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雅昌专稿|“色彩之巅”北京民生现代美术馆开幕:用“色彩”重构艺术史叙事

2026-01-26 14:31:39 作者:陈耀杰  来源:雅昌原创专稿 0次浏览

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2026年1月23日至4月15日,北京民生现代美术馆迎来了具有开创性意义的国际艺术盛事——“色彩之巅!法国蓬皮杜中心馆藏艺术大师特展” 。此次展览由北京民生现代美术馆、法国蓬皮杜艺术中心、摩纳哥格里马尔迪文化中心联合制作,通过呈现20世纪59位大师的杰作,辅以中国民生美术馆馆藏及16位中国现当代艺术家的作品,系统地展现了现代艺术中的色彩史 。

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范式转移:从线性史观到感性叙事

长期以来,西方博物馆多遵循以时间为轴线的线性叙事模式。然而,本次展览由蓬皮杜艺术中心副馆长迪迪埃·奥廷格(Didier Ottinger)与中方特约策展人罗怡博士(Dr. Luo Yi)共同策划,采取了截然不同的逻辑 。

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展览摒弃了传统的年代顺序,以红、白、蓝、黄、黑、绿、粉七个单色空间和一个七色空间构建秩序 。这种策划灵感源于艺术史学家亨利·福西永(Henri Focillon)的理论,即根据艺术家的“精神家族”进行分组,强调对作品的感性知觉 。策展人奥廷格先生指出,现代艺术史在某种程度上随着传统线性分析框架的失效而面临重构,而“色彩”则是对这种分析法的替代,它颂扬感觉,而非仅仅是解释 。

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“彩色”展览现场

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“蓝色”展览现场

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王梵僧 三山岛 2021年 布面丙烯上光

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徐累,海上月,2021年,绢本设色,107厘米x86厘米

具体到展览的结构上面,比如蓝色板块部分,历经几个世纪的失落之后,中世纪重新赋予了蓝色新的意义,而罗马人曾将蓝色与野蛮联系在一起。在教堂的彩色玻璃上,蓝色重新唤起了古埃及人赋予它的宁静与灵性。对于现代艺术家来说,蓝色反过来又能唤起悲伤,在毕加索的笔下,蓝色象征着哀悼的痛苦;在米罗的笔下,蓝色象征着生命的喜悦和梦境的纯粹诗意。马蒂斯将蓝色与他的裸体画联系起来,展现了一个感性而性感的世界。在他的宗教装饰画中,他恢复了蓝色的精神性,以及圣母玛利亚画像的神圣性。从康定斯基到克莱因,蓝色重新与天空和蔚蓝联系在一起,正是这些使它成为一种神圣的色彩,并因此而具有高度的“精神性”。拉里奥诺夫用蓝色描绘的秋天,提醒我们这种颜色也是一种忧郁的颜色,为“蓝调”的怀旧歌曲增添了色彩。

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“红色”展览现场

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柴姆·苏丁 《青年侍者》布面油彩 1925年

红色与古老和原始联系在一起。它“着色”了第一个人(亚当)的名字,让人联想到造就他的血液以及他赖以生存的土地。在史前洞穴的墙壁上,人类发明的第一批形状是红色的。红色是革命的颜色,它代表着激情、暴力和释放的本能。红色所传达的生死情结在沃霍尔的电椅画作中得到了体现。培根也偏爱红色,因为他探索了人与动物之间模糊的界限。红色是那些渴望提升自身魅力的人涂抹在唇上的化妆品。自14世纪以来,红色就指代“享乐女性”,标志着她们工作的场所。当妓女为查博摆造型时,他理所当然地会为她们穿上红色的服装。

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安迪·沃霍尔 《大电椅》 1967年12月 - 1968年1月 布面丝网印刷 水墨丙烯颜料 137.2 x 185.3厘米 

梅尼尔基金会为纪念让·德·梅尼尔赠予,1975年收藏于蓬皮杜中心-国立现代艺术博物馆 - 工业创意中心

安迪• 沃霍尔《大电椅》中,血红色的电椅轮廓在空荡荡的房间中央格外醒目。这幅电椅图案取自纽约州辛辛监狱行刑室的新闻照片,属于他 1962 年开始的《死亡与灾难》系列作品。这幅丝网印刷作品中,鲜艳的红色与作为色彩对比的天蓝色形成鲜明对比,营造出一种紧张的氛围,揭示了场景中深深的黑暗和令人不安的一面。在 20 世纪 60 年代的美国背景下,政治暴力呈指数级增长,死刑受到越来越多的挑战,这把偏离中心的电椅象征着美国摇摇欲坠、四分五裂,并以某种方式被推向一个新时代。

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“粉色”展览现场

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中国艺术家蔡锦作品与卢西奥·丰塔纳作品并列展示

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蔡锦,美人蕉之146,1998年,丝绸油彩,178厘米x130厘米,北京民生现代美术馆收藏

粉色部分,艺术家路易丝·布尔乔亚毫不避讳地宣称,她从学生时代就开始了性别双色主义的创作:粉色象征着女性,它代表着爱和自我接纳。在洛可可时期(路易十五统治时期),粉色成为了一种颂扬肉体愉悦的艺术的主导色彩。它感性而轻浮,成为道德家和革命严谨主义者的“眼中钉”:正如狄德罗所言,粉色“轻浮、荒谬、女性化”。粉色象征着“自我接纳”,对清教徒和性别界限的捍卫者来说是一种挑战。游击队女孩将其作为她们女权主义运动的旗帜。杜尚则以“罗斯·塞拉维”作为他的女性化身份。作为美国抽象派的拥护者之一,加斯顿回归具象艺术后,将粉色作为新调色板的主色调,以此自豪地展示他被批评的“坏品味”,并声称他的艺术现在旨在应对现实,这种现实的反常诱惑就像一种过分甜蜜、性感、略带令人作呕的糖果,就像粉色本身一样…….

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菲利普·加斯顿 《床上》,1971年布面油画,128.5 x 295.7 x 3厘米 

蓬皮杜艺术中心基金会捐赠,2016年收藏于蓬皮杜中心-国立现代艺术博物馆-工业创意中心

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作品局部

抽象表现主义的领军人物菲利普·加斯顿的画作在1969年转向具象,并引发了一场丑闻:他的画作中充斥着三K党成员的幽灵般的身影,与美国漫画中对这个至上主义组织的讽刺画遥相呼应。这幅画作中的人物身处私密的卧室,或衣着整洁,或准备离开,审视着自己的良知。画布上弥漫着媚俗的粉红,与他滑稽的兜帽造型相呼应,以一种尖刻的方式暗示了这一场景在种族紧张局势达到顶峰的美国所蕴含的极端暴力。这一系列作品至今仍能引起强烈反响,凸显了艺术家所提出问题的现实意义。

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“黄色”展览现场

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艺术家方力钧瓷板画作品

黄色最能体现色彩象征的相对性。西方赋予黄色以最负面的色彩,而在中国,黄色却是皇帝的专属。在中世纪,黄色被用来标记骗子和撒谎者。它与犹大有关,是“rouelles”(犹太人被强加于其身上的特殊标记)的颜色;后来,在无产阶级的斗争中,它又成为“叛徒”的颜色。这种二元性也体现在体育界:黄牌惩罚违反规则的人,而黄色领骑衫则象征着自行车的最高成就。对德拉克洛瓦和西涅克来说,黄色象征着幸福和丰饶;而对库普卡来说,黄色则与恶名联系在一起,标志着不吉利的地方。对歌德来说,黄色是一种“欢快、柔和、喜悦”的颜色,但正如帕斯图罗提醒我们的那样,它也是暴躁、尿潴留、贪婪和恶习的颜色。

自1969年以来,乔治·巴塞利兹便开始颠倒画布:对他而言,这是一种将绘画主题转化为母题的方式,从而抑制场景的叙事或象征功能,将其转化为纯粹的绘画,摆脱其模仿功能。然而,这幅画作的场景却很容易辨认:两个骑着自行车的裸女轮廓浸没在用大笔触涂抹的金黄色颜料中。激发巴塞利兹创作灵感的意大利假期记忆,通过重力反转而焕然一新。色彩占据了主导地位,黄色和蓝色成为这幅意大利夏日回忆的主角。

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“白色”展览现场

现代艺术将白色视为其纯洁理想的象征,以及其“白板”的构想。白色象征着贞洁、纯真和洁净,成为一种苦行僧式艺术的象征。早在1897年,马拉美就创作了一首奠基诗《掷骰子》,其中“白色具有意义”,开启了对绝对艺术的梦想。1918年,在一场也必然适用于艺术的革命的推动下,马列维奇创作了“白底白方块”作品。白色并非高傲地展现,而是呼吁停战,而是呼吁彻底的净化。作为1946年《白色宣言》的签署者,丰塔纳呼吁征服一个纯粹而无限的世界。“零”小组的艺术家们重新诠释了这一理念,他们从白色中看到了宇宙无限性的象征,看到了艺术超越性的象征。

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“黑色”展览现场

黑色是海盗和无政府主义者的颜色,它具有抹杀和毁灭的作用。对牛顿来说,黑色不是一种颜色,而是对颜色本身的否定,是光的对立面,颜色的合成由此而来。艾德·莱因哈特主张的正是黑色的这种否定性,并将其作为理解虚无和空虚的工具。从戈雅的“黑色”画作到达利充满黑色和夜色的幻觉房间,色彩不断滋生嵌合体和怪物。杰克逊·波洛克上演了一出悲剧,这场悲剧源于源于生命印记、源于人类痕迹的白色与它的否定—— 将一切化为虚无的“黑洞”的深度——之间的斗争。正是黑色的这种无限否定性,对巴斯奎特来说,构成了奴隶制的背景。

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“绿色”展览现场

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马克·夏加尔 《绿色恋人》纸板油彩裱于布面 1916-1917年

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塔玛拉·德·蓝碧嘉 《绿衣少女》 木板油彩 1927-1930年

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张晓刚 《绿墙:餐厅》 布面油彩

绿色与自然联系在一起,长期以来象征着不精确和懒惰——歌德推荐它用于睡眠空间——但这只能成为充满活力和任性的现代艺术不受欢迎的颜色,这种艺术急于将自己从现实中抽象出来。事实上,第一位抽象画家康定斯基将这种颜色比作“一头健康的大牛,躺着,一动不动,只能反刍,同时用它愚蠢而毫无表情的眼睛注视着世界”。蒙德里安也将这种颜色从他的作品中驱逐出去,甚至将装饰工作室的人造郁金香的叶子重新涂成白色。然而今天,绿色又卷土重来。我们记住它是一种俏皮的颜色,是草坪和游戏桌的颜色。它成为那些以保护自然为首要目标的人的旗帜。

东西方的对话:中国艺术的“入场”与“发声”

此次特展不仅是一次西方馆藏的集中展示,更是中国当代艺术主动、系统地对接世界艺术史的一次重要尝试。北京民生现代美术馆理事长刘震子认为,现代色彩不仅是物理和心理现象,更是现代性的隐喻。从毕加索《蓝衣女子》中的忧郁,到安迪·沃霍尔《大电椅》中红色所暗示的社会动荡与暴力,色彩承载了20世纪人类社会的政治与心理变迁。

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北京民生现代美术馆理事长刘震子

对于中国观众而言,此次展览不仅是一次视觉盛宴,更是一次关于中国艺术现代转型的学术回溯。20世纪初,中国留法学子带回了现代艺术的火种;百年后,这批火种以更成熟的形式回流到北京,在蓬皮杜中心因修缮而开启全球巡展的契机下,完成了中法文明间的一次深度拥抱。

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展览现场

中方联合策展人罗怡博士则强调,此次展览是中国机构首次与国际顶级艺术机构联合进行内容制作,而非简单的“引进借展”。

在策展过程中,中西双方通过深入的思考与交流,从两百余位候选中最终确定了16位中国艺术家的17件作品 。这些作品被巧妙地安置在各个色彩单元中:如蔡锦对“红色”生命感的处理,与西方现代主义杰作并置,产生了特殊的文化互证 。徐累和刘丹的作品体现了中国传统材料(水墨、宣纸)在现代色彩语境下的表达 。刘丹的水墨作品被置于“黑色”单元,不仅呼应了中国文人画的笔墨意趣,也与西方语境中黑色的“无政府主义”或“消解性”产生了有趣的碰撞 。

多维感官:色彩的现象学体验

“色彩之巅!”展览超越了单纯的视觉范畴,通过“联觉”机制引导观众重新思考色彩 。展览设计了独特的单色空间,通过传播作曲家罗克·里瓦斯(Roque Rivas)创作的声音,以及调香师亚历克西斯·达迪尔(Alexis Dadier)创造的嗅觉音符,让观众能够全方位地“听见”和“嗅到”色彩 。

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单色沉浸空间

这种多感官的交互方式,旨在打破艺术史陈规对肉身感知的束缚,呼应了福柯对现代性的批判——以肉身感知作为替代空洞理性主义的方案 。

深度交流:开幕论坛的思想碰撞

展览开幕当天,“现代色彩的中西交流”专题论坛在北京民生现代美术馆举办 。与会学者与艺术家围绕色彩的主题展开了深度的学术研讨。在主题发言环节,格里马尔迪总经理西尔维·比安凯里、蓬皮杜中心文化项目副馆长迪迪埃·奥廷格以及展览中方策展人罗怡分别就展览的策划背景与学术意图进行了阐述 。随后,圆桌讨论以“色彩与现代艺术”“视觉艺术的中西交流”为议题,分别由雅昌艺术网主编裴刚、凤凰艺术网总编辑肖戈主持展开 。

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论坛现场

裴刚在主持中指出,在当前的图像时代,个体的肉身感知正日益受到关注,此次展览为探讨肉身体验与图像时代的关系提供了契机 。他援引福柯对现代性的批判及马克斯·韦伯“理性的铁笼”概念,认为色彩作为一种感知和精神的选择,能够作为应对僵化理性主义与物质主义的方案 。通过以“色彩”而非线性时间作为叙事结构,展览使作品摆脱了流派与地域的束缚,更强调直觉感知与内在的生命体验,从而为艺术史提供了替代传统分析逻辑的叙事可能 。

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雅昌艺术网主编裴刚

圆桌对话邀请了中央美术学院人文学院副院长邵亦杨、艺术家张晓刚与徐累、以及策展人罗怡共同参与 。与会嘉宾围绕色彩主题对当代艺术的现实意义、艺术家在创作中对色彩表达的个体选择,以及此类色彩主题展在世界展览史中的坐标等三个核心议题进行了深入对话 。

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中方艺术家代表张晓刚

中方艺术家代表张晓刚结合个人创作历程分享了对色彩非物理性特征的认知,认为色彩在不同时代与意识形态下具有不同的意义特征,如中国近现代色彩观念从民国式的优雅转向五十年代对新生活的想象,再到六十年代具有英雄主义色彩的“红光亮” 。他特别以作品中的“绿墙”为例,阐述了这种源自特定时代的视觉符号如何演变为一种超越审美、具有心理安全感的意识形态符号 。

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中方艺术家代表徐累

中方艺术家代表徐累高度评价了展览通过嗅觉与听觉构建的“通感”体验,认为这种不依循线性时间、而是以色彩重新编排秩序的策展方式极为新颖且具有亲民性 。作为使用中国传统材料的艺术家,他解读了水墨与西方色彩单元的精彩碰撞,并将黑色关联至中国文人画中带有“无政府主义”色彩的性情抒发,同时敏锐地观察到21世纪艺术色彩相较于20世纪正呈现出一种更具时代特征的明亮“塑料感” 。

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展览中方策展人罗怡

展览中方策展人罗怡阐述了中西联合策展的深层意图,即通过将中国艺术家与世界级大师作品并置,在确认中国当代艺术史地位的同时,寻找其在世界艺术版图中的未来方向 。她认为在当前过于观念化的艺术环境下,从感官层面切入色彩本质具有重要价值,并在策展过程中发现了诸多文化共鸣,如中国作品中的“留白”与西方极少主义的对话,以及不同背景艺术家在色彩运用上的独到呼应 。

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中央美术学院人文学院副院长邵亦杨

邵亦杨从艺术史演进的角度指出,色彩在现代艺术中已摆脱形式的附属地位,成为表达个人情感、政治理念及空间结构的独立元素,通过马蒂斯、蒙德里安等大师的作品,可以看到色彩如何取代传统叙事来制造戏剧张力并承载乌托邦理想 。她强调将中国现代艺术纳入全球叙事并非为了服从西方标准,而是为了打破单一框架,通过色彩这一跨越文化与时代的语言来拓宽当代艺术的多元性 。

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圆桌对话现场

圆桌对话“视觉艺术的中西交流”部分,邀请到了北京大学博雅特聘教授董强、中方艺术家代表方力钧、蓬皮杜中心文化项目副馆长迪迪埃.奥廷格、北京民生现代美术馆馆长李峰共同参与 。

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凤凰艺术网总编辑肖戈

肖戈在发言中指出,此次展览不仅是一场视觉的盛宴,更是对后疫情时代人类精神世界的深度抚慰。她认为,色彩作为一种跨越国界的“世界语”,在当前的国际语境下承担着沟通文明、消除隔阂的重要使命。通过将中国当代艺术置于全球现代艺术史的坐标系中,展览不仅向公众普及了现代主义的色彩逻辑,更以其开放的叙事方式,鼓励每一位观众从自身的感官经验出发,在色彩的流转中重构个体对美的认知与生命意义的思考。

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蓬皮杜中心文化项目副馆长迪迪埃·奥廷格

蓬皮杜中心文化项目副馆长迪迪埃·奥廷格从艺术史范式转移的角度阐述了策划思路,认为“色彩之巅”展览是对长期以来西方博物馆盛行的线性、目的论叙事模式的挑战,通过回归“美学”的感性本源,将色彩视为超越教条和艺术运动的自由工具。他高度评价了中国艺术家的加入,认为这种并置并非简单的陈列,而是在尊重中国当代艺术家独特文化指向的同时,共同构建一个更为开放、多元且充满感官联觉体验的现代艺术展示系统。

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北京大学博雅特聘教授董强

北京大学博雅特聘教授董强从跨文化比较研究的角度指出,此次展览展现了一种真正的全球普适性眼光,通过色彩这一通约语言,使东西方艺术史在平等的高度进行交流。他认为这种交流并非单向的输出,而是互为借鉴的过程,正如超现实主义曾从东方吸取养分一样,中国现代艺术也应被视为全球艺术叙事中不可或缺的组成部分,从而打破过去以西方为中心的固有视野。

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中方艺术家代表方力钧

中方艺术家代表方力钧结合个人创作体验,将色彩的选择与个体的生命经验及社会环境紧密联系在一起,认为颜色不仅是视觉的呈现,更是情感和记忆的载体。他强调在不同的时代语境下,艺术家对色彩的运用往往带有强烈的个体生命痕迹,这种基于现实感受的色彩表达,使得中国当代艺术在与西方大师作品对话时,呈现出一种独特的精神质感和文化力量。

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北京民生现代美术馆馆长李峰(中)

北京民生现代美术馆馆长李峰强调了此次展览在机构国际交流中的在地性与对话意义,明确表示民生美术馆追求的不是简单的“大师引进”或“盲目崇拜”,而是基于平等立场的内容共创。他认为展览的成功促成归功于人的坚持与沟通,通过让中国艺术家的创作与蓬皮杜馆藏深度交融,旨在提供一个让公众能够身临其境、平等感知的艺术场域,从而重启关于中国艺术现代转型的学术讨论与思考。

结语:

在全球化语境面临挑战的当下,此次联合策展项目显示出民间美术馆在推动国际人文交流中的韧性。通过将中国现当代艺术史嵌入世界艺术版图,展览不仅为观众提供了审视艺术史的新视角,也为蓬皮杜中心未来的博物馆范式转型提供了实验性的养分。

正如策展人迪迪埃·奥廷格所言,颜色始终抵制任何将其含义本质化的严格规则。在这个多元色彩交织的空间里,观众感知到的不仅是艺术,更是作为“人”的自由表达。

蓬皮杜珍藏艺术大师名录

ARPJ ean让  ·阿尔普 (又名 ARP Hans),1886 年,斯特拉斯堡(德国)- 1966 年,巴塞尔(瑞士),法国人。

BACON Francis҅弗朗西斯·培根  1909年,都柏林(爱尔兰)- 1992年,马德里(西班牙),英国人。

BARRÉ Martin,马丁·巴雷 1924 年,南特 - 1993 年,巴黎,法国人。

BASELITZ Georg 乔治• 巴塞利兹, 1938年,巴塞利兹(德国),德国人。

BASQUIATJ ean-Michel,让·米歇尔·巴斯奎特 1960年,纽约 - 1988年,纽约,美国人。

BIOULÈS Vincent,比乌莱斯·文森特 1938 年,蒙彼利埃,法国人。

BRAQUE Georges,乔治·布拉克 1882 年,阿让特伊 - 1963年,巴黎,法国人。

CAHN Marcelle,马塞尔·卡恩 1895年, 斯特拉斯堡 -1981年, 塞纳河畔讷伊, 法国人。

CALDER Alexander,亚历山大·考尔德 1898年,费城 - 1976年,纽约,美国人。

CASTELLANI Enrico,恩里科·卡斯特莱纳 1930 年,卡斯泰尔马萨 - 2017年,维泰博,意大利人。

CHAGALLM arc,马克·夏加尔 1887年,维捷布斯克(白俄罗斯)- 1985,圣保罗德旺斯,法国人。

CHIRICO (De)G  iorgio,乔治·德·基里科 1888 年,沃洛斯 (希腊)  - 1978 年,罗马 (意大利),意大利人。

DALÍ Salvador,萨尔瓦多·达利 1904 年,菲格拉斯 - 1989 年,菲格拉斯,西班牙人。

DELAUNAYR obert 罗伯特• 德劳内 1885年,巴黎 - 1941年,蒙彼利埃,法国人。

DELAUNAYS onia 索尼娅• 德劳内(又名 STERN TERK Sarah Sophie),1885 年,格拉迪斯克 (乌克兰)- 1979 年,巴黎 法国人。

DORAZIO Piero,多拉齐奥·皮耶罗, 1927年,罗马 – 2005年,佩鲁贾,意大利人。

DUBUFFET Jean让  ·杜布菲, 1901 年,勒阿弗尔 – 1985 年,巴黎,法国人。

FILLIOU Robert,罗伯特·菲利欧 1926 年,索乌 – 1987年, 莱塞济德泰亚克西勒伊,法国人。

FONTANAL ucio 卢西奥·丰塔纳, 1899年,罗萨里奥(阿根廷)- 1968年,科马比奥(意大利)意大利人(出生于阿根廷)

FOULKES Llyn莱恩·福克斯, 1934年,亚基马(美国华盛顿),美国人。

GIACOMETTI Alberto,阿尔贝托·贾科梅蒂 1901年,博尔戈诺沃 - 1966年,库尔,瑞士人。

GONTCHAROVA Natalia,娜塔莉亚·贡恰罗娃 1881年,涅盖耶沃(俄罗斯)- 1962年,巴黎,法国人。

GORKY Arshil 阿希尔· 高尔基 1904 年,霍尔科姆·巴里霍约兹· 迪泽(奥斯曼帝国)——1948 年,康涅狄格州谢尔曼,美国人。

GUSTON Philip 菲利普·古斯坦   1 926 年,圣布里厄 – 2005 年,巴黎,法国人。

JOHNSJ asper,贾斯珀·琼斯  1930 年,佐治亚州奥古斯塔,美国人。

KELLY E     llsworth,埃斯沃兹·凯利 1 923 年,纽堡 –   2015 年,斯宾塞镇,美国人。

KLEE Pau,l  保罗• 克利 1879 年,慕尼黑布赫湖( 瑞士)–1 940 年,洛迦诺( 瑞士),德国人。

KLEIN  Yves,伊夫·克莱因  1928 年,尼斯 – 1962 年,巴黎,法国人。

KOONING (De)W  illem,威廉·德库宁  1904年,鹿特丹(荷兰)– 1997年,东汉普顿(美国),美国人。

LARIONOV      Mikhail F., 卡西米尔·马列维奇 1881,蒂拉斯波尔(乌克兰,אᗔ斯ଂࢵ)- 1964,丰特奈玫瑰,法国人。LÉGER  Fernand,费尔南·莱热 1881年,阿尔让 – 1955年,伊维特河畔吉夫,法国人。

LEMPICKA( De)T amara,塔玛拉·德·蓝碧嘉( 又名GORSKA塔玛拉),1898 年,华沙(波兰)- 1980 年,库埃纳瓦卡 墨西哥 ,波兰人。

LOHSE Richard-Paul,理查德·保罗·洛什 1902年,苏黎世(瑞士)- 1988年,苏黎世(瑞士),瑞士人。

MAGRITTE René,勒内·马格里特1 898年,莱西纳,( 比利时)- 1967年,布鲁塞尔(比利时),比利时人。

MALÉVITCH Kasimir,卡济米尔·马列维奇1 879年,基辅(乌克兰,俄罗斯帝国)- 1935年,列宁格勒(俄罗斯),(苏联)俄罗斯人。

MANZONI Piero,皮耶罗·曼佐尼 1933年,松奇诺(意大利)- 1963年,米兰(意大利),意大利人。

亨利·马蒂斯 1869年,勒卡托·康布雷西——1954 年,尼斯,法国人。

MIRÓJ oan,胡安·米罗 1893年,巴塞罗那(西班牙)- 1983年,帕尔马(西班牙),西班牙人。

MODIGLIANIA medeo,阿梅代奥·莫迪利亚尼1884 年,里窝那(意大利) - 1920 年,巴黎,意大利人。

MOSSET Olivier, 奥利维尔·莫塞特 1944,伯尔尼(瑞士),瑞士人。

NEVELSON Louise,路易斯·内维尔斯(又名 BERLIAWSKY Louise),1899 年,基辅(乌克兰,俄罗斯帝国)- 1988 年,纽约,美国人。PARMENTIER Michel,米歇尔• 帕尔芒捷 1938年,巴黎 – 2000年,巴黎,法国人。

PICASSO Pablo,巴勃罗·毕加索  1881年,马拉加(西班牙)- 1973年,穆然,西班牙人。

PIENE Otto,奥 托·皮纳 1928年,拉斯菲(德国)– 2014年,柏林(德国),德国人。

POLLOCKJ ackson,杰克森·波洛克 1912,科迪(美国怀俄明州)– 1956,东汉普顿(美国纽约州),美国人。

RAYSSE Martial,雷斯·马夏尔 1936 年,戈尔夫胡安,法国人。

SANEJOUANDJean-Michel,让  -米歇尔·萨内茹安 1934年,里昂 – 2021年,沃兰德里,法国人。

SOUTINE Chaïm,查姆·苏丁 1893年,斯米洛维奇(白俄罗斯,俄罗斯帝国)- 1943年,巴黎,俄罗斯人。

TORONI Niele,尼尔·托罗尼 1937 年,穆拉尔托(瑞士),瑞士人。

TUTTLE Richard,塔特尔·理查德  1941年,拉威(美国新泽西州),美国人。

UBAC Raoul,拉乌尔·UBAC  (又名 UBACH Rudolf Gustav Maria Ernst),1910 年,科隆(德国),1985 年,迪厄多内,比利时人。

UECKER Günthe,冈瑟·约克 1930年,温多夫(德国),德国人。

VALENSI Henry,亨利·瓦朗斯 1883年,阿尔及尔(阿尔及利亚)- 1960年,巴伊,法国人。

VAN DOESBURG Theo ,西奥·范·杜斯堡(又名 KUEPPER Christian Emil),1883 年,乌得勒支(荷兰)- 1931 年,达沃斯(瑞士),荷兰人。VENET Bernar,科姆斯· 伯纳德(又名 VENETBernard),1941 年,阿努城堡,法国人。

VIGOUROUX Christophe,克里斯托夫·维古鲁  1962 年,蒙托邦,法国人。

VLAMINCK (De) Maurice,莫 里斯·弗拉芒克11876 年,巴黎 –1958 年,吕埃拉加德利埃,法国人。

WARHOLA ndy,安迪· 沃霍尔(又名 WAHROLAAndrew),1928 年,匹兹堡(美国)- 1987 年,纽约(美国),美国人。

中国民生美术馆收藏及中国当代艺术家名录

Cai Jing 蔡锦

Fang Lijun方力钧

Liu Dan刘丹

Liu Ye刘野

Liu Jianhua刘建华

Luo Mingjun罗明君

Sui Jianguo隋建国

Wang Fanceng王梵僧

Wang Guangyi王广义

Wang Yuping王玉平

Wu Shanzhuan吴山专

Xu Lei徐累

Yue MingJun岳敏君

Zeng Fanzhi曾梵志

Zhang Xiao gang张晓刚

Zhou ChunYa周春芽

责任编辑:陈耀杰

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