周群山像一片片花瓣,围绕在华顶四周。因此,天台山老远看去,像一朵盛开的莲花。石梁飞瀑并不比其它瀑布壮观,但它却有自己的独特之出:首先它有一条二丈左右的巨大石梁,横跨在两崖之间,那微微拱起的梁面,像一条匍伏的巨蟒。金溪和大兴坑两条溪水,左右而来,汇合于此。溪涧岩石坎坷不平,水流随之层层折跌而下,每一次折跌,激起一阵雪白的水花,接着又往下折跌。这样经过4次折跌后,溪流终于在阵阵白浪之中流到了石梁附近,聚集成一个巨大的雪浪团,向石梁冲激过来。一部分被打回,而大多数则从梁底穿过,坠入几十丈深的幽谷之中,发出震耳欲聋的声音。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/db27937d355b5058a7cb5e2947786acc.png

近瀑布的古方广寺为五百罗汉道场。中方广寺是禅宗道场。石梁飞瀑景区是中国第一部武打片《少林寺》及《少林俗家弟子》《射雕英雄传》等许多影视片的主要拍摄地。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/ac660021e12a9049c5e0b318c110c022.png

张大千 天台石梁飞瀑 局部

此《天台石梁飞瀑》作于1934年11月,张大千以龚半千之诗作题——「身到天台似故乡,贪看瀑水溅衣裳。三更月上当松顶,倚枝还来度石梁」。构图上自由取舍,画法上工写结合,高士策杖行于长松下,笔调简洁流畅,松树为阔笔写意,虬屈的树干映衬着远山的重峦叠嶂,用笔上相对统一,造型上相互呼应,体现出画家较为注重画面构造的技巧。整幅设色温润,笔法清劲洒脱。张大千是临仿石涛的天才,号称「石涛再世」,黄宾虹、张葱玉、罗振玉、吴湖帆、溥儒、陈半丁等名家几乎都曾被其「瞒天过海」。此帧纯用石涛笔意,显示出大千丰富多元的才性,笔墨技法变化多端,肥、瘦、方、圆、尖、秃、软、硬、横、斜、顺,无所不有,而且配合着墨、水、色的全面运用,极尽用笔变化之能事。该画是极为难得之题材,亦是大千之拿手笔意,世间无多,可遇不可求。

【题识】戊寅闰七月二十六日,敬为梁老伯母、韦太夫人造大士像。张爰。

【印文】蜀客、张大千、大风堂

【出版】《大千归来——张大千书画作品集》第43页,四川美术出版社,2021年6月。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/5246b7287f6abd300ef591b4232b5ece.png

张大千《水月观音》165x67cm 北京保利2017秋拍,成交价:RMB 5,750,000

张大千《水月观音》125x41.5cm 北京保利2023春拍,成交价:RMB 5,750,000

观音于大千人物画中是贯穿其整个创作历程的题材,其中又最喜表现水月观音,多为绘赠好友,或乞福之用。水月观音之由来,并无经文出处,唐《历代名画记》记载中唐画家周昉根据玄奘《大唐西域记》所记布呾洛迦山中的观自在菩萨而「妙创水月之体」,并在各地很快流传开来。应该说,水月观音是佛教在中国世俗化、本土化的产物,将观音表现得娇美而清雅,一改佛堂庄严肃穆的气氛。傅申在研究张大千水月观音题材时亦指出,大千绘水月观音,一是出于宗教原因,二则是出于对优美女性的喜爱,从所存大千诸幅水月观音画作观之,确非妄语。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/d4435604b77d9ad5f901f6b2ed901828.png

张大千 水月观音 局部

张大千一生画观音极多,敦煌之行前尤其1939年前后所作的观音像,与后来受石窟影响所作的此类题材作品有极大不同。早期的作品中,一般采用如吴道子蒓菜条般的线条,虽柔而富有弹性,极为生动传神。画面只着一观音,其仪态、神情自然高妙。画中的观音像先以淡墨勾出轮廓,其上复以稍浓墨勾勒,随后在上面敷色;同时,观音多取唐人一般的丰肉微骨画法,与同期所作仕女形成明显区别。构图上,则一般取坐式,或笼袖而坐,或箕踞而坐,其下或为巨浪岩石,或四周布满修竹,在人物的左右大都置有净瓶一个,上插柳枝。这种表现形式是他早期观音像作品的经典图式,此幅为祝寿特制的《水月观音》可以说是张大千这一时期观音像的代表之作。

【题识】冷香飞上诗句。六十四年乙卯六月写似,希平仁兄法家教正,大千张爰。

【印文】张爰私印、大千、环荜盦、长共天难老

【来源】作品直接得自于上款人家属。

「冷香飞上诗句」完成于一九七五年,系大千先生晚年佳作。彼时张大千眼疾加剧,在「环荜盦」静养。上款人希平先生托友人上门拜访求得此作。画面构图疏密有致,用笔豪放灵动。初观画作,视线被右下角一片怒放的荷叶所吸引。老辣狂野又卓然飘逸,占据画面近乎一半的空间,正如大千居士自己所说的那样,画荷叶「就像汉朝人写隶书,要逆入反出」。浓淡变换的荷叶间掩映着两朵相依相偎,灿然盛放的白荷,攲侧错落,飘动浮沈,下方两只花苞似是襁褓中被呵护的新生儿,含苞待放。叶好花成之后,画家将荷叶淡敷以花青,朦胧之间颇有「云破月来花弄影」之意,初夏的荷塘呈现一片水气氤氲,盎然生机。

画面右上方钤有白文方印「长共天难老」,该印系一九四六年方介堪为大千居士所刻。鲜见于居士的画作中,另见于大千贺吴湖帆先生七十大寿之作「冷香飞上诗句」与其他赠与重要画家的画作之上,大千先生对此幅作品的珍视程度可见一斑。

【题识】富春江严陵濑图,追忆五十年前旧游写此,八十四叟爰。

【印文】壬戌、张爰、大千居士、摩耶精舍

【出版】

1.《登峰造极:张大千逝世三十周年纪念精选》第140页,长流美术馆,2013年7月。

2.《江山万里:张大千艺术展》第145页,中国美术馆,2014年1月。

3.《千古传奇:张大千艺术展作品集》第113页,长流美术馆,封面,2014年4月。

4.《水墨・世纪变革与艺术新路》第65页,北京保利国际拍卖有限公司,2015年。

5.《百年华人绘画彩墨专册》第115页,长流美术馆,2016年6月。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/e480f554a11e390a8eaf11c980c1b551.png

出版物书影

张大千所画《富春江严陵濑图》作于1982年,此时大千正值八十四叟,正是其晚年在台北外双溪摩耶精舍中所作。根据题识所知,是追忆其五十年前旧游至富春江严陵濑写此。而通篇画幅意境完全通过其晚年最精湛的泼墨方式忆写,使得富春江盛景复现眼前。

https://img10.artimg.net/public/beian/png/202312/b5feb5ebf3edf9d097d2f0008ee3236c.png

张大千 富春江严陵濑图 局部

张大千此画,突显了严陵濑中最具代表性的钓台风景。只见画面上山岭耸天,陡壁直立,绝崖崚嶒,江帆点点,水雾蒙蒙,画前有一苍劲虬枝横遮江面,给人以无穷无尽之感。山腰处横卧硕大盘石,面江悬空,此即严子陵垂钓处,据说也曾是古人对奕处,故又称为「棋盘石」。山上的古木丛林间,掩映着「严(子陵)先生祠堂」等屋宇建筑,后山上还有曲折小径隐约环绕,似在通往「云深不知处」。整个画面所表现出的磅礡气势、优美意境与淋漓笔墨,正如宋代范仲淹所作之《严先生祠堂记》里传诵千古的那段著名诗句:「云山苍苍,江水泱泱;先生之风,山高水长!」本作以泼墨的方式忆写是绝无仅有的,由于大千先生对严陵濑的秀美风光是铭记在心,故此画堪称是高屋建瓴,一气呵成,笔力雄浑,融会贯通。

北京保利2023年秋拍中国书画

日程安排


预展时间

12月8日至各专场拍卖前一日

 

拍卖时间

12月12日

09:30 观止——纪念人美『大红袍』出版三十周年中国书画专场

13:30 文昌——中国书画及张充和家藏专场

19:00 中国书画夜场

12月13日

09:30 雅怀——中国书画专场

13:30 大方——中国书画专场

15:30 绸缪集——辛少波旧藏书画专场

19:00 中国当代水墨


预展及拍卖地点

北京国贸大酒店


责任编辑:李保兴

推荐关键字:2023秋拍 书画 北京保利 张大千

注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。

网友评论已有 0 位网友发表了看法

网友评论仅供其表达个人看法,并不表明本站同意其观点或证实其描述。

AMMA我们的服务