编制机构：雅昌艺术市场监测中心（AMMA）
编制机构：雅昌艺术市场监测中心（AMMA）
2025「艺流春季拍卖会」秉持推动艺术与市场融合的理念，策划多项专题拍卖，涵盖多样风格与时代的艺术作品。众多拍品来自台湾享有盛誉的老字号艺术机构、台湾顶尖艺术收藏团体与资深收藏家之珍藏，质量卓越、来源可靠。期盼透过丰富主题与优质内容，满足不同市场藏家的品味与收藏需求，进一步促进艺术市场的蓬勃发展与交流互动。
雅昌拍卖图录APP现已同步上线拍品，点击2025「艺流春季拍卖会」查看。
艺术宝库──台北长流美术馆珍藏记
长流美术馆馆长黄承志，为台湾著名画家黄鸥波之子，自幼随父亲习画，累积了深厚的艺术素养，也养成了对艺术鉴赏的敏锐眼光。台湾在1970年代进入艺术蓬勃发展的时期，而此前所留下的丰富文化资产——包括1945年前日治时期留存的艺术品、国民党高层携来的珍藏，以及1966年至1976年间因大陆政治运动而流落海外的画作——皆使台湾成为中国艺术珍品的汇聚重镇。得益于黄鸥波与本地艺术前辈的密切互动，长流美术馆的前身「长流画廊」，遂于1973年在黄家自宅中应运而生。
1978年8月，张大千移居台湾，因黄承志与政界及收藏界人士交情深厚，许多有意收藏张大千画作的买家，常透过他进行洽购与交易，长流美术馆也因此逐步成为张大千精品画作的重要集散地，张大千特亲笔题写「长流画廊」的招牌，赠送以庆祝画廊新厦落成，情谊可见一斑。
2017年12月，齐白石《山水十二条屏》创下惊人拍卖成交纪录，不仅刷新中国艺术品的历史高价，也让曾经收藏该作的台湾长流美术馆，登上大陆藏家的视野。作为台湾历史最悠久的艺术机构之一，长流美术馆曾珍藏多件齐白石的重要画作，如今更是台湾收藏张大千、黄君璧、溥濡作品最为丰富的重镇。
张大千七零年代后在台湾积极参与艺术活动，频繁举办画展并慷慨捐赠作品，对台湾艺术发展贡献卓著。此作即由张大千本人亲自交付长流，来源清晰可靠，并且从未公开展览或拍卖，属于首次在市场上亮相的珍贵之作。
吴咏香（1913–1970），台湾重要女画家，师从溥儒（溥心畬），1950–1960年代于台湾画坛活跃，并与「七友画会」密切互动。此作由吴咏香珍藏，于1960年代转让予长流美术馆黄承志，未曾公开展览或拍卖，属首次市场流通。
赵无极《20.10.90》一作由旅美艺术家何福祥先生亲自取自赵无极本人，属于具来源明确之重要作品。何福祥与赵无极于1990年代初期建立直接联系，双方曾就艺术创作与合作交流多次会面，并促成多项艺术计划，包括将赵氏作品《无题》捐赠予长流美术馆，以及筹划大型丝织挂毡制作计划。何氏对赵氏抽象语汇及东西融合的精神高度推崇，此件《20.10.90》不仅体现赵氏晚期色彩与笔势的奔放风格，更因来自艺术家亲授而具高度学术与市场价值。
《印记长流：文物书画标签的传奇与转折》专题拍卖
Lot 5001-5056
台北长流画廊（长流美术馆前身）自1973年创立以来，成为台湾艺术市场的重要窗口，呈现出华人世界中私人收藏与艺术流通的独特风貌，当时台湾画廊寥寥无几，长流率先结合商业与学术力量，举办展览、出版图录，有些标签上甚至可见艺术家的亲笔书写，使一张卷标不只是商品信息，更是一段作品历史的见证。
与此同时，大陆的书画市场则由国营文物商店主导，其标签格式制式、内容明确，包括编号、价格与文物等级，彷佛为作品开具官方「身份证」，1980年代后，两岸逐步开放交流，大量带有文物商店标签的书画经香港流入台湾，台湾画廊便成为这些作品的再流通平台。
长流画廊在这段历史中扮演了关键角色，画廊接手这些作品时，原有的卷标多被完整保留，加上长流本身所加之标示，让一件作品的流通轨迹得以呈现出双重记忆：既有制度背景下的官方记录，也有画廊鉴选与展览历史的补充。
长流的卷标设计自由，卷标中透露的不仅是来源与展出脉络，更代表了画廊自身的鉴赏标准，使其在艺术市场中逐渐被视为信任与质量的象征。
进入21世纪，这些标签的重要性愈发凸显，藏家与拍卖行开始重视卷标所记录的收藏历程与流通脉络，视之为作品价值的延伸，并作为评估真伪与来源的可靠依据，标签本身也成为影响市场评价的关键因素之一。
长流画廊的卷标，不仅记录了一家画廊的发展，也映照出华人艺术市场从分隔走向互通的历史变化，它与大陆文物商店标签的并存与交织，构筑出20世纪书画流通的真实图景，值得深入探索与重构。
风雅凝扇影——清翫雅集会员珍藏扇面专题拍
Lot 7001-7042
清翫雅集，为台湾知名文人雅集，自1992年创立以来致力于推广中国书画艺术与古文物收藏，长年汇聚海内外华人顶尖鉴赏家与藏家，定期举办雅集、讲座与学术交流，弘扬并延续东方文人风雅精神。本次专题拍卖所呈，即为该雅集会员多年精心珍藏之精华，实属难得一见。
本次「扇面专题拍」精选42件珍品，创作年代横跨清朝雍正中期（约）1728年至2020年，题材涵盖花鸟、书法、山水与人物等，风格多样，精彩纷呈，充分展现自然之美与笔墨神韵，实为难得一见之艺术盛会。
拍品全数以新台币两万元起拍，价格亲民，令人振奋，尤为难得的是，此次作品保存状况极佳，全部采用「挖镶」形式裱褙，讲究丝丝入扣，细致工整，专题特别聚焦于「装裱成斗方形式的扇面作品」，不仅突显文人书画中的雅趣与袖珍之美，更提升了作品的观赏性与收藏价值，此番拍卖，不论对书画收藏者或艺术爱好者而言，皆为难得的艺术飨宴。
寄畅园中东西对话：张允中与西洋版画收藏
Lot 2001-2042
张允中，1928年生于台中县大雅乡，出身地方望族，家族素以耕读传家。家境优渥之下，其祖父张书炳为前清秀才，父执辈与兄长皆雅好古物，而位于丰原社口的外祖父更为知名收藏家。当时来自日本、中国大陆及欧美各地的文人雅士，常慕名而来，与张家互有交流。
作为清翫雅集的重要成员，张允中曾旅居日本二十余年，专注事业与艺术鉴藏。1994年，在侄子、鸿禧集团董事长张秀政的支持下返台，着手筹设私人艺术空间「寄畅园」，取「寄情山水，畅怀天地」之意，旨在保存其丰富藏品，并弘扬园林所体现之文人美学精神。虽鸿禧集团后续经历多次风波，「寄畅园」仍以其深具格调的展览与文化活动，成为台湾艺文界的重要据点。
张允中毕生精于收藏，涵盖范围广阔，包括宋元明清书画、碑帖、青铜器、文房雅玩，亦广及西洋版画、书籍与油画。他所珍藏的书画中，有石涛、八大山人、郑板桥、恽南田、吴昌硕等名家真迹，收藏取向注重真伪辨析与笔墨趣味，强调作品的文人气韵与历史价值。张允中常将中国古画与西洋艺术并陈赏析，深入比较，体现其兼容并蓄的审美与研究视野。
对西洋艺术，他同样持开放态度，尤钟爱18至19世纪欧洲艺术家的版画作品，题材涵盖宗教、历史、风景与肖像等，显示其对异文化与艺术价值的深刻关注。他曾将部分西洋版画与中国书画并置展示，透过东西艺术对话，映现其跨文化鉴藏眼光，也为后人提供了研究中西艺术交流的珍贵资源。
2025艺流春季拍卖会
预展：4月3日-24日
拍卖：4月26日下午14:00
展拍地点：台湾台北市仁爱路二段63号B1 (长流美术馆)
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