展览预告 | 秦巴影色——钱中鹏水彩作品展

展览名称：秦巴影色——钱中鹏水彩作品展

主办单位：陕西省美术博物馆

开幕时间：2025年4月27日（周日）下午15：00

开幕地点：陕西省美术博物馆二楼青年艺术家沙龙展厅

展览日期：2025年4月24日-5月22日

展览场地：陕西省美术博物馆二楼青年艺术家沙龙展厅

总策展、学术主持：王   潇

学术顾问：吕智凯

策展人：郝   伊

展务实施：张少飞

公共教育：何   莹

宣传推广：马骄升 武博雯

友情支持：高安林  安   辉

视觉设计：李毅晨

前言：

在秦巴这片被云雾浸润、被溪流滋养的土地上，自然与人文交织成一种赋有灵性的画面。生于陕西安康的青年水彩画家钱中鹏以水为媒、以彩为魂，将这份灵性转化为笔尖的呼吸与色彩的震颤，为观者铺陈出一场关于光影、色彩与生命的视觉对话。

我与中鹏是西安美术学院附中时的同学，虽同窗四载，但并无深入了解，只是知道班上这位来自安康，身形健硕的男同学，每逢专业课与写生课，他总是那个最勤勉的旁听者，紧紧跟随在老师身旁，目光专注，汲取着艺术的养分。附中毕业后便无交集，再见已是二十多年后。得知大学毕业后，他拜著名水彩画家吕智凯为师，坚持在水彩的绘画道路上发展精进，尤为佩服与羡慕。

中鹏常年行走于秦巴腹地，足迹踏过层峦叠嶂的峰谷、青苔斑驳的村落、晨雾氤氲的溪涧，以画笔为镜，捕捉这片土地的呼吸与心跳。中鹏的水彩语言，是力与柔的交融，观其作品，丰富的色彩光影变幻中，细节处用笔苍劲有力，仿佛将身体之力全部落于笔尖，将风景描绘的栩栩如生。笔触间透出的力道，如刀刻般凝练，将风景的骨骼与血肉悉数呈现；而色彩的运用却轻盈通透，以水色流动的偶然性，为画面注入灵动的呼吸感。这种张力，源于他对水彩媒介的灵活掌控，更源于他对秦巴大地的深情凝望。中鹏的创作轨迹，恰似一场与自我的对话——褪去表象的粗粝，沉淀出对光影与色彩的哲学性思考。

本次展览以“秦巴影色”为题，既是对一方水土的礼赞，亦是对艺术本真的追问。钱中鹏的作品中，没有宏大的叙事，却以微观的视角叩击着观者的心扉：一片水色氤氲的青山，一丛风雨中摇曳的树木，一道穿透云层的夕照、一隅暖阳普照的老屋、一位脸上满是时间沟壑的老者……这些平凡的片段，在艺术家笔下化作时间的轴线，记录着人与自然的共生、时间与光阴的融合。他的画作，是风景的切片，亦是时间的琥珀，将秦巴的形与色、光与影、静与动，凝固为一幅幅永恒的画面。

我们邀请每一位观者驻足于钱中鹏的水彩世界，感受笔触间流淌的秦巴山色，聆听色彩中回荡的自然私语。这是一次与自然重逢的旅程，亦是一场与艺术本心相遇的仪式——在光影斑驳处，见天地，见众生，亦见自己。  

策展人  郝伊 

2025年4月

展评：

钱中鹏水彩世界：秦巴云起，长安遗韵

在当代水彩画领域，钱中鹏宛如一颗冉冉升起的新星，以其独特的艺术风格和深刻的文化内涵，在画坛绽放出璀璨的光芒。2025年4月24日至5月22日，陕西省美术博物馆二楼青年艺术家沙龙展厅举办的“秦巴云起时——钱中鹏水彩作品展”，无疑为广大艺术爱好者提供了一个深入了解他艺术世界的绝佳契机。此次展览不仅是钱中鹏个人艺术成就的集中展示，更是长安画派在新时代传承与发展的生动体现。

一、童年的艺术启蒙：秦巴大地的滋养

钱中鹏生于安康，这座地处秦巴之地的城市，以其秀丽的自然风光和深厚的文化底蕴，成为他艺术创作的灵感源泉。童年时期，长安画派的艺术家们来到安康巴秦之地采风绘画，他们的创作热情和精湛技艺，如同一颗璀璨的火种，在钱中鹏心中点燃了艺术的火焰。那些艺术家们用画笔描绘秦巴山水的神韵，让年幼的钱中鹏感受到了艺术的魅力和力量，在他的心中撒播下了艺术的种子。

秦巴大地的山水风光，如同大自然精心绘制的画卷，给童年的钱中鹏留下了深刻的印象。连绵的山脉、清澈的溪流、茂密的森林，以及淳朴的乡村生活，都成为他日后绘画创作的重要素材。在他的记忆中，秦巴的云起云落，仿佛是大自然奏响的乐章，充满了诗意和神秘。这种对家乡山水的热爱和眷恋，贯穿了他的整个艺术生涯，成为他作品中不可或缺的情感底色。

长安画派艺术家们的到来，不仅让钱中鹏接触到了专业的绘画技巧和艺术理念，更在他的脑海里刻下了深深的烙印。他们强调“一手伸向传统，一手伸向生活”的创作理念，注重对现实生活的描绘和对传统文化的传承，这对钱中鹏产生了深远的影响。从那时起，他便立志要报考西安美术学院，踏上艺术的追梦之旅。

二、学院的系统学习：艺术素养的提升

经过多年的努力，钱中鹏终于如愿以偿地考入了西安美术学院。在这所充满艺术氛围的高等学府里，他获得了系统的美术基础学习机会。大学期间，他如饥似渴地汲取知识的养分，观看各类展览，查阅资料，努力钻研学习。学院丰富的教学资源和优秀的师资力量，为他的艺术成长提供了坚实的保障。

在专业课程的学习中，钱中鹏深入研究了水彩画的各种技法和理论知识。他学习了色彩的搭配、笔触的运用、水与颜料的融合等技巧，不断提高自己的绘画水平。同时，他也注重对艺术史和美学理论的学习，了解不同时期、不同风格的艺术作品，拓宽了自己的艺术视野。

除了课堂学习，钱中鹏还积极参加各种实践活动。他跟随老师和同学们到各地写生，用画笔记录下大自然的美丽和生活的瞬间。这些写生经历，让他更加深入地了解了生活，也为他的创作提供了丰富的素材。在写生过程中，他学会了如何观察和捕捉事物的本质特征，如何用艺术的语言表达自己的感受和想法。

在西安美术学院的学习经历，不仅让钱中鹏掌握了扎实的绘画技巧，更培养了他的艺术素养和审美能力。他逐渐形成了自己独特的艺术风格，为日后的艺术创作奠定了坚实的基础。

三、商海的短暂搁置：艺术梦想的坚守

大学毕业后，由于经济原因，钱中鹏不得不投身于创业的浪潮。忙碌的工作像汹涌的潮水，将他的生活填得满满当当。他在商海奋力拼搏，为了生存全力以赴，水彩画被无奈搁置一旁。画笔干枯，颜料干涸，那些曾经与画笔相伴的宁静时光，似乎渐渐远去，成为记忆深处的一抹旧影。

然而，心中对水彩画的热爱从未熄灭。在商海的摸爬滚打中，钱中鹏始终没有忘记自己的艺术梦想。待事业逐渐稳定，那团被压抑许久的火焰重新熊熊燃烧。他再次拿起画笔，就仿佛与多年未见的故友重逢。从此，除了工作，绘画占据了他全部的闲暇时光。他白天工作，晚上画画，双休日永远在大山里采风。每一分每一秒，他都珍惜着与水彩相伴的时刻。他除基本生活开支以外的所有收入，也心甘情愿地为这份热爱去买单，因为画笔、颜料、画纸，每一样都是开启他艺术世界的钥匙。

钱中鹏在商海的经历，虽然让他暂时远离了绘画，但也让他对生活有了更深刻的理解和感悟。这些经历丰富了他的人生阅历，也为他的艺术创作注入了新的内涵。他的作品不再仅仅是对自然景观的描绘，更多地融入了自己对生活的思考和对人生的感悟。

四、艺术的再度起航：多彩世界的描绘

重新拿起画笔后，钱中鹏开启了他的艺术之旅。他背上行囊，踏上追寻梦想的旅程。在无垠的内蒙古草原，那里的天空湛蓝如宝石，云朵洁白似棉花糖，成群的牛羊在翠绿的草地上悠然自得。他支起画架，用画笔捕捉草原的辽阔与生机，风在耳边轻吟，他用画笔记录自己的心情，记录自己的内心感受。

在新疆，他画下了伊犁河谷的草原一望无际，独库公路蜿蜒曲折，天山的仙气缭绕，火焰山烈日当空，脚下的沙子滚烫，他却沉醉其中，描绘着沙漠的雄浑与孤寂，感受着大自然的力量与神秘。

在大海边，海浪拍打着礁石，溅起层层白色浪花。他站在沙滩上，看船只在海面上穿梭，远处的海平面与天际线融为一体。这灵动的海景，成为他画笔下大海的夜色，记录着大海的磅礴与温柔。

还有那温婉秀丽的江南小镇，青石板路，白墙黑瓦，小桥流水人家。细雨如丝，打湿了屋檐，也润泽了他的心田。他漫步在古镇的街巷，用画笔描绘着这充满诗意的画面，每一处角落都藏着岁月的故事，每一道流水都流淌着江南的韵味。

钱中鹏的作品涵盖了不同的地域和题材，展现了他丰富的创作视野和多样的艺术表现手法。他善于运用水彩的特性，通过细腻的笔触和丰富的色彩，营造出独特的艺术氛围。在他的笔下，每一处风景都具有生命力，仿佛能够让人感受到大自然的呼吸和心跳。

五、长安画派的传承与创新：艺术精神的延续

钱中鹏的水彩作品，不仅展现了他个人的艺术才华，更体现了长安画派的精神内涵。长安画派作为中国当代美术史上的重要流派，强调“一手伸向传统，一手伸向生活”，注重对现实生活的描绘和对传统文化的传承。钱中鹏继承了这一精神，他深入生活，用画笔记录下身边的美好瞬间。同时，他也从传统文化中汲取灵感，将传统的审美观念融入到现代的水彩创作中，使作品既有时代感又有深厚的文化底蕴。

在创作手法上，钱中鹏借鉴了长安画派的一些传统技法，如对笔墨的运用和对意境的营造。他的作品注重画面的整体感和节奏感，通过色彩的搭配和笔触的变化，营造出一种独特的艺术氛围。同时，他也不断探索创新，尝试将现代的绘画理念和技法融入到水彩创作中，使作品更具时代特色。

钱中鹏的作品中，常常可以看到对秦巴地区传统文化的描绘。他用画笔展现了秦巴地区的民俗风情、历史遗迹和自然风光，让观众感受到了这片土地的独特魅力。这种对传统文化的传承和弘扬，不仅丰富了他的作品内涵，也为长安画派的发展注入了新的活力。

六、艺术的情感表达：心灵世界的呈现

水彩画于钱中鹏而言，早已不是简单的爱好，而是一种信仰，一种生活方式。它承载着他的梦想、情感与回忆，让他在喧嚣的世界中找到一片宁静的精神家园。在他的作品中，我们可以感受到他对生活的热爱、对大自然的敬畏以及对美好事物的执着追求。

每一幅作品都是他心灵世界的呈现。当他描绘内蒙古草原时，我们可以感受到他对自由和广阔的向往；当他描绘新疆的沙漠时，我们可以感受到他对大自然力量的敬畏；当他描绘江南小镇时，我们可以感受到他对宁静和诗意生活的向往。他用画笔表达了自己对世界的独特理解和感悟，让观众在欣赏作品的同时，也能够产生共鸣。

在创作过程中，钱中鹏也经历了许多困难和挫折。有时候，灵感枯竭，对着空白的画纸苦思冥想；有时候，一幅满意的作品诞生，心中的喜悦难以言表。但无论遇到什么，他从未想过放弃。他相信，只要心中有梦，手中有笔，他的水彩画之旅就永远不会结束。

七、艺术的未来展望：持续的探索与发展

“长安韵·秦巴情·钱中鹏水彩画展”是钱中鹏艺术之路上的一个重要里程碑。此次展览的成功举办，不仅让更多的人了解了他的艺术作品，也为他的未来发展提供了更广阔的空间。

在未来的日子里，钱中鹏表示将继续带着画笔前行。他要去更多的地方，看更多的风景，用色彩诠释他对这个世界的热爱。他将不断探索创新，尝试新的绘画技法和表现形式，丰富自己的艺术语言。同时，他也将更加深入地研究长安画派的精神内涵，将其更好地融入到自己的作品中，为长安画派的传承和发展做出更大的贡献。

钱中鹏的艺术之路充满了无限的可能。他以自己的执着和坚持，在水彩画领域取得了令人瞩目的成就。相信在未来，他将继续用画笔描绘出更加绚丽多彩的世界，为我们带来更多的艺术惊喜。

钱中鹏的水彩世界，如同一幅绚丽的画卷，展现了秦巴大地的壮美与长安文化的深厚底蕴。他的作品不仅是艺术的表达，更是他对生活、对自然、对传统文化的热爱和传承。“长安韵·秦巴情·钱中鹏水彩画展”的举办，让我们有机会走进他的艺术世界，感受他的艺术魅力。相信在未来，钱中鹏将继续在水彩画领域绽放光彩，为中国当代艺术的发展贡献自己的力量。

                                    —安  辉 博士、博士后                          

陕西省美术博物馆青年理论委员会委员

陕西省文化产业协会中青年项目策划专家

西安市美术家协会 策展艺委会主任

西安建筑科技大学艺术学院  助理教授

艺术家简介：

1983年出生于陕西，2002年毕业于西安美术学院附中，2006年毕业于西安美术学院设计系。陕西省美协会员，安康市美协副秘书长，西安古代石刻艺术研究会会员。

参展获奖经历

2017年  水彩作品《火塘》入选第三届陕西美术写生展

2019年  水彩作品《静候》入选陕西首届水彩粉画展

2020年  水彩作品《吾狮如是》入选2020年陕西水彩粉画学术双年展；《水彩风景》入选安康美术馆典礼暨大型美术书法作品展

2021年  于亮宝楼举办《境·界》水彩展；《余闲》入选陕西、河南、甘肃水彩作品联合展；《战友》入选第二届陕西水彩·粉画学术双年展

2022年   作品《阿克苏的日落》受邀参加青岛首届中国当代水彩邀请展

2023年   作品《忆战友》获“永远跟党走 建功新时代”安康市职工美术、书法、摄影展二等奖；作品集在《陕西美术》刊登

2024年    于亮宝楼举办《共赴山海》四人水彩联展