庞薰琹先生是中国现代美术探索和教育的开拓者之一,为中国美术的现代化作出了巨大的贡献。刘巨德先生是**后庞薰琹先生招收的第一批研究生。庞先生第一次上课就要求他研究老庄哲学,并要求他对中国绘画与西方绘画、文人画与民间绘画不设界限地、整体地去把握和学习。刘巨德先生说他一生都在做庞先生为他留下的作业。
刘巨德 《家乡草》 纸本设色 139cmX69cm 2006年
在对老庄哲学不断深化的证悟下,刘巨德先生提出艺术是"替天行道"的理念,克除小我,追求与神性相应的大我。因此,他的作品都是"画道不画形",形千变万化,无定相,而隐含其背后的道,却是永恒不变的。体验到了道,则抓住了艺术的核心。刘巨德先生认为求变必须建立在知常的基础上,在共性之上自然而然生长出的个性,才是真正的个性。
刘巨德 鱼 水墨设色纸本 50cm×55cm 1989年
我们看到,刘巨德先生建立起了自己的思想体系,也建立起了自己的绘画语言体系。他的艺术世界,是中国的,也是世界的,是源于中国传统文化精神的,也是展现当下生活的。他的思考超越了时间和空间,是从真、善、美的人性中流露出来的,带有普世的价值意义。
刘巨德 故土乡气 水墨设色纸本 69.5cm×50cm1998年
钟蜀珩先生与刘巨德先生是艺术伉俪,她还是吴冠中先生唯一的研究生。她的纯净、骨子里的谦逊都反映在画面上,她的作品晶莹透亮,在温情中散发着诗意。与刘先生注重思想思辩不同,钟先生更注重生活中的细节并直抒性灵。她在文章中谈到看见傍晚秋风中洒落的叶而油然生出的感恩,让人感动。与她的人一样,钟先生的作品如一泓清澈的泉水,平凡中显出高洁。她用西方的油画材质,画心中的中国精神,那是一个温良坚韧的东方女性所特有的秘密世界。
钟蜀珩《静物》60.5cmx73cm 布面油彩
二十世纪以来,中国画的现代转型以两条线索齐头并进地演进。一是中国文人画内部产生的现代性,以黄宾虹、齐白石、潘天寿、石鲁等为代表。二是中西融合或者说是西方艺术影响下的现代性,其中徐悲鸿、李可染等是融合西方的写实主义,而林风眠、吴大羽、庞薰琹、吴冠中等则是融合西方的现代主义。
钟蜀珩《 菜园》 布面油彩 50cmx60cm
刘巨德与钟蜀珩无疑是当代中西融合之路的代表,他们都在导师的巨大光影外找到了自己的语言。刘先生对中西艺术比较研究颇有心得,他认为中国画是"以看不见的画看得见的",而西方绘画是"以看得见的画看不见的"。他的绘画图式语言正是打通中西的结果。钟先生则"寻归自然",在自然中寻找和构建自己的精神家园,在生活中化掉中与西的对立,剩下的只是真与善的人性光芒。
钟蜀珩 红菊 布面油彩 91cmX65cm
刘巨德与钟蜀珩先生是艺术界的模范夫妻,两位先生在生活中相濡以沫,在艺术探索中相互扶持滋养。连同他们尊重师道的精神,成为艺术届的一段佳话。
张望(山东美术馆馆长)
转自: 悦阳空间 艺术
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