龙美术馆“风景”正在展出

2024-08-10 22:57:25 来源:雅昌发布 0次浏览

8月9日下午，由龙美术馆馆长王薇女士策划的“风景”展正式开幕，展览呈现了近200件从1920年代至今的风景画作品。

1990年代初，刘益谦、王薇夫妇涉足艺术品收藏，至今已经有30多年。他们系统性地建立了多个收藏体系，在主要的绘画题材上均有一定数量的收藏，包括中国传统艺术、近现代艺术、“红色经典”艺术和世界现当代艺术等，其中“红色经典”艺术的收藏被称为国内私人收藏第一人，围绕这个品类，龙美术馆（西岸馆）于今年7月26日推出了建国75周年特展“与时代同行”，获得众多关注。

龙美术馆馆长、本次展览策展人王薇在开幕式上致辞，摄影：shaunley

王薇馆长在导览讲解。摄影：shaunley

“这次很高兴充分梳理了‘风景画’这个重要的绘画题材，为大家带来从1920年代开始迄今，近两百件的风景画作品，根据不同地区的自然风景和城市风景为系列，让各地风景在展厅中铺展而开，使观众有机会在错落有致的空间中欣赏风景绘画。特别有意思的是，我在布展中加入了人物的雕塑，让展厅变得生动活跃。正如我们观众在作品前观看风景，可以从中看到一个更广阔的世界，它们是风景的艺术，也是艺术的风景。”龙美术馆馆长、本次展览策展人王薇女士在开幕式上介绍。

“风景”展在龙美术馆（西岸馆）的西楼展厅举办，展厅入口处是刘海粟、陈秋草、林达川、钱延康、陈钧德、余友涵等老一辈艺术家创作的上海外滩、徐家汇的老建筑风景，通过他们的画作，观众仿佛穿越到上个世纪，欣赏老上海的街景风貌。

“风景”展厅现场，龙美术馆（西岸馆），上海，2024，摄影：shaunley

往展厅中部走，观众将陆续看到20世纪初美术先驱创作的国外风景，以及中国江南的小桥流水古镇，北方的城镇、村落，祖国各地的山川湖海、亭台楼阁等等。

沿着楼梯登上展厅二楼，石窟、寺庙等宗教风格建筑，中国香港的水岸风景，动物等自然风光将依次出现。其中《海景—香港维多利亚港》，艺术家余本以写实的艺术手法，再现了1950年代香港维多利亚港频繁的海上交通和渔民劳动的景象。

“风景画”作为西方绘画中的主要题材之一，直到十七世纪的荷兰绘画中才成为一个完全独立的绘画题材，而非宗教画或人物画的背景。“风景画”通常着重描绘视觉经验下的景观，从自然之景到城市之景，从写生描摹到对光与色彩的研究，在一代代艺术家的探索之下，创作了大量优秀作品。

陶冷月（中国，1895-1985）《月光瀑布》 1921年布面油彩 60×90 厘米

李铁夫（中国，1869-1952）《遥望瀑布》 1930年代布面油彩 76×64 厘米

刘海粟（中国，1896-1994）《巴黎圣心院》 1931年布面油彩 73×60 厘米

潘玉良（中国，1895-1977）《巴黎湖景》 1940年布面油彩 45.5×81.5 厘米

本次展览呈现了1920年代以来近200件以“风景”为题材的绘画，包括油画、水彩画、素描、水墨、版画、摄影等，既有中国现代美术先驱在传承西方新古典主义到后印象主义的艺术传统和观念风格后，衍生出了相应的中国审美和情怀而创作的风景绘画，也有在中西两种艺术之间进行观念碰撞、融合和艺术探索的创作，以及21世纪后风景画在传统和当代土壤中的多元实践。从风景的对象而言，则既有亭台楼阁和山川湖海，也有江南风光和大漠孤烟；既有对远方的遥望和旅途的写生，也有对故乡和四季变化的描绘。