现场｜两位当代年轻女艺术家的“闺阁”世界：你选绚烂热烈？还是浪漫宁静？

文｜刘倩

图｜颂艺术中心

两位年轻女艺术家同台展出，一墙之隔转身之间，营造了两个不同的艺术世界：

一侧是色彩热烈的世界，充满梦幻与绚烂；

另一侧则是轻松恬淡的自然，散发着浪漫和诗意。

2022年9月8日，“闺阁——宁晓颖、王愫袖珍双个展”开幕，展览展出两位年轻艺术家的小尺幅绘画共40余件，策展人苏芒还根据两人绘画风格的不同，在展览空间打造了气质迥异的“闺阁”场景，似乎是她们日常独处的空间。

​年轻艺术家王愫，有着敏感的色彩感受力，也擅长用画笔提炼想象。她的绘画大多能在第一时间吸引观者：丰富的想象力、直接的笔触表达、对比强烈又绚烂的色彩，吸引观看者去一探究竟。

出生于1989年的王愫，个人成长和学习经历有着典型的90后的成长路径，英国圣马丁的学习经历，让她的绘画增添了一些深邃的精神表达。

王愫的小尺幅绘画题材丰富，有她常画的花卉、山川和风景，也有一些充满动感的尝试，她说自己画小画更像是不同阶段的探索，从一个相对简约的画面出发，画面从简到繁，越来越丰富，丰富到极致的时候她就要让自己停下来做减法。

她将这些袖珍的画作比作是捧在手里的小颗钻石，闪闪发光，而她又要通过自己的性格去克制这种能量。

在色彩方面，王愫擅长用高饱和度的对比色去完成绘画，红绿橙紫相互组合与穿插，这种色彩的组合不仅没有视觉上的突兀感，反而激发出某种力量。

怒放的花朵是王愫作品中尤为重要的题材，绚烂的花朵努力绽放，成为画面中心，这似乎是这位年轻艺术家骨子里要表达的一种叛逆的力量。

▼ 宁晓颖：浪漫与宁静

年轻艺术家宁晓颖，擅长用绘画消解世界的浮躁和繁杂。

宁晓颖的绘画多以风景或某个角落为题材，她的绘画多以简约又大胆的构图，轻松的笔触，给观众带来宁静恬然的视觉感受，画面中没有人的身影，却有人来过的痕迹，似乎是人刚刚离开，还留下人的温度和情绪的气息。

宁晓颖出生于1988年，毕业于广州美术学院油画系，毕业后的社会阅历让她找到了自己绘画的出口，在这个繁杂又充满魔幻的现实世界，寻找一种浪漫主义又充满诗意的生存方式。

宁晓颖的绘画看似是日常游走过程中看到的风景或场景，但她又似乎将自己从原有的视角中抽离出来，以旁观者的视角重新审视她所看到的世界，所以她的画面大多让人感觉很熟悉，却有某种陌生的疏离感。

宁晓颖的绘画能给观众带来一份“静默的力量”，这或许与简约的构图和轻松的笔触有关，尤其是她对树木的描绘，有一种传统中国画里“寥寥数笔，一蹴而就”的自信和能力。

在北京最好的季节，凉爽的初秋之际，策展人苏芒携手宁晓颖、王愫两位青年艺术家，在一座现代都市建筑中营造了当代年轻女性的“闺阁”世界。就如苏芒在前言中所说：“我们亦试图将两位女性艺术家，还原为个体而非他者，她们独有的个人经历，成长空间，从画室不得已回归到“闺阁”中创作的寓意，延伸至两位艺术家创作的内在结构与外在时间的探索。我们特意选择了常规社会性范本之外的更具潜藏个人隐秘价值和内在决定要素的非显性作品样本，突出了对女性艺术家在概念结构上的研究性。”