古画里的清凉世界

小暑已至，我们在夏天里也有些时日了。

这时的天空最可爱，正午的太阳很大很大，傍晚的云朵是粉紫色的，夜里有星星、晚风、蝙蝠、夜蛾、茉莉的香气，还有路人的欢笑，这些瞬间在浩瀚的日常里是那样的渺小，但遇见时总会让人动心。

就像古画里的山川草木，烟云流水，细细地去看，从墨染的大山到可爱的小青绿，从翻滚的江海到笔意精妙的水纹，从寂静的山林到茂竹掩映的草亭，那些细微葱郁的画面，穿过厚厚的光阴给炎热的夏日注入丝丝清凉。

深山觅清凉

中国人是以山水为亲的，各种各样的古画中，有洪荒遍野，有云山映带，有山峦叠嶂，有雾霭深沉。而其中的人都是小小的一点。古人喜欢在山间聊天，行步、弹琴、望远、沐浴山风、赏玩古树，有时只是发发愣都那么惬意舒坦。

世俗是有规矩的，可山林更多是自然。古来很多名士的故事里，都有和山川草木相伴的佳话。有好爬树的，有好登高长啸的，好在花树下睡觉的，好裸处乱荷之中的。山林之中，总有一个自在又随性的我们。或许这也是中国人偏爱山水自然的原因，深山里总有我们喜欢的生活状态和最快乐的自己。

水旁寻意趣

在中国画里，水常常是烘托气氛的存在，是画面中常见的元素。那时的人们水岸送别，江河垂钓，听泉观潮，写诗作画，这些都是充满意趣的林泉之心。古时也有不少画家因画水巧妙而闻名。

南宋马远的《水图》勾画了近十二种水，每一种水态都极尽奇妙，有洞庭风细、层波叠浪、寒塘清浅、长江万顷、黄河逆流、秋水回波、云生沧海、湖光潋滟、云舒浪卷、晓日烘山、细浪漂漂。这些作品除了一两幅有极少岩岸山日外，没有任何其它的景色，马远完全通过对水的不同姿态的描写，表现出种种不同的意境和情趣。

马远的部分《水图》

也有人以神话般的形容去赞美画家笔下的水，如说吴道子画大同殿壁上的江水，“终夜有声”。许道宁画水，使一轴山水画面“终年潮湿”，凡此种种，无非是说这些画家表现水的变化有相当的本领。

古画里的水纹，有江、河、湖、海、塘、泉、溪涧、飞瀑，有来自百年前的渔船过江，黄河逆流，长江万顷，既望海潮，红掌轻拨。它们有的平静、有的激荡、有的汹涌。今日，我们仍然能在目之所及的世界里看到它们，感受到那份沁人心脾的清凉。

刘道士《湖山清晓》

周臣《北溟图》局部

王希孟《千里江山图》局部

林下有清风

中国画确实是有一些程式，一河两岸，水上泛舟，山林听泉，还有一些掩映在茂林修竹中的亭子。乍一看像是公式一般的存在，是一代代画家不断重复的主题。但掀开帘幕往里走，你会看到一个深邃又繁复的世界。

他们在松下听风，在林中下棋，在竹亭下喝茶，在怪石上弹琴、赏月。他们各有心性，各有意趣，各有自在，各有闲适。这些自然恬适的瞬间，依旧是我们夏日里的渴望的清凉。

文徵明《浒溪草堂图》局部

文徵明《兰亭修禊图》局部

文徵明《东园图》局部

看到这些有意趣的画面，不知你是否已经感受到那些遥远清凉的时刻。明代文学家屠隆说，“尘嚣易生厌恶，既生厌恶，乃思逃于清虚。久寂易生凄凉，既生凄凉，必眷念旧日荣华光景。”一侧山水，一侧尘世，一叠红烧肉，一叠清汤菜，想必光占着哪一边都会想念另一份吧。

但也正是因为如此，才让我们更加清晰地感知此时忙碌的自己、炎夏里的自己之外，还有一个自己，他需要一些山水来入眼，需要一些山石来玩乐，需要一些松林来乘凉，需要一些竹亭来闲话。