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敬华2026春拍 | 八大山人《林壑松峰》

2026-07-01 11:38:05 来源:快讯 0次浏览

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八大山人（1626-1705）林壑松峰

水墨绫本立轴

款识：

八大山人写。

钤印：

八大山人、可得神仙

鉴藏印：

笙巢真赏、卧雪齐藏

罗振玉木盒内题：

八大山人画多随手挥写，率意之作为多。此帧仿大痴法而出以沈郁，工力深重，不仅为山人画中所罕，适其在当世除马瑶草外殆无与抗乎者。马以奸因不齿于世人，山人则寸幅，时为人珍袭。人顾可不自重乎？上虞罗振玉题。钤印：罗振玉

出版：

1.《宋元明清名画大观》下，P210，大塚巧艺，1931年。

2.《名画宝鉴》下卷，P209，大塚巧艺，1936年。

3.《书品》总82号，P2，1957年9月。

4.《扬州八怪》P14，大阪市立美术馆，1969年。

5.《八大山人书画集》P55,艺术图书公司，1979年。

6.《八大山人书画集.第一集》，P210，人民美术出版社，1981年。

7.《中国历代绘画图谱——山水二》，图版194，上海人民美术出版社，1996年。

8.《宋元明清名画大观》，P210，江苏广陵书社，2005年。

9. 《八大山人书画编年图目》中，P127，人民美术出版社，2006年。

著录：

1.《壬戌销夏记》卷九，（清）曾协均，南京图书馆藏稿本。《南京图书馆馆藏未刊稿本集成/子部》第二十册，南京凤凰出版社，2020年。

2.《明清中国画大师研究丛书八大山人》，P287，吉林美术出版社，1997年。

来源：

香港佳士得2014春拍，成交4492万港币。

说明：

“笙巢真赏”为曾协均藏印。曾协均（1821- ？），字舜臣，号笙巢，道光二十三年举人。为官至贵州巡抚。清代国学骈文八大家之一的曾燠之子。

180×48 cm. 约7.9 平尺

晚年绫本巅峰山水再现

——八大山人《林壑松峰》

八大山人（1626-1705），原名朱耷，号八大山人、雪个等，江西南昌人，明宗室后裔，明末清初画坛极具影响力的写意画大师。他出身宗室，明亡后出家为僧，后又还俗，一生历经家国剧变，心境沉郁孤愤，将满腔悲怆与情志尽数倾注于笔墨之中。其艺术以极简造型、奇崛构图、凝练笔墨为核心特征，山水画远承董其昌及元人传统，笔墨苍劲简淡，意境荒寒空寂，格调高古绝尘。

八大山人的艺术生涯大致可分为早年摹古、中年变法、晚年登顶三个阶段，晚年更是炉火纯青，款识、印章与笔墨高度统一，形成“笔简意赅、以形写神” 的独特风貌，将文人画的抒情性与象征性推向极致，对后世扬州八怪、海派乃至近现代写意画影响深远，堪称中国写意艺术的巅峰代表。

本作落款“八大山人写”，“八”字作两点，可知是其晚年70岁后艺术巅峰期所作。海内外研究八大山人的权威学者、著名收藏家王方宇先生曾发表《八大山人作品的分期问题》一文，将八大山人的名号、山水画、花鸟画进行了分期，得到了学界的普遍认可。其中署“八大山人”款自康熙二十三年甲子（1684）59 岁起，至康熙四十四年乙酉（1705）80 岁止；王方宇又依据“八”字写法将此期细分为四段，其中康熙二十三年甲子（1684）至三十三年甲戌（1694）间，“八”字多作“> <”形，而1694 年之后直至去世，则多写作两点。由此可确证，此幅为八大山人人生最后十年间的精品。

将本幅作品款、印与四川博物院藏《仙洲双鹤图》、大阪市立美术馆藏《山水图》等馆藏作品比对，完全一致，可进一步印证本图为真迹。画面所钤“八大山人”朱文印与“可得神仙”白文印，是其晚年最具代表性的组合用印。据王方宇先生考察，“可得神仙”印约从其1689后开始启用，贯穿其晚年创作。当然，此印并非指向道教修仙，而是他在书画创作中追求精神超脱与艺术自由的心境写照，寓意在笔墨挥洒间抵达“真神仙中人”的畅意与解脱，是其以画寄情、慰藉心灵的精神象征。

左：本幅

中：四川博物院藏《仙洲双鹤图》

右：大阪市立美术馆藏《山水图》

1694年至1705年，是学术界公认的八大山人“艺术巅峰期”。其画风于康熙三十三年（1694）前后实现全面“衰年变法”，迎来创作高峰：其一，山水画数量陡增，与花鸟画并驾齐驱，《秋山图》《山水通景（六条）》等扛鼎之作相继问世，标志其山水画达到独树一帜的高度；其二，花鸟画题材进一步拓展；其三，沿用十年的“八大山人画”款题渐为“八大山人写”取代，对角形“八”字亦转为常态写法；其四，作品“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘”，以笔墨取胜，简约与精妙兼备，被誉为“妙绝时人”。

在生命最后十年，八大山人绘画整体呈现淋漓奇古、雅正高华的境界。其山水画在师法董其昌的基础上，上溯董源、米芾、黄公望、倪瓒，将董源的平淡天真、黄公望的萧散简远、米芾的水墨淋漓、倪瓒的干笔淡墨熔于一炉，化为自家格调。虽取法董其昌，却一反董氏虚灵宁静之旨，构图险中求正、奇绝平正，与董其昌蕴藉平和、疏淡清雅的格调迥然有别。他以画代言，冷峻凄寂的景致与苍涩沉郁的笔墨，既是其坎坷身世与内心悲怨的直观写照，也是其“放浪于形骸之外，佯狂于笔墨之间”的精神外化。

本作构图饱满，山石层层垒叠，似乎学自王蒙，董其昌画中亦有不少此类构图。而其中树木、石块形象怪异，不拘法度，信笔狂涂，正是他的一大特色。前景部分水面中的石块，基本就是直接空勾成三角形，然后底部以一条直线表现滩涂，看似奇特、突兀，实则在其晚年山水画中十分常见，已形成了其独特的标志性符号。

右：本幅

左：故宫博物院藏《山水图》（绫本）

尤为难得的是，此图采用绫本绘制。八大山人山水以纸本为多，绫本极为稀见。绫本质地较宣纸更挺括，较绢更耐得住反复皴擦、积墨而不易破损，更能凸显其秀润雅逸又苍劲健拔的笔意。绫面吸墨适中偏涩，墨色不易速渗，利于表现干涩、飞白的笔触，恰合山石硬朗、林木萧瑟的质感。其墨色含蓄沉厚，虽不似宣纸通透晕化，却更宜营造冷寂、荒寒的意境。与故宫博物院藏绫本《山水图》相较，款印、时期高度一致，而同属晚年精品。本幅构图与故宫藏本相近，但内容更丰富，笔墨浓淡干湿变化精微，苍劲圆秀、逸气横生，较故宫本更显浑融完整，堪称八大山人晚年山水之典范。

此图学董其昌，亦上追元人特别是王蒙，把王蒙的清润华滋推向一个更纯净更酣畅的高度。当然，此图亦有仿学黄公望的意味，因而罗振玉在题跋木盒中，首先肯定八大山人之作多为率意挥写的精品，赞誉此帧仿大痴（黄公望）笔法而内含沉郁之气，功力极深，实为八大作品中罕见佳作。本图画面疏密相生，在大疏中有小密，大密中有小疏，空白处补以意，无墨处求以画，虚实之间，相生相发。用笔中锋为主，间以侧锋皴擦，树石顿挫转折，柔中含刚，绵里藏针；山石先以淡墨勾廓，次以皴法立骨，再以浓淡苔点提神，点叶水墨饱满，横竖多姿。其浓墨干笔苍莽而滋润，于荒寒寂寞之中，透出豪迈雄放之气。

曾协钧《壬戌销夏记》著录

在收藏流传方面，本图右下角有“笙巢真赏”“卧雪斋藏”两印，可知为曾协均（1821—？）藏印。曾协钧，字舜臣，号笙巢，斋号卧雪斋。道光二十三年（1843）举人，历任内阁中书、署理军机章京、河南道监察御史等职，著有《壬戌销夏记》，稿本藏于南京图书馆。其父曾燠（1760—1831）曾任乾隆朝两淮盐运史、贵州巡抚等职，扬州盐运署衙内建“题襟馆”，成为扬州文人唱和的重要场所。曾协均收藏过的名迹还有王献之《送梨帖》、赵孟頫《人骑图》（故宫博物院藏）、王蒙《云林小隐图》（美国私人藏）、杨维桢《橘洲燕集诗轴》（私人藏）等。

而本幅《林壑松峰》正著录于曾协均的《壬戌销夏记》卷九，其中记载：“八大山人《山水轴》，白绫部分出版书影本，纵五尺八寸一分零，横一尺五寸四分零，淡著色。作高峰层出，松树参差，孤亭村舍，掩映山隙，境地非人所能到，笔墨亦非人所能到也。”并详细记载了本图的落款与钤印，后又评言：“张浦山《画征录》云：‘山人画笔，固以简略胜。’不知其精密者尤妙，简略者易于假托。余所藏山人通景山水大屏十二帧，又绢本山水屏风四帧，皆极精密之作，已存其目，而此尤胜。”可见曾协均高度推崇此图的意境与笔墨，认为其境界与技法皆超凡脱俗，而他针对清代画史家张庚《画征录》中的观点，提出八大山水精密的一路更妙，且这类画作因难度更高、更难伪托，远比简略之作更显珍贵，并以自己所藏十二通景大屏、四帧屏风等精密精品为证，凸显这件山水轴更是其中尤胜之品，具有极高的鉴赏价值。

本幅八大山人《林壑松峰》，曾亮相2014年香港佳士得拍卖，一经上拍便备受市场瞩目，最终以4492万港元成交，创下彼时八大山人山水作品拍卖成交价最高纪录。时隔十余载，八大精品花鸟之作虽时有现身拍场，但这般格调经典的山水佳作，此后便再未于市场露面。此番重现拍坛，势必将再度成为年度标杆级传奇拍品。

综观全幅，正如方闻先生所言，八大山人跳出明末写实主义窠臼，以古法为基，将绘画化为奔放自由的书法性线条，把诗人的热情与想象注入画面，升华为高度统一的纯粹艺术。其山水用笔虽险而不突兀，取法自然又暗合古人“真山水”之理。本作以深厚扎实的笔墨功底、以意为象的造型语言、笔简意深的艺术魅力、险绝冷峭的构图方式，将合乎法理的“反叛意识”“荒诞意趣”与直面人生痛楚的真情表露融为一体，构成极具解读空间与艺术价值的传世经典，亦是八大山人晚年山水精神与技艺的集中体现，堪称铭心绝品。