对话｜孟禄丁 “朱砂&雄黄”通向超验世界的药引子

　　【编者按】自2019年“元·孟禄丁”的大型个展整体呈现他从写实、超现实主义、综合材料、表现主义、抽象一路走来的面貌。进入“朱砂”阶段，他更强调精神性，对不可知的领域和宏观世界表现的深入。艺术家孟禄丁在三远当代艺术中心最新的个展“朱砂”是这一观念的持续推进。

　　其中有一件大型装置作品《朱砂·祭》与展览空间斑驳粗粝的墙面产生蛮荒印象，并首次将“朱砂”符号印拓在动物的皮骨之上，悬置围列成一个带有神秘意味的生命场域。“国之大事，在祀与戎”，祭祀是文明的起源，是人神的沟通。通过这件作品，孟禄丁进一步探寻“朱砂”的精神内涵，并经由这种带神秘能量的古老物质，打通和唤醒观者对可见与不可见世界的超验想象与敬畏意识。更有观众从现场装置的体验中，仿佛听到原始宗教的萨满音乐......那么，“朱砂”系列作品背后的观念支撑是什么?又有那些新的创作语言、形式、媒介进入?雅昌艺术网与艺术家孟禄丁展开对话。

　　对话

　　对话人物：艺术家 孟禄丁

　　编者：雅昌艺术网 裴刚

　　“朱砂”是一种隐喻和想象

　　雅昌艺术网：“朱砂”与“雄黄”都作为同一个系列的不同矿物质颜色作品出现在展览中是第一次吗?

　　孟禄丁：对，这次展览是第一次把“雄黄”跟“朱砂”一起展出。

　　因为“雄黄”的作品是今年上半年才做的。这次展览主要是展“朱砂”的作品，“朱砂”的作品已经做三年了。从民生现代美术馆的个展开始，那也是“朱砂”这个系列画了一年多，还在继续推进中。

　　“朱砂”这个系列的视觉符号所具有的精神内涵，还需要继续挖掘。民生现代美术馆个展之后，我就计划继续做“朱砂”的独立个展。

　　在湘西凤凰城附近有朱砂矿。我的一个学生毕业后在那儿工作，帮我找到的这个朱砂矿。

　　我本想4月份的时候过去，还计划拍个影像的作品。云贵川当地有很多少数民族的祭祀传统，当地的文化也很神秘、丰富。

孟禄丁 朱砂   200x200cm 布面矿物质颜色 2018年

　　雅昌艺术网：沈从文先生的文学作品中就有很多湘西古朴神秘的人文风土。

　　孟禄丁：其实这个朱砂矿区只是一个契机。我想通过影像的方式，呈现生活在高原的少数民族生存状态中的灵异经验。

　　我们生活的现实空间，同样发生了太多让人深感诡异的事情。因此这既是一种隐喻，又是有一种想象，同时和现实也是紧密结合在一起的生存状态。

　　我们生活的这个世界，人们身处还不能认知和不可见的乱局之中。人们通过心灵的感知和眼睛所见的现实，都可以通过作品的形式挖掘出来，让大家去思考、感受，所以我这些年还在一直推进“朱砂”这个系列。

　　雅昌艺术网：“朱砂”系列用了很多卍字的符号，但“雄黄”系列用了另一种符号。

　　孟禄丁：“雄黄”系列中的符号是一个倒三角加我名字中的“丁”字。这个形能给人一种非常稳定、镇定的印象。

　　朱砂&雄黄 隔山打牛

　　雅昌艺术网：“朱砂”系列和“雄黄”系列都和中国传统文化或多或少的发生了关联，您是怎么看这样的关系的?

　　孟禄丁：我并没有从这个角度进入。我主要是对这种材料的关注和想象出发的，朱砂和雄黄的颜色都很漂亮，具有相同的内涵。但其中确实也夹杂了生活中的一些认识，比如赋予这种材料驱邪避鬼的东西。我并没有去真正的追究，或者不同的人有不同的体验。但我相信，有另一个维度的空间会产生影响。对于传统而言，反而是起到了隔山打牛的效果。

　　雅昌艺术网：以当代的形式观念去看中国传统与现实，并不是直接由传统来关照现实?

　　孟禄丁：对，我不希望作品被标签化限制，包括背后的叙事性，或者视觉形式。但作为中国人，这些文化经验都或多或少的有一些。只是个契机，并不去刻意表现这些内容。

　　我希望大家一定是在现场获得纯视觉的直观感受。无论是视觉的震撼;或者是观看后的联想;以及身体的直接体验;不用通过其他的阐释而直接获得感受。就像有个摇滚乐的乐迷，在现场看到《朱砂·祭》装置的时候，联想到萨满音乐，这是我期望的。

　　指向超验的认知

　　雅昌艺术网：艺术家关注更多的是精神层面的意义，并不是纯文化的意义。包括科技发展对不同维度空间的认识，也为各个领域突破现在已知的或者已经僵化的认识和知识结构，去跨越到另外一个认识维度。您的作品更直接、明确的指向超验的认知。

　　孟禄丁：是的。因为艺术最重要的是背后的精神灵性的部分。我之前的作品，更多的关注生命自身的感受。我已经五十知天命的年纪了，也因为生命和时间的积累，自然而然的开始更关注超越肉身生命之外的灵性部分。

　　不同年龄的经验，关注的不同。我年轻时的作品《足球》是关注生命力，是身体的一种体验。现在更多关注死亡、精神、灵性等等，这些超越日常经验的部分。

　　另外随着高科技的发展，以及感官无法感知的维度，人对宇宙的了解越来越深感有限。另外来自现实中的压力，因为很多问题是无解的。

　　人们需要通过超越现实精神状态，去思考其他更广阔空间的问题，才能解决现实中最具体的问题。艺术是很好的途径，可以解放心灵，通过自由的形式提出问题，启示超越物质世界的路径。

　　尤其是抽象语言的作品，一直是这样路径。因为之前我们的艺术还处在一种最初表面的阶段，再往深里走，就要深度思考精神领域，这是艺术向更深更远方向发展的路径。

　　朱砂和雄黄都是“药引子”

　　雅昌艺术网：通俗的说，朱砂和雄黄都是“药引子”。

　　孟禄丁：我关注的是艺术形式语言背后的精神空间和生命意义。“朱砂和雄黄”只是我以观念的意识赋予在材料上，材料是观念的引子。

孟禄丁个展“朱砂”展览现场

　　雅昌艺术网：这次展览中视觉上最震撼的是《朱砂·祭》装置。是如何开始思考到最终形成的，参照了其他文化的形式吗?

　　孟禄丁：谈到文化现象与现实，今天的环境里“毒气”“邪气”太多。朱砂虽然是一种药材，同时在300度高温有剧毒，可以以毒攻毒。

　　我见到三远当代艺术中心的这个实验空间后，希望作品与这个空间形成一种关系。用到牛皮、猪头骨很有张力，也象征了生命的起始和终结。有很多民族都有用牛、猪祭祀古老传统，牛与猪都和人类生活紧密相关，也是一个生物链。另外中国的世俗生活里很多隐喻都离不开牛皮和猪头。

　　最终我就想到做成祭祀的场景，也与我们生存的环境密切相关。在这场疫情之中，人们有了更多的思考，包括生存的意义和状态。

　　我使用的倒三角形“朱砂”符号，有镇定、冥想和去除等等很多复杂感觉在里面。

　　希望观看到这个作品的人，都能够通过这个符号，产生对生命的敬重和深度的思考。外界的嘈杂、动荡需要每个个体冥想、沉静下来。什么形式的作品不重要，重要的是作品背后的目的，用一种合适的媒介和形式去表达的时候，一定不是表面的。

　　人类所谓的高科技文明，发达到现在的程度，但一个病毒或者炸弹就可以把现在的文明摧毁，我觉得文明是很脆弱的。面对原初生命重新做一个思考，需要吸收新的能量，这是我的作品希望能达到的目的。

　　雅昌艺术网：对现代文明的重新反思。

　　结语

　　今年的10月份孟禄丁教授将在长沙举办新的个展，期待对“朱砂”系列作品进行更加充分的呈现。

　　在人类急功近利的技术驱动下，人则被规训和异化为资本权力的工具。通过创造性的艺术实践，是摆脱对个体的束缚和压迫的路径。