关乃平谈中国嘉德2018秋拍徐渭《牡丹竹石图》

2018-10-16 17:22:39 作者:关乃平来源:雅昌艺术网专稿 0次浏览

　　此作构图奇绝，一块大面积沒骨泼墨山石居中，颇具动感和气势。牡丹生动饱满，墨色微妙而富于变化。

　　徐渭(1521-1593) 牡丹竹石图镜心水墨纸本 122.5×30 cm

　　说明：

　　1. 此作为中国第一代水彩画家、美术教育家关广志旧藏。关广志(1896-1958)，吉林人。自幼酷爱绘画，少年初露才华。1931 年至1934 年赴英国皇家美术学院研习水彩、水粉和铜版画，并考察了法、意、德、荷、俄各国历代精品。归国后在燕京大学、国立艺专、辅仁大学等校任教。同时，坚持创作，主要以风景建筑为题材，技法融会中西，独树一帜，为中国近代水彩、铜版画先驱。

　　2. 据关广志之子关乃平回忆：因为徐渭是父亲最钦佩的画家，此幅《牡丹竹石图》大概于20 世纪30年代收藏，并极为珍重，将它悬挂在客厅东面墙的正中。当年许多京城画家、学者们几乎都曾到关家鉴赏过这幅作品并给予极高评价，认为这是徐渭作品中的精品。如徐燕孙、陈半丁、吴作人、邓以蛰等。

　　在我幼年时代，就对徐渭的《牡丹竹石图》留下了极为深刻的印象。记得它悬挂在客厅东面墙的正中，因为父亲关广志最敬佩的中国画家就是徐渭。

　　关广志夫妇的客厅

　　另外，他也喜欢并收藏了华新罗、郑板桥的作品。

　　徐渭《牡丹竹石图》局部

　　这幅作品，父亲大概收藏于20世纪的30年代。他极为珍重这幅作品，所以让我幼年起就开始背诵这幅画作上的题诗。

　　牡丹何事号花王，

　　笔底翻增一段香，

　　昨者唤人常估较，

　　风尘终属汉张苍。

　　这幅作品以及在这幅作品两侧悬挂的黄易的巨幅隶书对联：

　　评量水石闲勋业，

　　诠择风琴静事权。

　　已定格于父亲关广志与母亲王汝澜40年代前期的一张合影之中。而这些也都体现了父亲的人生追求。

　　在中国绘画史上，徐渭是一位极其卓越的代表性人物。他凭借自己特有的才华，成为最有成就的写意画大师。

　　他的写意水墨花鸟画，气势纵横奔放，笔简意赅，笔墨恣肆，泼墨、破墨淋漓酣畅，妙用胶矾，层次分明，虚实相生。布局强调气韵生动，各部构成紧密关联，同时又有节奏感的规律性变化，成就了徐渭在绘画方面的辉煌业绩。

　　后世的大画家石涛、八大山人、郑板桥、齐白石对他都十分拜服。

　　郑板桥曾说：甘当“ 青藤门下走狗”。

　　清初四僧之一石涛说他“青藤笔墨人间宝，数十年来无此道”。

　　吴昌硕亦说他：“青藤画中圣，书法逾鲁公。”

　　齐白石甚至作诗：“青藤八大远凡胎，缶老衰年别有才;我愿九泉为走狗，三家门下转轮来。”

　　徐渭《牡丹竹石图》局部

　　作为父亲的至交，当年许多京城画家、学者们几乎都在到我家来访时鉴赏过这幅作品并给予极高评价，认为这是徐渭作品中的精品。如徐燕荪、陈半丁、陈缘督、马晋、吴作人、黄永玉、邓以蜇( 美学家，邓稼先之父) 等。

　　1986年春天，吴作人先生访日时为我题辞《奋进》并赠画《奔牛》，我之后回国拜访吴老，他指着客厅显著位置上一个精美的大红瓷瓶告诉我说:“这就是你父亲送给我的明代瓷瓶呀。另外，我对你家那张徐渭的牡丹图印象太深了，牡丹晶莹剔透，实在是过目难忘，堪称稀世之宝。”

　　而当代画家潘公凯、张立辰、郭怡孮、任道斌、林海钟等也都在看到此画时称赞倍至，认为是徐渭的上乘之作。

　　此画作横宽32.3 公分，纵长122公分。在徐渭作品中，已属较大尺寸。

　　徐渭《牡丹竹石图》局部

　　此作构图奇绝，一块大面积沒骨泼墨山石居中，造成动感和气势，山石黑中有白，白中有黑，墨色微妙，浓淡相间。

　　置于山石之后的两组竹花一上一下，上组以竹为主，花为辅;而下组以花为主，竹为辅。

　　山石上的劲健竹叶则用铁笔双钩，用笔飞动，一气呵成。

　　两朵牡丹分布于画面上下，花头生动饱满，花瓣成组，笔笔留痕。若细观，无两笔雷同，笔尖、笔肚、笔根墨色有异，变化极其丰富。

　　花蕊之墨点大小相宜，点如坠石，疏密有致。花叶灵动，穿插自如。

　　徐渭《牡丹竹石图》局部

　　中部的山石造成山石之上的牡丹竹叶主体上扬，而位于山石下方的花竹变为俯瞰，其角度不禁令人拍案叫绝!

　　整体画面中锋、逆锋、侧锋、转锋等笔法驾驭从容，无人可及。

　　徐渭在此作之中，将山石的突兀坚实，牡丹的庸容华贵以及竹子的高风亮节，尽情宣泄于笔墨之中，也借此抒发了自己对人生的感慨。

　　徐渭《牡丹竹石图》局部

　　位于右上的题诗运笔舒缓大气，结体紧凑，苍劲的笔法融于画中，书画结合完美，相得益彰。题诗中，徐渭借汉丞相张苍之名，隐喻人生虽然跌宕起伏，但终可功成名就的期许。由此，也可推断这幅作品应是其盛期之作。

　　画面题诗署名天池山人，下钤“天池山人”及“袖里青蛇”白文方印二，古朴大方。

　　几十年来，我反复观赏研究这幅作品，以我与中央美院、中国美院的数十位国画教授共同执教，共同切磋三十年的经验来看，加之在海内外著名博物馆、美术馆看过多幅徐渭作品及多册徐渭画集，鉴赏比较之余，深感父亲慧眼识珠，精心收藏的这幅弥足珍重的作品很能代表徐渭大写意花卉的风格，也是他笔墨技法的高峰，应该让更多人欣赏、分析、研讨，并长久珍存流传下去。