观点 | 王濛莎：书法和诗与我的画

​　　我的绘画注重写意，是以中国文化的造型观念，在诗性的表达中呈现一个本质的东方幻象。

　　水墨是东方的，也是世界的。

　　水墨是东方的，也是世界的，我的直觉让我选择水墨。中国的绘画媒材是水墨，这显然不同于西 方的油画，水墨是东方绘画的文化选择，老子的哲学思想就是从“水”中得到启示。水谦卑，虚空，无形，柔软且包容。“水生白，墨生黑”，东方的审美中黑与白包罗世上一切色相。墨这个材料的 创造必然也是东方文化的选择。水墨的运用准确地表达了东方人的文化观念。

　　另一方面，我的绘画无疑是属于植物性格的，作品中的造型和用色都好似在植物中生长出来。叔 本华有 :“动物界充满争斗，是个血淋淋的现实世界，而植物界和平温馨，春风荡漾，是一个和谐的 梦的世界。”植物形态的水墨绘画更能表达东方的当代性。

　　书法和诗与我的画

　　我一直认为中国绘画的高度与诗及书法联姻，在写意观念之中产生无穷的创造力。宋代苏东坡直 言 :“诗画本一律，天工与清新”。绘画无需僵滞在现实物象的桎梏之中，应以不为物形所累的线形 的书写来寻求内心的镜象。在我的绘画中，通过形，色的空间语言来表述类似诗的境界。书法为诗性的绘画提供了表现的大自由。书法中每一笔线条均以有节奏的形式隐含大自然创造万物的奥秘， 用笔的起承转合体现着生命的律动。吕凤子有:“书法的每一笔即是‘生死刚正之骨’”，强调生 命在线条中的存在。绘画以这种书法的线条表现物象，物象便赋予了生命的张力。我创作的十米长卷，《序曲和序曲》等作品均运用了这种书写式的表达方式。十米长卷中那些动物神态的显现是用饱含 内在力量的动感线条写就的，而并非是纯粹西方写实主义表情造型的刻画。《胧》与《霁》线条轻柔，在细微敏感之中体味物象的宁静与远方的情致。书写的快与慢，轻与重同时从形迹中让人体味到时 间与空间的变奏。

　　关于造型

　　中国文化的造型观念从心所欲，以“心眼”来造型，眼见不是实，心感才是真。我的作品中远大 于人物的蝴蝶，漂浮在空中的湖石等，这些造型的尺寸不是西方的“黄金分割”，而是心源之尺寸在绘画中准确的表达。他们是“心像”的而决非可见的“视像”。“一切景语皆情语”，美学家宗 白华有 :“化景物为情思”。画中的物象均为情感的符号，我们看到中国绘画中对松，竹，梅，兰等植物的描绘已然并非原物所指，甚至古代女人的“柳叶眉”，“樱桃嘴”都是符号化了的精神象征。 在我的作品中，瑞鹤，寿鹿，鸳鸯，凤凰等这些吉祥图案不同的解构组合，尺度的伸缩，色彩的转换无疑形成了我自己的情感符号。

　　这里可以谈一下我作品中的造型趋于“平面化”的问题。在东方，诗性的绘画祟敬平面的造型理念，平面性具有开放性，这在西方焦点透视的作品中颇受局限。在我看来，平面性即是绘画本体，绘画 不再成为现实世界的再现，于是我笔下的庭园，花草，蝴蝶，女人化作诗的词语，自由地在素白的宣纸上呈现。

　　关于用笔

　　我的绘画强调痕迹的存在感。英国汉学家柯律格提出的“展演性”与“泯除性”的绘画方式。“展演性”强调笔触的存在感，中国水墨的每一笔痕迹都保留在图像中，中国人称之为“心迹”。晋代 王羲之的《兰亭序》，其书法涂涂改改，这毫不影响他的艺术高度，相反在“展演性”的书法中可见他的高洁人格。中国的绘画保留画者的存在与个体生命流动的痕迹，这有别于西方油画“泯除性” 的笔法，油画一旦完成 , 笔法了无痕迹。“展演性”同时体现绘画的当代性，揭示出弗洛伊德心理学对潜意识探究的深度。《见山楼》中草地和帷幕的渲染无疑传达愉悦幻想的痕迹;《五彩和合图》 描绘的物象繁复纵横，笔触痕迹历历可寻，水，色互相交融显示多重的复杂关系印刻在虚拟的空间中。这些痕迹不断地展开象征了存在的可寻性。

　　作品所探讨的问题

　　当下，水墨作为东方绘画的重要载体不尽如人意。中国水墨目前的状态趋于二个极端，其一，回 到传统的样式，陈式守旧，其二，搬用西方当代绘画的形式，自以为新。这种守旧或趋于表面的模仿均不能代表当代东方水墨的深刻精神性。事实上，水墨仍然具有表达当代精神的力量，我希望自 己的作品通过水墨的形式大胆地表现东方的幻想，在形而上，平面的造型中传达东方的宇宙感，运用古老的题材，摒弃文学式的描绘性，以东方的符号性组织成一个新的时间与空间的象征。

　　王濛莎简历

　　中国江苏无锡人，书画世家

　　毕业于中国西安美术学院设计系，研习动画

　　先后进修于澳洲 Griffith University、英国 University of Southampton

　　现工作及居于中国北京

　　个展

　　2022

　　“我的宇宙发生的事”王濛莎个展，观夏闲庭，上海,中国

　　“花镜”王濛莎水墨画展，茑屋书店，上海，中国

　　2021

　　宛若她乡，王濛莎个展，空间站，北京，中国

　　2018

　　新东方主义，王濛莎个展，空间站，北京，中国

　　2017

　　悬浮，艺凯旋画廊，北京，中国

　　综合项目-龙宫,延庆里时尚中心，上海，中国

　　2016

　　园，香港艺倡画廊，香港，中国

　　2014

　　初夏，亦安画廊，台北

　　2013

　　蝶梦，亦安画廊，北京，中国

　　2010

　　似水年华巡迴展，日本 EPSON 画廊，上海，北京，中国

　　群展(部分)

　　2020

　　与古谋皮·第叁回, MEBO SPACE美博空间，北京

　　传统的复活—中国当代艺术的另一条线索，松美术馆，北京

　　2019

　　“直到长出青苔”女性水墨艺术家邀请展, 蜂巢当代艺术中心，北京

　　再东方—新东方主义联展，MEBO SPACE美博空间，北京

　　2018

　　隐喻：当代水墨七人展，艺·凯旋画廊，北京

　　抱 负, 赞颂当代中国女艺术家慈善展览 , 香港艺倡画廊中环展览空间

　　化身, 纽约州，纽约

　　2017

　　修身术 - 世界身体的自我技术，盈艺术中心，上海，中国

　　中国当代水墨年鉴，广州美术学院大学城美术馆，广州，中国

　　动物统治2017 水墨巴黎群展，1618 画廊，巴黎

　　繁衍自语女性艺术家邀请展，青岛，中国

　　2016

　　文人绘画六君子—北京索卡 15 周年特展，索卡北京画廊，北京，中国

　　游记，空间站，北京，中国

　　水墨新语，艺凯旋，北京，中国

　　关注的力量 - 青年水墨作品展第叁回，今日美术馆，北京，中国

　　2015

　　人造仙境，金鸡湖美术馆，苏州，中国

　　非黑造白—当代艺术展，索卡台北画廊，台北，台湾

　　后传统起源，UCCASTORE，北京，中国

　　艺术之域 VS 开放的边界-双国际当代艺术展，南京艺术学院美术馆，南京，

　　2014

　　玉臺新咏-姚媛、张艺蓉、储楚、王濛莎，艺倡画廊，香港

　　香港巴塞尔艺术展，香港会议展览中心，香港

　　关注的力量，今日美术馆，北京，中国

　　她—时代，时代美术馆，北京，中国

　　向右看齐-女性艺术家联展，艺凯旋，北京，中国

　　人间滋味，北京索卡艺术空间，北京，中国

　　2013

　　学院新方阵，今日美术馆，北京，中国

　　新水墨新青年，新水墨意向馆，北京，中国

　　水墨的逻辑，别处空间，北京，中国

　　易失的梦—青年水墨新绘画邀请展，新光天地，北京，中国

　　思无邪—水墨作品展，别处空间，北京，中国

　　2012

　　齐物论—中国当代青年艺术家推荐展，国家会展中心，北京，中国

　　粉墨写意—中国戏曲人物画展，朱屺瞻艺术馆，上海，中国

　　视觉中国—爱丁堡中国水墨展，爱丁堡大学图书馆，爱丁堡，英国

　　水墨纵横—2012 上海新水墨艺术大展-中国水墨现场，多伦现代美术馆，上海，中国

　　2011

　　视觉中国亚洲行首站-中国新水墨展，东京中国文化中心，东京，日本

　　学院新方阵—当代中国画名家新作，可园博物馆，东莞，中国

　　济州国际当代艺术展，济州国际艺术中心，济洲，韩国

　　学院新方阵，上海美术馆，上海，中国

　　中国青年工笔画展，中国银行艺术空间，北京，中国

　　2010

　　笔墨，心性—中国后生代画家提名展，陕西省美术馆，西安，中国

　　中国西安中国国际青年艺术精英奖获奖作品展，时代美术馆，北京，中国

　　2009

　　中国当下最值得媒体关注的十位青年画家作品展，《中国书画》杂誌社艺术空间，北京，中国

　　主要奖项

　　2018

　　艺术 8提名艺术家，北京，中国

　　2013

　　金星奖-最具价值奖，《国家美术》杂誌，北京，中国

　　2011

　　年度世界 100 件年度至爱杰作，《芭莎艺术》杂誌，中国

　　2009

　　中国当下最值得媒体关注的十位青年艺术家奖，《中国书画》杂誌，北京，中国

　　中国最杰出年轻艺术家奖

　　入选参加中国国际年轻艺术家节

　　主要出版

　　2014

　　《玉臺新咏》，艺倡画廊，香港

　　2011

　　《镜花水月 - 王濛莎》，今日美术馆，北京，中国

　　收藏

　　作品《醉花间》被剑桥大学永久陈列收藏