印象派大师毕沙罗画稿现身嘉德2017年春拍

　　毕沙罗作为最年长的印象派画家，是印象派展览最积极的参加者。他心地善良，富于同情心，有顽强的忍耐精神，具有朴实无华的平民气质。毕沙罗曾受到柯罗较大的影响，常常描绘大自然的景色，也非常喜欢画米勒式的农妇，表现农家的生活情趣。他的作品有一种毫无矫揉造作的天然魅力。

　　法国印象派大师毕沙罗

　　Lot 5715　法国印象派大师毕沙罗《毕沙罗夫人肖像》画稿　21.4×28.7cm  1幅 附证书

　　来源：　OhanaGallery 伦敦 NO.957　英国伦敦私人收藏

　　卡米耶·毕沙罗出身于一个犹太商人家庭，他自幼展现的艺术天赋已经造成了他与父母的分歧。母亲拉舍尔说：“干什么都行，就是不能当画家”，期许他子承父业的父亲告诫：“一个人不能把油画当饭吃，或当外衣来穿，或在它遮盖下睡觉。总之，艺术是一种奢侈品。人们没有它也不会死的”。

　　此幅画稿是毕沙罗为妻子朱莉毕沙罗所画，画稿下方有毕沙罗首字母“CP”。当毕沙罗爱上了母亲的女仆朱莉，并与她同居时，更是掀起了轩然大波。家里面因此不再给他资助。他的生活陷入了窘境。画又卖不出去。为了糊口，他曾做过油漆工—好在画刷跟油漆刷差别不大。朱莉也下到田间，拼苦拼累地挣点子小钱。爱情帮助毕沙罗打开了对生活，对家庭，对这个活生生真实世界的热情。他走过了曾一度捉襟见肘的岁月，和不被主流艺术界认同的困境，成为最坚定的印象派画家，被尊称为印象派的摩西(上帝的传喻者)。毕沙罗和朱莉共有5个子女长大成人， 二人相携直到卡米耶·毕沙罗生命的最终。

　　毕沙罗一生为自己及家人画过大量习作和肖像画。毕沙罗一向反感矫揉造作，他曾说过：“矫揉造作的艺术是最腐败的艺术”。所以，在给家人做画时，他经常从最寻常的家居生活情景中取材。他以妻子朱莉为题的画作并不多，据说是因为朱莉不习惯长时间坐在一个地方作模特。画稿中的朱莉正在自得其乐地缝纫，似乎并没有意识到自己成为了丈夫捕捉的对象。

　　此画稿附有毕沙罗孙子、艺术史教授乔基姆·毕沙罗开具的证书。据他推断，此画作于1850-1860年间。在一幅卡米耶·毕沙罗于1877年完成的题为《毕沙罗夫人窗边缝纫图》的肖像画中，毕沙罗夫人的姿态和此画稿中的姿态很相似。《毕沙罗夫人窗边缝纫图》在毕沙罗-余勒知名作品目录中第534号(余勒是以促进和推广印象派作品而著名的巴黎画商)。

　　Lot 5716　法国印象派大师毕沙罗　《圣托马斯风景》素描作品　约1852年　16.5×25.4cm　1幅 附展览记录

　　圣托马斯(St Thomas)是毕沙罗的出生地，他在此一直成长到十二岁才离开，前往巴黎的一所寄宿学校。

　　1952年，二十二岁的毕沙罗师从丹麦的弗里兹·梅尔贝(Fritz Melbye)，这一时期绘制了许多风景，特别是他的故乡圣托马斯。近处房屋的明暗，远山的葱郁都在寥寥数笔中交代清楚，层次分明。线条断续以表现不同质感，是典型的毕沙罗的线条特征。风景恬静迷人，是毕沙罗浓浓乡愁的寄托。

　　怀着强烈的好奇心，毕沙罗还不断探索新的技法，他尝试以点描法绘画。后来，他潜心描绘城市景致，尤其喜欢以俯瞰的角度捕捉巴黎的街景，把焦点集中在熙熙攘攘的大街小巷上，而这类作品终为他赢得国际声誉。毕沙罗的艺术创作生活虽然充满了艰辛，但他没有怨天尤人，却在努力中不断发掘诗意之美和快乐之光，他曾说：“一切事物都有美，问题在于怎样把它表现出来。”

　　1983年9月6日-10月15日  《卡米耶·毕沙罗》，悉尼视距图形画廊，第13号

　　此幅《圣托马斯风景》最早来源于毕沙罗遗产，在1983年在悉尼视距图形画廊展出，并出版著录。画作右下方为毕沙罗姓名首字母缩写“C.P.”。

　　来源：毕沙罗遗产　1983年，悉尼视距图形画廊（Stadia Graphics Gallery，）　

　　展览：

　　1983年9月6日-10月15日，《卡米耶·毕沙罗》，悉尼视距图形画廊，第13号。

　　出版：

　　1983年，悉尼视距图形画廊，《卡米耶•毕沙罗》

　　卡米耶·毕沙罗(Camille Pissarro，1830-1903)，法国印象派画家，印象派团体中的“中流砥柱”。塞尚、高更等都称自己是毕沙罗的学生。代表作《塞纳河和卢浮宫》、《雪中的林间大道》、《蒙福科的收获季节》等。