“为什么是速写——典藏速写艺术研究展”于2023年7月12日—8月13日在浙江美术馆4、5、6号厅展出,约380件(组)绘画作品和若干文献资料、图片、视频,通过“速写何为”“速写互镜”两大版块,展示、研究速写的本体艺术价值,探讨、审视速写与创作生活的多维关系,从更高文化视野实践着美美与共。
速写,是从艺者初入艺门、掌握造型特征、捕捉灵感的重要手段,其外延极广,无关画种、材料、流派等。作为艺术瞬间的定义者,速写既是时代审美的艺术定格,也是瞬间生成的艺术文献。不仅为美术教学、艺术创作等提供核心参照,也是记录生活和抒发情感的重要方式。具有独立艺术价值的同时,更被赋予重要的启示意义。
海盐农村写生 周沧米 46.5cm×34.5cm 纸本·水墨 1981 浙江美术馆藏
黄河水手曹继宁 蔡亮 43cm×31.5cm 纸本·炭笔 1964 浙江美术馆藏
黄猫 张书旂 28.5cm×36cm 纸本·设色 年代不详 浙江美术馆藏
黄胄 歌舞人物 纸本 炭笔 29cm×38.5cm 1954 浙江美术馆藏
李震坚 新疆写生 纸本 炭笔 27.5cm×20cm 1962 浙江美术馆藏
该展以浙江美术馆馆藏速写精品为基础,借展中华艺术宫(上海美术馆)、中国美术学院美术馆、叶浅予艺术馆、衍园美术馆、光达美术馆等场馆藏品和部分个人收藏。展品多为现当代重要名家的速写精品,如贾科梅蒂( Alberto Giacometti)、埃乌琴·博巴(Eugen Popa)、丰子恺、张书旂、吴茀之、叶浅予、陆抑非、李震坚、黄胄、周昌谷、方增先、刘文西、吕霞光、莫朴、吴冠中、张漾兮、杨可扬、张怀江、赵延年、贺友直、黄永砅等。这份独立鲜活的艺术语言是他们真实感悟艺术过程的关键载体,也是现实生活进阶审美、传递高级美学精神的有力途径。
作为全国重点美术馆和浙江省重要文化地标,浙江美术馆近年紧扣“有机美术馆”顶层设计理念,将典藏融入创作、展览、研究、交流等业务,注重去市场化、去名家化、去数量化、去博物馆化、去单一化,高效实践着“藏以致用”的理念,构建起特色鲜明、体系完善、效用优化、学术强化、文脉延续的典藏模式。
美丽的维吾尔族姑娘 李以泰 40cm×27.5cm 纸本·钢笔 1978 浙江美术馆藏
钱贵荪 补网女孩 纸本 炭笔 48cm×36cm 1980 浙江美术馆藏
无尽的巴黎 阿尔贝托·贾科梅蒂 42.2cm×32.2cm 1969 纸本·石版画 光达美术馆藏
云南行——林间竹楼 吴冠中 21cm×30cm 纸本·钢笔 1978 浙江美术馆藏
“为什么是速写——典藏速写艺术研究展”是目前国内公共美术馆体系内较少从速写的“典藏”属性出发而展开的公共项目。相较对有形藏品的聚焦,它更注重典藏理念的引导,是以速写为理由,提倡艺术界回归精神原点,启发公众重塑生活与创作的关系。
该展已入选文化和旅游部2023年全国美术馆馆藏精品展出季活动项目。
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