全球私人珍藏中国近现代画佳作汇聚佳士得香港春拍

2018-05-16 09:40:17 来源:雅昌艺术网专稿 0次浏览

　　佳士得中国书画部专家团队的足迹踏遍五大洲，致力于从全球各地搜罗精美书画作品，以呈献至臻之选。本季春拍期间，“中国近现代画”拍卖专场将推出众多来自香港、台湾、日本、澳洲、英国、美国、加拿大与巴西等国家的私人珍藏书画拍品。当中不乏名家精品，如张大千的晚年人物巨作《乔木芳晖》、齐白石的工笔草虫作品《贝叶草虫》以及黄宾虹的山水佳作《水阁清谈》等。不少作品更是直接征集自画家家属或上款人家属，可谓来源清晰、流传有序，是藏家们不容错过的精品。

　　重要海外华侨私人收藏(拍品编号1442-1451)

　　此一收藏为现藏家以逾30年之功上下求索集成，包含了张大千不同时期、不同题材之精品，从早期工笔到晚年泼彩，从书法到人物、荷花和山水，无一不包。值得注意的是，本收藏多件作品出版在台北国立历史博物馆《张大千书画集》和傅申编着《张大千的世界》中，此两册乃研究张大千之最重要出版物，被世人奉为圭臬;而《岁寒三友》则早于1960年即展出于巴黎国家画廊并出版。本收藏中五件作品附有著名美术史家傅申教授所题证明书，兼附详细评语，足见其珍贵难得。

　　拍品编号1442 张大千(1899-1983) 《儗宋徽宗竹禽图》设色纸本镜框

　　1982年作 50.5 x 94 cm. 估价：港元 1,200,000 - 1,800,000

　　展览：

　　台北，故宫博物院，“张大千的世界”，1998年9月26日-1999年1月20日

　　出版：

　　《张大千书画集，第5集》，国立历史博物馆，台北，1983年10月，第108-109页，图版65

　　傅申，《张大千的世界》，羲之堂文化出版事业有限公司，台北，1998年9月，第364-365页，图版122

　　拍品编号1447 张大千(1899-1983) 《芦舟高士》（局部）设色绢本镜框

　　1929年作 42 x 134 cm. 估价：港元 2,000,000 - 3,000,000

　　展览：

　　台北，故宫博物院，“张大千的世界”，1998年9月26日-1999年1月20日

　　出版：

　　傅申，《张大千的世界》，羲之堂文化出版事业有限公司，台北，1998年9月，第110-111页，图版2

　　注：本作品附有傅申所识鉴定证书

　　拍品编号1448 张大千(1899-1983) 《乔木芳晖》设色纸本镜框

　　1982年作 177 x 61 cm. 估价：港元 18,000,000 - 26,000,000

　　展览：

　　台北，故宫博物院，“张大千的世界”，1998年9月26日-1999年1月20日

　　出版：

　　《张大千书画集，第5集》，国立历史博物馆，台北，1983年10月，第112页，图版68

　　《张大千学术论文集-九十纪念学术研讨会》，国立历史博物馆，1988年，图版18，第121页

　　傅申，《张大千的世界》，羲之堂文化出版事业有限公司，台北，1998年9月，第366-367页，图版123

　　《中国名画家全集，张大千》，河北教育出版社，2002年12月，第231页

　　“乔木芳晖”或“乔木高士”是大千先生常画的题材，中年时偶一为之，至老年渐渐多画，在台湾时期更是所作不少。此画主题描绘矗立参天的乔木下，有一高士茕立于其间，与本展目(按，即“张大千先生百年纪念展”)第121号的《松下高士》属于同一类题材，不过主题稍有出入而已。

　　所谓“乔木芳晖”，是根据大千题画句中的末二句而来，而这“少有道气，终与俗违;乱山乔木，碧苔芳晖”四句，是大千非常喜用于题画的文词，却绝少标明其出处。原来此四句系出于唐代诗论家司空图(字表圣，837-908)的名著《诗品》，以人品论作为诗品的依据，将诸诗品类分作二十四品，此四句出自“超诣”这一品。其全文为：

　　“匪神之灵，匪机之微。如将白云，清风与归。远引若至，临之已非。少有道气，终与俗违。乱山乔木，碧苔芳晖。诵之思之，其声愈希。”

　　大千先生自云：“平生好诵司空表圣诗品，往往拈来作画”，虽自道是好诵《诗品》，但是他最欣赏的境界与词句，却还是以这四句为主。其它各品，少见其引用。探此文意，属于道家思想的气息极为浓厚，旨在回归自然，不屑与俗世俗人为伍。大千所以对此情有独钟，就像中国史上许多士大夫或文人，虽遵儒家的入世思想，但是在某种程度上，也往往响往老庄式的道家出世思想，这种隐伏于内心深处的意识，愈趋晚年就愈发浮现出来。大千在作此画前后这几年中，此类画境出现频率渐增，多少也反映了他晚年的心境。

　　美国私人收藏(拍品编号1382)

　　拍品编号1382 张大千(1899-1983) 《白荷》设色纸本镜框

　　1965年作 95.5 x 62.5 cm. 估价：港元 1,500,000 - 2,500,000

　　来源：作品得自画家本人，并由家族继承。

　　注：上款人李伯根与画家友好，1965年李氏途径台湾前往美国途中获赠本幅作品

　　李墨云女士藏溥儒精品(拍品编号1257-1263)

　　拍品编号1259 溥儒(1896-1963) 《蝶舞》（局部）设色纸本镜框

　　32 x 162.5 cm. 估价：港元 1,500,000 - 2,000,000

　　英国私人收藏(拍品编号1290)

　　拍品编号1290 蒋兆和(1904-1986) 《老夫老妻》设色纸本镜框

　　1948年作 101 x 79 cm. 估价：港元 900,000 - 1,200,000

　　展览：

　　牛津，阿须摩林博物馆，“蒋兆和肖像画”，1988年11月21日至12月30日

　　出版：

　　《蒋兆和肖像画》，阿须摩林博物馆，牛津，1988年11月

　　《Arts of Asia》，1993年7-8月，第80页，图版6

　　姜文锦先生旧藏(拍品编号1461)

　　姜文锦，1906年生于江苏省徐州市铜山县，毕业于北京辅仁大学外文系，武昌文华图书馆专科，及后再获美国威斯康幸大学图书馆学硕士。他曾任北京市立图书馆馆长、台北市东吴大学图书馆馆长与及美国匹茨堡大学图书馆副馆长。他是齐白石入室弟子，一生酷爱国画、书法和集邮。

　　拍品编号1461 齐白石(1863-1957) 《贝叶草虫》设色纸本立轴镜框

　　1946年作 103.5 x 34.5 cm. 估价：港元 10,000,000 - 20,000,000

　　来源：姜文锦先生直接得自画家本人，并由家族继承。

　　邵一忠先生旧藏(拍品编号1455-1459)

　　邵一忠(1916-2016)生于加拿大，曾于加拿大皇家海军服役，后来成为皇家安大略博物馆之远东艺术部的助理馆长。

　　二战服役结束后，邵一忠进入多伦多的华文学校学习中文，并于1947年前往中国深造。在北京的华文学校学习期间，邵氏有机会跟随溥儒学习传统中国画，以致后来对近现代书画亦产生兴趣，其中尤其仰慕齐白石和他的艺术风格。1948年4月参观北京的一场艺术展览后，他曾在日记中记述“我最钟爱的是北平一位叫齐白石的年逾八旬的老者所画的作品，题材涉及花草鱼虫，他画小鸡时用笔非常自由，作品值得细细品味。”邵一忠后来成为齐白石的座上宾，并从画家处购得此收藏中之六件作品。

　　拍品编号1455 齐白石(1863-1957) 《紫藤》设色纸本立轴

　　97.5 x 33.2 cm. 估价：港元 800,000 - 1,200,000

　　日本私人收藏(拍品编号1265-1269)

　　此日本收藏五件吴昌硕作品来源于两位日本著名藏家。编号1265-1268原属松丸东鱼(1901-1975)旧藏。松丸氏为日本篆刻家，深受邓石如、赵之谦和吴昌硕的影响。收藏中部分作品仍保留松丸氏所题之木盒。此四件作品均收录于铃木敬1983年所编《中国绘画总合图录》中。编号1269作品则为宫田武义(1891-1993)旧藏。

　　吴昌硕(1844-1927) 《雁来红》设色绫本立轴

　　1921年作估价：港元 600,000 - 800,000

　　出版：

　　铃木敬编，《中国绘画总合图录》第四卷日本篇II寺院，个人，东京大学出版会，1983年，第IV-507页，图版JP67-006

　　香港名医黄大卫医生收藏

　　黄大卫医生为香港著名外科医生，于1950年代为香港工会联合会工人医疗所创办人之一。黄医生嗜好书画，于上世纪60年代至70年代在香港集古斋购买心仪作品，尤好黄宾虹、吴昌硕及傅抱石等近代名家之作品。本幅《水阁清谈》为其中佳作。1980年12月集古斋为黄氏收藏作一全面评估，此幅评估保险价为五万港元。

　　拍品编号1437 《水阁清谈》设色纸本立轴

　　146.3 x 64.3 cm. 估价：港元 15,000,000 - 18,000,000

　　此幅《水阁清谈》所写为早春时节万物勃发、方兴未艾之态。画中笔墨秀润、设色柔和，群山植被的姿态以点染法写成，浓密处达至舒透，春色明媚之景宛然而生。整幅构图不落俗套，山势由水面而上，虽层迭繁复，但画家以云雾岚霞、亭榭台阁从中交待，远山又以澹色点染而出，使得整幅层次鲜明，繁密而免杂乱。此幅兼具疎澹清逸与积墨厚重之特色，当为黄宾虹七十岁变法时期之重要作品。

　　黄宾虹在艺术创作和革新的道路上恪守精研传统与关注写生齐头并进的方法。他早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疎澹清逸为特色，晚年以后逐渐演变为黑密厚重、黑里透亮的特色，此一路子与明末清初积墨法大家龚贤如出一辙。他一生苦心钻研画法画论，其理论精要曾于1930年代以《画法要论》一书出版。他将历代传统的笔法和墨法加以总结提炼，成功地创造出“兼皴带染法”，成就了积墨、宿墨、渍墨与水法相合相交的神妙融合。

　　李子庄教授私人珍藏(拍品编号1331-1348)

　　李子庄教授幼时喜好艺术，中学时便开始学习中国传统水墨画，1964年考入香港中文大学艺术系接受系统训练。彼时中大艺术系名师云集，但对李教授来讲，尤以丁衍庸教授对她的影响最深。丁衍庸授课时课堂规模不大，但是气氛和谐，师生关系亦非常融洽。他乐于在课堂上作当堂示范，课毕便将学生名字题于画面并相赠。李教授醉心艺术，学业用功，深得丁衍庸喜爱，四年课程下来受赠作品良多且精。另一位导师萧立声教授则甚少直接赠画，惟在课堂上尽心修改学生习作，以促进步。李教授后来移居美国，成为艺术教授，萧立声1978年访美，便借居李教授伉俪家，并赠李教授作品数幅。

　　本次李子庄教授私人珍藏，除直接得自两位画家的作品，亦包括家族所藏名家书画，尤以谢稚柳作品为精，不尽题材多样，而且传承清晰。此次拍卖所得部分款项将捐赠与香港中文大学新亚书院，分别成立李子庄校友纪念丁衍庸教授和萧立声教授奖学金，感念两位恩师昔年授业之情。奖学金惠及艺术系学生，旨在提携艺坛后辈，助力香港艺术教育发展。

　　拍卖所得部分款项将捐赠予香港中文大学，用以分别成立李子庄纪念丁衍庸教授与萧立声教授奖学金。