爱马仕从敦煌壁画汲取灵感，引入金山农民画风格 国际时尚大牌垂青“乡土中国”

　　青瓷哥窑、敦煌壁画、文房四宝……中国传统文化的悠远底蕴已经渗透到了时尚界，触发了各大国际一线品牌设计师的灵感，并争相仿效。近日，爱马仕旗下的中国本土设计品牌「上下」发布了一款以敦煌莫高窟壁画第445窟《盛唐婚嫁图》为灵感、由金山农民画家绘画制作而成的丝巾——“喜事”。明艳的色彩，大胆的构图，稚拙却极富活力的整体观感，无不透露着奢侈品牌对中国传统文化的致敬。

　　这款农民画丝巾“喜事”，以敦煌莫高窟壁画第445窟的《盛唐婚嫁图》为原型，寓意祝福人生中所有值得庆祝之事，并采用了专属真丝面料定制，有着肌理丰富的独特织纹。“上下”首席执行官及艺术总监蒋琼耳告诉记者，国际时尚界的中国力量不断壮大，有越来越多的人意识到“我是中国人、我从中国来”，那也就会思考“什么才能代表今天的中国”，研究中国美学、中国生活方式和品质已经成为一种趋势。爱马仕推出的“上下”就是在回答这些问题：“我是传统的，也是当代的;是中国的，也是世界的;是传承的，也是创新的”;在蒋琼耳眼中，上与下是一种东方特有的生活哲学，中国当代雅致生活应该是“从容、淡定，快慢结合，现代生活不可能全慢，因为我们不是隐士，该快的时候快，但时不时要慢下来。就如同水墨画一样，该满的时候泼墨泼出去;该留白的时候，计白当黑，要留出来。达到了这种意境，才能升华”。

　　近年来，一些欧美奢侈品在聚焦中国市场的同时，也越来越看重品牌设计中的中国化探索。比如“上下”追求中国传统文化传承，但也在结合现代社会的发展成果，比如用碳纤维做的对椅、世界首款3D包等，“传统与高科技、与当代是不矛盾的，如果纯粹用传统的方式做传统，我们超越不了古人。今天我们有新的材料，它的轻盈、舒适、柔软是以前达不到的，用它和传统手工艺对话、结合，这些是古人做不出来的，才是一种超越”，蒋琼耳想要用当代设计在21世纪留下痕迹。

　　事实上，自2013年“上下”在巴黎开设了第一家海外零售点起，就旨在让西方人重新定义madein China——不再是质量低、没有创造力、没有文化传承的代名词，而是“原创力、精致、品质、充满文化传承”的代表。

　　放眼望去，奢侈品牌融入中国传统文化元素又岂止是爱马仕。

　　2013年，艺术家卢昊设计的青瓷版法拉利599，灵感来源于宋代哥窑开片瓷器。没有标志性热烈的红，车身以温润的冰玉色为漆底，上面绘有深浅错落的哥窑开篇瓷纹图案，赋予跑车温文尔雅、阴阳调和的中国气质。

　　NARS则在2011年推出“文房四宝”彩妆工具组合——砚台、磨石、各种型号毛笔……上市时甚至被戏谑：只少一个磨砚丫鬟耳。

　　奢侈品嫁接中国文化偶尔也会产生“排异反应”：LV2007年春夏曾推出一款要价600欧元的红白蓝“蛇皮袋”包;爱马仕发布过一款“爱妈士”麻花花纹套头毛衣;PRADA2012年款“风火轮”凉鞋;2013年意大利品牌BAGIGIA发售的999美元“热水袋”手包……有时雷人有时卖座，但中国文化的源远流长独步于世界，一流国际品牌从中汲取养料、致敬传统的脚步肯定不会停止。