现场合影
2025年6月20日,武汉鹅社书店艺术馆(青岛路)欣喜推出群展《时间的针脚——严虹构像之外》,呈现出兼具艺术、文化与社会视野的多维展览。参展的七十位创作者围绕同一位女性严虹的面孔,展开了丰富而有趣的视觉实验。严虹笔名水果,作为本次展览的画中人,她有着多元化的身份,既是写作者、媒体人、出版人,策展人,也是一百幅艺术作品中的缪斯。
开幕式现场
现场合影
展览现场
本次展览展出的作品涵盖油画、水墨、水彩、色粉、摄影、数字、实验影像、装置、综合材料等多种媒介形式,形式多样,视角各异,塑造了一个千姿百态的严虹。
参展的创作者横跨50至10后,既有发展成熟的艺术家,也有新生艺术家和素人参与者。他们/她们分别于不同时间——最早至2003年——开始以严虹为形象进行创作。这种无目的性的行为,如同“时间的针脚”对严虹这一人物进行非连续性的刻画。
展厅现场
“水果”原是严虹成长地名的简称,后被她转化为笔名,活跃在文字和艺术中。策展人胡凌远认为,这一笔名跨越了地理、语言和身份,逐渐成为一个可被携带、可被想象的文化符号。而她的命名行为,凸显了身为女性在身份认知上的主动选择,以及通过书写主动参与自身角色的建构。
此次展览中的一百件艺术作品,分别陈列于鹅社书店艺术馆和阅读区。作品多以绘画形式为主,其中还有一幅严虹的自画像。在这些作品里,严虹被重构出不同的形象,既有夸张变形,也有真实还原;她们流露出时而沉静,时而张扬,时而温柔,时而痛感,时而锋利的视觉能量。观众从“她们”的面孔中,既能感知到创作者们与被画对象之间的微妙关系和距离,也能感受到他们在创作中投射出的自我情感、处境与想象。
展厅现场
这场展览不仅仅是一次关于个体严虹的构像实验,也是一场关于“是谁”“如何被看”以及“如何成为”的公共讨论。严虹作为主体,是最先对自我进行解析和建构的个体,而创作者们的自发行为无疑进一步拓宽了构建机制。
作为本次展览的主办机构,鹅社书店也参与其中。作为一家集书籍、艺术与生活方式于一体的文化复合型空间,鹅社为这场展览提供了双重维度的展示语境:不仅让作品得以在专业语境中被观看与理解,也自然嵌入日常生活的阅读与交流场域,使观众的观看体验更具流动性与互动性。观众对作品的反映以及形成的联结也将赋予作品新的意义。
贺文斌《镜花水月》 40X50cm 布面油画 2023年
贾靖《星光》70X100cm 布面油画 2010年
李枪《封面人物》 30X40cm 杂志、装置 2016年
李在群《思》彩铅、油画板 30x40cm 2025年
裴庄欣《彩虹》 50X70cm 色粉 2022年
彭耀莹《蝴蝶少女》 20X20cm 数字绘画 2025年
沈敬东《福娃》40X50cm 布面油画 2022年
杨平《芬芳》水墨 60X60 cm 2024年
袁文彬《低眉1》水墨 40X60cm 2017年
张丹《隐形伴侣》水彩 30x40cm 2025年
张晓东《童话天使》50X100cm 铅笔丙稀 2022年
除了一百幅艺术作品以外,展览同步推出张弛拍摄、严虹主演的实验影像作品《诗》电影,此外,选编自“水果·严虹”诗歌的《女诗集》与其所著书籍《方力钧——100个人口述实录方力钧的艺术历程》(上下册)也将同步呈现于书店空间中。这些出版与文本实践与展览形成有机互文,进一步扩展了“水果·严虹”身份在视觉、语言和思想层面的多重维度,构建“视觉—文学—影像”三位一体的话语场。
这个展览从主题到呈现方式都蕴含多重文化深意。画中人严虹说:“这一百幅肖像与其说是解构自己,实则是一场用肉身对抗虚拟化的行为艺术。这七十位参展艺术家,从50后写实技法到10后AI数字绘画生成,这个展览就是一部微缩艺术史。希望这个展览能为我们这个时代提供新的意义。”
展览主题:时间的针脚——严虹构像之外
出品人:毛恒谊
策展人:胡凌远
展览执行:颜色
开馆时间:周一至周日10:30-22:00
展览时间:2025年6月17日至8月11日
展览地址:武汉市江岸区一元街街道青岛路10号鹅社书店艺术馆
支持单位:武汉书画研究会、湖北省汉上书画院
参展艺术家(排名不分先后):
伊灵、王用家、裴庄欣、刘涌、杨小彦、袁文彬、何汶玦、李枪、王尊、李由、俸正泉、任思娴、李在群、张丹、林岗、王峰、张晓东、呈昕、杨平、田园、李蕾、李瑾、张晓红、高芳、王琳、柯明、金耕、叶勇、贺文斌、王俊英、朱宏、吕山川、赵斌、沈敬东、李郎、毕立伟、彭静、林红、郭志刚、万江维、宿哲、戴杨、张弛、安迪杨、周赛蘭、曹迁、杨琛、滕德庆、贾靖、吴禹墨、储小龙、张华、马东、界山雪、王震亚、乐志康、文子游、高天行云、陈佳晨、胡红霞、夜深、彭耀莹、炳清、万鸿、徐欣钰、郭映娜、杨雁翎、张涛、李亮、界山雪、斯列克布恩
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